摘要：紫砂艺术诞生于北宋时期,当时作为实用的茶具迅速风靡了全国,随即成为了茶具之首。紫砂艺术能够流传至今依旧熠熠生辉,离不开其艺术属性的附加。紫砂艺术实现从实用性到艺术性的转化,离不开一代又一代紫砂艺人的积极探索。作品《盏》是一件十分简约的紫砂壶作品,笔者综合运用紫砂艺术的造型设计艺术、陶刻艺术以及综合美术审美技巧,呈现出这样一件充满着传统韵味和典雅氛围的艺术作品。

摘要：清代诗歌中的茶盏被称为盏、碗、瓯和杯等,其材质一般为陶瓷。清代茶盏的主流是白瓷,诗歌中的素瓷、雪碗、雪瓯皆为白瓷,烧造白瓷茶盏的最大窑口是景德镇窑。清代青瓷茶盏也较为流行,青瓷茶盏的颜色在诗歌中被形容为青、绿、碧、翠等,烧造青瓷茶盏的窑口主要是越窑。另清代诗歌中还有红瓷茶盏。清代诗歌中的茶盏常被美称为玉,器型上比较崇尚轻、小,纹饰方面极为丰富。

摘要：宋代诗歌中的茶盏被称为瓯、碗、盏、杯和盂等,其材质一般为陶瓷。器形设计方面,有的茶盏被设计成荷叶形,茶盏常被设计得深,也常呈现轻的特征。在宋代诗歌中出现频率最高的是黑瓷茶盏,其斑纹最常见的是兔毫纹和鹧鸪斑,黑瓷茶盏的颜色被形容为紫、铜和金等,黑瓷茶盏多为建窑烧造。青瓷茶盏也仍大量存在,诗人们往往用碧、翠、青、绿等词形容青瓷茶盏的釉色,青瓷茶盏多为越窑生产。宋代诗歌中还有白瓷、红瓷茶盏,白瓷茶盏多为景德镇窑生产。

摘要：作为中国古代艺术和传统工艺的杰出代表,宋瓷被称为高格调、高境界美的象征,并被抽象为一个堪与唐诗、宋词、元曲、明剧以及宋元山水画、明清园林等并列的"文化符号"。本文从宋瓷的历史渊源和造型特色出发,阐释宋瓷的艺术价值。

摘要：清代小说中的茶盏被称为碗、盏、杯、盅和瓯等,其材质一般为陶瓷。清代茶盏主流是白瓷,也有青瓷、黄瓷、黑瓷和红瓷等。清代茶盏在器型方面特别值得关注的是盖碗的普及。茶托是茶盏的附属器具,清代小说中常出现茶托。清代小说中描绘的最精美珍贵的茶盏毫无疑问是景德镇官窑烧造的茶盏。

摘要：茶盏是我国古代所发明的一种饮茶的瓷器,因其形态各异、种类繁多,极具观赏性与艺术性,颇受大众喜爱,其文化也伴随着丰富悠久的茶文化传延至今。在所有茶盏的品类当中,以黑釉茶盏最为珍贵,黑釉茶盏的烧制工艺也得到了极大的发展,名声也远扬海外。时至今日,科技的不断发展让茶盏的烧制工艺更为稳定,黑釉茶盏的工艺与文化也经过了时间的历练,不断地发展创新传承下去。

摘要：茶盏是古代一种饮茶用的小杯子，是“茶道”文化中必不可少的器具之一。我国茶文化兴起子汉唐、盛于宋代。茶盏也随同茶文化的发展被赋予了深厚的文化和艺术气息并迅速地专用化了。茶盏托的发展历史悠久，但是，其具体起源于何时，造型存在哪些变化还有待于下面的考证分析。

摘要：黑釉是一种以铁为着色剂的瓷器,黑釉瓷在宋代时达到最高峰。从目前的材料来看,吉州窑和建窑黑釉应该是宋代黑釉的代表。本文通过茶文化的探讨,将吉州窑与建窑黑釉茶盏进行比较,从二者的造型、工艺、装饰等角度找出两者的异同,分析黑釉瓷在宋代独特的历史地位。

摘要：本文探讨宋瓷茶盏器型的形式美及追溯与其相关的文化底蕴,通过研究中国陶瓷发展史中的宋瓷盏、托的源流、演变,解读以实用为目的的中国古代造物思想,了解中国博大精深的茶文化与宋人的饮茶生活方式的关系,探讨宋瓷茶盏独特的艺术审美特征。

摘要：以茶盏为个体研究对象,论述从唐至宋瓷茶盏的美学特征、器型的变化、装饰上的变化、盏色的变化等。通过多方面的对比研究,分析茶盏艺术在这一时间段演变的主要规律和原因,认为唐宋瓷茶盏在演变过程中与当时的时代背景、生活方式、思想观念、审美取向等是有密切联系的。