摘要：刺绣,是用彩色丝线在纺织品上绣出花鸟、景物等各种优美图案。在中国工艺美术史上占有重要的地位。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。而被称作“荆楚艺术瑰宝,针尖上的传奇”的汉绣,也因其构思大胆、色彩浓艳、画面丰满而被人们喜爱。

摘要：作为四大名绣之一的苏绣是国家级非物质文化遗产,风格独特,图案优美细致,色彩淡雅,具有浓郁的地方特色。但是,近年来,苏绣面临创新不足、传播力减弱、消费市场狭窄、传统绣法无人继承等一系列问题。现代插画作为一种视觉艺术表达方式,已经成为人们生活中不可缺少的一部分。现代插画的出现可以为传统苏绣注入流行文化元素,在形式上实现突破,丰富刺绣的创作手法,使苏绣作品更具活力和特色。

摘要：刺绣最开始是用于各类服饰装饰和小件生活用品,以实用为目的。随着社会的发展,刺绣以物质文化形态影响着人们的日常生活及审美观念,不仅和人们的衣食住行相联系,而且与当地风俗、礼仪文化和宗教礼仪相融合。刺绣工艺具有物质与精神双重功能,是中华民族文化的重要组成部分。蜀绣是四大名绣之一,经过上千年的积淀,从作为装饰依附于平时人们生活日用品到现在发展出独立的艺术品形式,承载人们对社会生活的美的追求。但目前蜀绣市场发展缓慢,日益萎缩,市场经济效益低下,难以适应当下的审美需求。通过蜀绣与苏绣的对比分析,得出目前蜀绣传承与发展过程中存在的问题,并给出相应的解决措施。

摘要：今天的苏绣“玩”出了更多文化创意，让艺术回归生活，一场“新手工艺运动”正在悄然展开。来到位于高新区东渚镇的三景刺绣公司，如同走进一个“创意产业园”。偌大的展厅汇集了不同艺术风格、创作类型、针法色彩的苏绣珍品，这里分成大师工作室、研发组、项目组、生产车间、装裱车间……从一个名不见经传的刺绣发放站，发展成为在苏州颇具影响力的骨干刺绣企业，公司董事长沈兴华从决心以苏绣为事业的那一刻，每一阶段都有突破和创新，每一件作品都力求精致、完美，期待让苏绣走向更远的未来。

摘要：苏绣是我国历史悠久的民间传统刺绣艺术。近现代以来,苏绣寿字装饰越来越多地被运用,且其装饰图案多种多样,在不同的历史时期有着不同的艺术风格。虽然近现代苏绣寿字装饰在不同时期稍有差别,但是其大致承袭了苏绣的主体特点,在构图形式、造型手法等方面具有鲜明的造型特色。本文从近现代苏绣的寿字装饰造型入手,结合具体的苏绣寿字装饰图案,对其近现代不同历史时期的不同艺术风格进行细致阐述,在此基础之上,再对其造型特色进行深入分析,以期加深对近现代苏绣寿字装饰图案的美学价值和艺术价值的认识。

摘要：男性出现在女工刺绣文化中属于罕见现象,地方的社会文化背景、思想观念的转变以及男性的家庭背景、个人因素都是促使其转变社会角色,从事刺绣生产的重要原因。文章以艺术社会学中的实地调研法和文献研究法为基础,对镇湖从事苏绣的绣郎进行深入考察,了解其家庭结构与社会活动,并运用艺术社会学中性别的视角,分析绣郎的成功案例,推动刺绣传统文化的传承和发展。

摘要：伴随着时代的变迁,生活节奏的加快,设计的简约化逐渐成为时代的潮流。创作与设计的思维方式、审美观念、视觉语言、形式手法以及材料工艺等都相应的发生着改变,不断生成新的体系与方法。本文顺应现代主义设计民主化的时代潮流,从减法设计的角度来论述新的设计观,即通过巧妙的设计和自然的生活观而不是繁复的装饰和工艺,去赋予苏绣艺术产品新的内涵和新的样式,推动苏绣艺术品进入生活。

摘要：民间艺术是中国优秀的传统文化,在不断的发展与传承中,民间艺术中传统手工艺的发展在当今社会受到了很大的制约,面临着新工艺技术的冲击,在这种困境下如何把传统的民间艺术进行创新与传承,尝试在高职艺术类课程中进行教学实践。本文以苏州最具代表性的传统艺术产品苏绣作为案例,提出问题,通过基础课程融合、专业方向课程、工作坊、订单式培养、建立研发中心等多种教学方式,探索出民间艺术在艺术类课程中的创新发展策略。

摘要：苏绣是以苏州、吴县一带为生产中心、的江苏刺绣，与湘绣、粤绣、蜀绣并称中国四大名绣，于2006年入选首批国家级非物质文化遗产，苏绣技艺精湛，历史悠久，早在春秋时期就有“绣衣而豹裘者”的记载。三国时，吴国赵夫人能在方帛上绣出五岳、河海、城邑、

摘要：苏绣，来自生活，却曾远离烟火，如今，非遗的活态传承正成为一个国家和民族关注的焦点。“苏绣回归生活”周海云、陆晓琳文化创意作品展在苏州科技城锦峰大厦办展一个多月来，一对母女眼中的苏绣传承与再设计之路受到了各界人士的关注好评。