摘要：莲荷原型的文化蕴涵的发展经历了正、反、合三个基本阶段、在中国早期艺术中，莲荷原型向人们展示的首先是它的生殖一生命底蕴，张扬的是强烈的生命意识；而从楚汉到魏晋期间，莲荷的形象添加了哲学—宗教蕴涵，并被赋予了仙风道骨，渐具了净土境界、而在这一蕴涵产生的同时，它的艺术一美学蕴涵也就渐趋成熟，并成为文艺追求的一种境界。莲荷原型的三重蕴涵体现了原型发展的历史规律，深入地考察这一结构系统，对于研究文学艺术的历史生成有着普遍的意义。

摘要：一现代性视觉是机器图像替代人类肉眼感知世界的一种普遍性的机械性经验视觉。传统绘画所记载的肉眼视觉经验,常会产生与“当下性”视感上的一种隔膜感,让人们觉得那是个旧的视觉时代。也因此,利用数字媒介进行机器图像的创作成为时代新宠,批评界用“后现代主义艺术”或“当代艺术”来命名这种新艺术。

摘要：席慕蓉是职业画家也是著名诗人,她特殊的双重身份势必会影响到她的油画创作。为了更全面了解她的美学思想,将以席慕蓉极具代表性的莲荷油画题材为研究对象。在中国诗画一体的文化背景下,从席慕蓉个人美学思想的形成和她对诗文绘画共同意象的追求入手,探析席慕蓉在画面中所借鉴的文学技法,由此分析诗文对油画所产生的具体影响极其所形成的独特画面效果。这不仅有助于全面深入了解席慕蓉的美学思想,对中西融合的意向表现性油画创新和艺术与文学的相互作用都有一定的参考价值。

摘要：煤矿工人出身的刘广文先生,最近被湖南省第六次书代会聘为“名誉副主席”,这意味着他“湖南省书协副主席”的身份已成为历史。为此,他在微信圈子转发了六张图,还写了六个字:我早就该退了!然后,他在圈子留言:“我一个零文凭(初中)、零行政职务、零学术职称的煤矿工人,来省城打工……感恩当年一位省领导向组织推荐了我……”煤矿工人的身份虽然沉重,但连这样一个沉重的“身份”,太多人后来在那场国企改革中还失去了。

摘要：对大陆读者来说,再也没有比琼瑶、三毛、席慕蓉更熟悉的台湾女作家了,把它们称之为最具魅力的文坛三枝花,是毫不为过的。非常有趣的是,尽管琼瑶擅长的是小说,三毛着力的是散文,而席慕慕摇动的则是诗的墨管,但他们无疑都是以一种女性所特有的‘美丽的忧伤”去弹拔读者的心弦的。在这三枝花中,因为诗的传情的直截和便利,席慕蓉的忧伤呈现出最迷人的风情。

摘要：在唐诗中,莲荷意象的运用频繁,其内涵也很丰富,但主要有三个方面:关与爱的象征;清与静的象征;人格象征。被后世之人不断地传承,永远保持其鲜活的艺术生命力。

摘要：紫砂形体诞生的过程中,创作者的观察角度,对事物的认识,周围环境及文化精神的影响都起到了相当大的作用。很多紫砂壶造型尤其是仿生类的作品,尽可能地将真实的事物还原,而往往同样的事物,不同的创作者都有着不同的解读,如何创造和演绎真实的造型,是紫砂创作者永远需要思考的问题,笔者就通过常见的紫砂题材“莲荷”来谈一谈这方面的解决方法。

摘要：油画艺术传入中国,是以写实性语言为主体行为而开始其艰难的艺术进程的。时至今日,这个进程已经形成了颇为恢宏而广阔的发展背景和存在情境,特别是本世纪以来,以现实性精神为创作原则的艺术实践,使油画艺术本体有了更为坚实的历史积沉与时代厚度。我们以“新写实”为批评话语审度莫也女士的油画艺术。

摘要：现年已70多岁的鸥洋,艺术上依然具有青年人的锐气、锐意,她总也不能安于现状,总有新的想法、新的追求、新的成果,总会给人带来惊奇、惊喜。她的艺术总是焕发着青春的阳光气息。她20世纪80年代以来探索"东方意象油画",创作了"莲荷"系列、"自然之女"系列以及"山花野草"系列。当人们还在饶有兴味地品味着她那潇洒自如的笔致、优雅恬淡的风韵、活泼轻盈且充满生命活力的艺术作品时,最近,她又捧出了一丛丛更靓丽的"牡丹"

摘要：姚和兴,一位勤奋、追求艺术高度和美感的摄影家。他酷爱摄影艺术,在自然和生活里发现美、追求美、创造美。长期以来,他游遍大江南北,走遍大街小巷,在平凡的人、事、物中扑捉瞬间的感动,创作出大量格调清新、意境空灵而充实的摄影艺术作品。每一件摄影作品无不将它的最美最深的意义呈现于眼前,带给人们感动。