摘要：木木是蒋志的小木偶．系列照片的女主角、成人童话的主人公。她是在1997年杭州的一个旧货摊上被找到的。她曾经是一个涂着红脸蛋，脸上有一条裂缝的，一身蓝裙．胖乎乎的小天使．后来，她的翅膀脱落了．再后来，胳膊也断了。因为蒋志总是带着她走来走去，还安排她在废墟，海边、沙漠、树洞之类的地方摆一些高难度的”甫士”。

摘要：时间:13:00地点:蒋志工作室艺术家蒋志是中国当代影像的代表人物,他在人类情绪的探索中为我们抛出了一个严肃的问题,悲伤究竟是什么?悲伤源自何处相比于其他之前的作品,更加被人们熟知的也许就是这件名为《0.7%的盐》的录像作品。没错,关于钟欣桐(阿娇)的泪水这本不是一组照片,而是从一部8分34秒的录像作品中截取的数帧画面。画面中的阿娇被摄像机取至近景,锁骨与香肩尽现画面之中。

摘要：夜晚的广州小酒馆内,一个青年坐在L形吧台前,人们不知道他是谁,因为他的头上戴着一个大大的木偶头套,近旁,另一位青年正在举起摄影机,对准他按下快门。事实上,他们是广州时代美术馆举办的"蒋志:如果这是一个人"展览的艺术教育活动"我与木木"拍摄计划的参与者,这个活动的内容是将本次个展的主角,当代艺术家蒋志在系列摄影作品《木木》(1997—2006年)中所使用过的名叫"木木"的木偶道具借给观展公众,邀请他们参与创作与木木在一起的摄影作品,其中优秀作品将和艺术家的作品一起在美术馆展出。

摘要：对于熟悉或关注蒋志这＋余年艺术实践的人来说，无论是录像《片刻之光》的细腻和深沉，还是以“针”为元素的摄影作品《所有的事物都那么完美》的诗意与智慧，都能够在其既往作品中找到充分的征兆或回响．

摘要：1992年至今蒋志的作品从来不完全与中国当代艺术潮流同步的,既非严格在一个当代的语境中探讨艺术的公共性,也不热衷于全球化问题。如同1996年他开始写的小说一样,2002年在皮力先生策划的《FANTASIA》展览,蒋志的展出录像作品《木木在汉城》、摄影/装置《我很无聊》,其中有明显的都市童话特征。到2003年参加威尼斯双年展《吸管人》系列,这是蒋志90年代末的作品,"无所不吸"的新种族,以及图片中荒诞的狂想,构建了奇异的乌托邦。这在蒋志的文本中也可找到一些端倪。

摘要：问:蒋先生,您作为一名艺术家,我们想了解您幼年对艺术的态度。答:我从小就喜欢艺术。我父母都是农民,母亲是羌族(童养媳)。父亲喜欢吹箫,受父亲影响,我幼年喜爱吹笛子,拉二胡,没有老师指导,更多的是一种兴趣。小学时就开始写毛笔字,参加工作后,在单位也是以擅长写毛笔字著称。问:当时家庭状况如何? 答:我是在西北长大的第二代,在窑洞里出生的,祖籍是山东牟平。我姥爷是清军的武教头,他带了三代人到甘肃平凉,买了一块地,挖了几孔窑洞,在西北扎下了根。我是第一届工农兵大学生。

摘要：大山、大水、大写意!是蒋志鑫艺术思想的基调!豪气、正气、刚健气!是蒋志鑫绘画刨作的性情。面对一幅幅作品不禁使人油然生出别样的情绪。敦厚、雄壮、博大!可观、可瞻、可游!似平原走马、似深山问道、似吐纳八荒之气、似吸取万籁之音。

摘要：继艺术家孙原＆彭禹、汪建伟之后,蒋志凭借其一直以来在当代艺术中的杰出表现成为又一位获得瑞信·今日艺术奖殊荣的当代艺术家。

摘要：北京魔金石空间MAGICIAN SPACE,BEIJING 2016.8.27—2016.10.9《看与知,或命运之爱》是展览“注定”的主体部分,蒋志以两位裸体的男女引导着观众的综合感官体验——两屏录像,夹杂着白噪音、钢琴和大提琴的背景音,以及从电影和文学作品中截取的对话文本,都透着艺术家激活观众日渐钝化的感知的意图。由一男一女出演的影像中,将蜡烛的底托刺进皮肤,以及将滚热的蜡油滴在身体上的情节,又召唤着痛觉与情欲的共鸣。然而,作品营造的冷酷梦幻氛围,让我们很难分清楚蒋志是在渲染感官的真实还是质疑感官的虚妄。