摘要：在语言、叙述语调、历史书写、故事情节、人物塑造诸多方面,余华小说均具有明显的“单纯”化艺术倾向。长篇新作《文城》保持或重现了“单纯”化的写作特质。该小说延续余华对历史的简化处理,将苦难作为推进叙述的重要手段,在小说文本中建构起一个乱世中的情义乌托邦,残酷与温情、苦难和情义相交织,形成强烈的叙事张力和感染力。但叙事风格的混杂,为突出“奇”而偏离故事主线等“不单纯”的处理,又影响了小说的艺术品质,导致并未讲好本该讲好的故事。

摘要：2018年上映的印度电影《神秘巨星》描写了少女尹希娅对抗男性霸权、追逐音乐梦想的故事,以苦难、封建男权为背景,以视觉强烈的画面和紧凑的故事情节描绘了人在困境中从容坚定的心态。通过对电影中叛逆性格、家庭环境和社会背景的苦难构成元素以及母女纯粹情感的分析,讨论了《神秘巨星》这部电影中苦难美学的价值体现以及苦难之于人的现实意义,最后透过苦难对人的生存状态做了更深层次的考量。

摘要：是的，我想伟人的历史是一则悲剧。他们不仅于有生之年邂逅巡警，更往往于其作品被世人接受之时悄然逝去；他们生前不断饱受压迫，压力来自奋力求生存时所面临的障碍与困逆。从此，每当我听到社会承认此类人士的价值之际，我鲜明地怀想他们那寂静得有些阴森的影子；于其简朴里，我发现他们依然更伟大更动人。——《梵谷书简全集》

摘要：悲剧作为一个美学范畴,阐释着苦难,也展现着一种精神和一种超越悲苦的力量。近年来,我国产生了一批具有悲剧审美意蕴的动画作品,其中,叶佑天的作品最具代表性。叶佑天诗意动画系列作品蕴含以苦难、悲悯、诗情为核心且个性鲜明的悲剧美学意味,既饱含无尽艰难,又承载着无限崇高,深度展现了叶佑天个体生命价值在抗争与寂灭中的涅槃之美。诗意动画悲剧美学意味展现出如下特征:其一充满忧伤的苦难叙事;其二蕴含悲悯的另类书写;其三构建浪漫的诗情言志。本文从这三个方面,深度剖析叶佑天诗意动画的悲剧美学。

摘要：上海土山湾画馆绘画艺术结合西画的空间形式和中国画的线条技术,形成不同于二者的空间意识。本文通过对土山湾画馆存世画作的美学分析,呈现土山湾画家们独特的艺术意识,即以"线描"重置西方油画的"空间意识",以深具历史感的空间转化西方油画以秩序感为表现形式的空间,由此论证在不同空间感中所蕴涵的不同记忆形式,并进一步揭示土山湾画家们对苦难的回忆形式中所蕴藏的宗教精神。

摘要：我的确没有能够想到，当我再一次从方方的《水在时间之下》所精心营构出的艺术世界中走出来的时候，居然还是会忍不住地潸然泪下。可以说，对方方这部长篇小说的阅读，

摘要：杨显惠的《定西孤儿院纪事》在《上海文学》连载的时候，我就读过其中的一部分，比如《黑石头》，但没有坚持下去，因为内心的恐惧。后来撰写《杨显惠论》，还是没有读完。二○一五年某个晚上，兰州某家茶楼，我们和杨显惠老师喝茶聊天。不知怎么，说到了我的《杨显惠论》，杨老师忽然说：“我的《杨光祖印象》是《杨光祖论》，你的《杨显惠论》其实是《杨显惠印象》，因为你没有读完《定西孤儿院纪事》。我写你那个‘印象’，把你的两本书认真地读完了，所以我才敢调侃韩石山。”我默默地点头。旁边的刘春生就笑着说：“他在逃避。”

摘要：本文探讨了叶芝的苦难诗学。叶芝认为,被动的苦难不该作为诗的主题。在悲剧面前,他选择一种冷峻的诗歌姿态。他鄙视感伤主义的泪水,认为诗的艺术想象须以永恒的形式从历史的语境中抽离出来,超越主观感情的界域而融入"原初的寒冰"。在他的诗中,苦痛和危机所激发的不是廉价的泪水,而是艺术形式的琢磨、意象的自由舞蹈,以及创作激情的高度凝炼。叶芝因此能从悲剧经历中得到一种欢欣。

摘要：中国儒家经典《礼记》除了定义女子的生理身体的生殖意义之外。同时对女性的身体家政伦理道德也给予了定位：

摘要：就海桀20年来的创作而言,与以往在世俗与艺术间小心寻找平衡点的《送你晒干的眼泪》《绝杀》《欲界无疆》等小说相比,《艺僧》可视之为一次重大突破。不知是否安海民《也谈海桀的长篇小说创作》文中评价＂如果把《送你晒干的眼泪》《绝杀》