摘要：戏曲艺术在探索中前进。这里面,题材的开掘具有决定性意义,因为,它不仅可以为表演艺术的创新提供表现的蓝本,重要的是,题材的广泛深入开掘,可以而且正在改变传统戏曲的那种表现三纲五常、三从四德、忠孝节义的旧面目,提高戏曲的品位,增强戏曲的自身价值。正因为如此,首届中国戏剧节中,福建省梨园戏实验剧团演出的《节妇吟》(王仁杰编剧)以及湖南省湘剧院演出的《山鬼》(盛和煜编剧)这两个新编剧目尤为引起戏曲界及广大观众的注目。《节妇吟》写了一个老掉了牙的反封建题材。

摘要：可能有不少同行都有这种感受,一个演员的成长,需要有许许多多的条件和因素,而要有点成就,更是来之不易。在梨园戏新编古装戏《节妇吟》中扮演颜氏,使我长进了不少,得到了不少,同时,也付出了不少。初出茅庐,挑起大梁,那种紧张与兴奋是不言而喻的。然而,平静我的这种情绪,是一个多情纤弱的寡妇的遭遇,使我产生了无限的怜悯。我憎恨封建社会那种泯灭人性的伦理道德观念,我也厌恶那不惜压抑自己与别人正当感情而一心只想跻身仕林男子沈蓉。因此,

摘要：千百年来形成的封建传统伦理道德观念,宛如一张巨大的无形的罗网,桎梏直至扼杀了多少灵魂,导演了一出又一出悲剧。反封建伦理道德,揭露封建礼教的吃人,成为文学艺术作品中常见的主题;尤其是对那些挣扎在三纲五常、三从四德里的妇女倾注了极大的同情。许多作品极力讴歌她们对封建礼教的抗争与反叛,象刘兰芝、崔莺莺、

摘要：在王仁杰剧作里,最喜欢《节妇吟》,因为在这个剧中,看到了一个女人的情感如何从萌生、到膨胀、到失望、到绝望,直至毁灭的完整过程。欣赏时,心中感受最深切的,就是"疼痛"。但在疼痛之余,又感受到了快乐。因为《节妇吟》留给读者和观众的。

摘要：当代文学艺术的创作潮头,涌动着一股具有重要美学意义的热潮,这便是诸多艺术创作中女性形象的塑造。在这股具有崭新美学价值趋向的热潮中,戏曲也表现出极大的热情,如评剧《风流寡妇》、川剧《潘金莲》、豫剧《四女临凡》、秦腔《卓文君》、《漂来的媳妇》、华剧《杨贵妃》、蒲仙戏《节妇吟》等等。其实,在戏曲艺术中,通过写女性反映伦理道德观念,写民俗俚语之事,发忧国思愤之情,并不是新玩艺,那么,为什么要“老调重弹”,为什么又要再论一番,我以为,渗透在近年来戏曲创作本体中崭新的价值取向,使戏曲增添了新的审美内容及以往剧作中无法具备的时代风格。

摘要：苏彦石先生导的戏,我看过的有:重排传统剧目《李亚仙》,传统折戏《朱文走鬼》《玉真行》等,剧种艺术深文隐蔚、优雅纯净的古典诗画的品格,传统艺术的精粹、透明,给我留下了至深的印象;而创作戏《枫林晚》《节妇吟》《陈仲子》《董生与李氏》,除了,仍然流漾着剧种的艺术精神、审美意蕴外,更将剧本的风格、文体的韵味表达到淋漓尽致,更是令我于心赞叹不已。 对于近几年全国的戏曲导演主流倾向说,苏彦石是不合流的。他似乎缺乏纵横捭阖的对剧本再创造的才气和激情,没有轰轰烈烈的导演主体意识,缺少当代西方戏剧技巧、观念的引进,艺术创新。

摘要：振兴戏剧返本开新泉州市文化局局长庄顺能昔日的“海上丝绸之路”、“东方第一大港”的泉州，已随历史的潮汐退出人们的视平线，然而戏剧艺术却依然瑰丽。南戏遗响的梨园戏、木偶戏、南音、打城戏和兴起于明末清初的高甲戏，至今薪火相传、生生不息，蔚成泉州文化奇观。早...

摘要：梁文情思、饶书声价大约十年前吧?我第一次看到王仁杰的名字,是在梁谷音发表于的一篇文章里,论题似乎有关梨园戏、一类,只记得梁文极口赞赏王仁杰的作品.那时我只知道梁是沪上有名的梅花奖得主,我相信她作为一个有艺术追求的演员的感觉,于是对王仁杰的作品油然而生好感.

摘要：王仁杰情状崔伟与王仁杰“厮混”久了的朋友，无不羡慕和欣赏他身上特有的那种闲适与随意。没有时下某些作家身上的盛气凌人，没有令人痛苦的“忧国忧民”，更没有什么倜傥风流的玩世不恭。王仁杰的个性就就如一杯水、一盅茶，或清澈、或浓酽，总之，平易、随和，且悠闲得...