摘要：苗族蜡染文化基因是决定其艺术风格与文化表征的关键要素。苗族蜡染的构成要素不全是文化基因,该文作者根据“四原则三方法”识别蜡染文化基因,而后将其纳入苗族蜡染文化基因。在守正创新理念下,相关人员应该从加快创新驱动、构建行业标准、培养现代设计人才、建设生产性保护基地等维度发展苗族蜡染。

摘要：在“乡村振兴”的战略背景下,探析苗族蜡染在现代服饰中的创新应用成为传统苗族蜡染适应时代发展需求的必经之路。作为我国传统的染缬工艺之一,苗族蜡染有其独特的艺术价值和文化内涵,通过分析苗族蜡染在服饰产业中呈现出的使用场景有限,工艺、设计创新不足等现状,提出拓展素材来源、革新呈现方式、更新色彩设计、改进工艺流程、引入现代科技、与其他工艺形式结合等创新应用路径。

摘要：苗族蜡染具有独特的艺术形态和民族特征,在传承和创新方面具有很大的潜力。梳理苗族蜡染的起源和特点,指出苗族蜡染面临的传承与发展问题,可以为探讨苗族蜡染在色彩、面料、设计方面的创新研究,为保护和传承这一优秀的民族文化遗产提供有价值的参考。

摘要：笔者通过对苗族蜡染经典纹样窝妥纹的起源与其蕴含的文化价值进行论述,对窝妥纹所呈现的美感进行分析,探讨其在苗族文化中独特的文化意义和精神内涵,并对现代设计中窝妥纹的应用价值以及传承和推广的方式进行思考和阐述,探索窝妥纹在当代的文化价值。

摘要：贵州苗族蜡染作为苗族世代相传的一种民间手工艺,反映了苗族特有的生活、文化和审美,是在贵州特有的自然环境和社会环境中形成的一种民间艺术。本文通过对其发展和文化内涵的探究,以期更好地传承和保护这项国家级非物质文化遗产。

摘要：苗族蜡染作为我国诸多非物质文化遗产之一,历经千年历史,具有丰富的文化底蕴与内涵。然而,随着市场经济大潮和外来文化的影响,传统手工工艺受到了巨大的冲击,如何让传统苗族蜡染走出大山,走上国际,成为亟待解决的问题。文章通过对苗族传统蜡染技艺元素——纹样的分析,探讨贵州苗族传统蜡染纹样在现代女装中的表现及创新应用,力求将民族传统文化与现代服装相结合,以期更好地传承发扬少数民族文化。

摘要：为探索苗族蜡染纹样在女装中的设计运用,以苗族蜡染纹样为研究对象,从守正与创新两个角度,从历史角度追溯蜡染艺术的发展起源,对苗族蜡染纹样按题材进行分类,总结纹样的审美特征及文化寓意和内涵.将苗族蜡染纹样元素提炼,以创新设计的方式从蜡染的色彩、图案、面料及表达方式等应用到现代服装设计中.使中国传统文化艺术与现代流行元素相结合的方式,让苗族蜡染得到有效保护和发展,有助于振兴苗族蜡染艺术的同时丰富了现代女装设计的创新方式.对苗族蜡染纹样的传承与创新有一定的借鉴意义.

摘要：苗族蜡染纹样丰富、风格独特,具有浓厚的民族特征和极高的审美价值。而“蝴蝶妈妈”是苗族神话传说的苗人之祖、精神图腾,其纹样亦备受尊崇和喜爱。本文通过对苗族蜡染蝴蝶纹样的形成背景、文化内涵及其艺术特征进行分析,从纹样造型、色彩、表现题材各方面进行元素的提取与设计,将蜡染蝴蝶纹样融入到陶瓷装饰中去。不仅能为陶瓷装饰注入新的装饰元素,还有助于弘扬绮丽的苗族蜡染艺术,让更多人感受苗族蜡染的魅力。

摘要：作为一门古老的民间艺术,苗族蜡染工艺是传统文化的一个重要的载体,是我国多民族文化中的重要文化遗产。早在秦汉时期,苗族先民就已经掌握了蜡染技术。蜡染艺术承载着苗族的民族文化和历史情感,形成了独具一格的民间艺术风格,成为苗族民族文化的一个重要组成部分,极具观赏价值。将其与青花瓷艺术融合,既能够更好地传承和发展民族工艺,又能促进我国的文化产业建设,满足人民日益增长的精神需求,对传承和发展民族特色的装饰艺术具有重要意义,有助于发展和弘扬广西苗族文化,提高广西知名度,推进边境旅游业及文化经济的发展。

摘要：目的维护苗族蜡染的手工创作,提高蜡染创作效率与舒适性。方法首先经实地调研,运用人因工程分析,观察苗族蜡染流程并结合手艺人的主观评价,发掘其中有待优化的工序和待改良的工具。随后对苗族蜡染开展画面研究,通过分解画面,先得到绘制较为繁琐且排列逻辑较高的区域,再分析其组合规律,进而提出模块化的重组思路与设计。最后以苗族蜡染的绘制特点和操作要求为基础,流畅度和舒适度为原则,对现有绘制工具进行改良设计。结论通过人因工程和模块化的结合应用,将问题拆分为工具与画面两个方面,分别提出优化方案,以支持苗族蜡染的创造性而非重复性工作、降低初学入门的难度,以工具的改进助力手工艺的创作。