摘要：紫砂艺术经历了漫长的岁月沉淀,在如今多元文化的冲击之下,也形成了一套新兴的充满趣味性的创作体系。以作品《蝶恋花》为例,这件作品既有传统紫砂壶的典雅韵味,又具有创新思想的价值,呈现出创新与传统交融的独特观感。作品《蝶恋花》主要运用贴花的方式,让原本较为沉闷传统的紫砂壶呈现出鲜活的生命色彩。紫砂壶的装饰与其造型设计同等重要,本文笔者将从作品的造型设计、装饰技巧以及意蕴内涵等多个层面进行解析,展现《蝶恋花》的独特韵味。

摘要：设计说明:《鲁绣锦贴》作品是济南旅游文创产品创意设计。以济南趵突泉观澜庭和花轿的形象做融合设计,再融入荷花、莲藕、鹭鸶等带有济南特色的元素,以“一路连科”和“佳偶天成”表达“洞房花烛夜、金榜题名时”的吉祥祝福之意。《鲁绣抽纸装饰袋》作品是旅游文创产品创意设计。装饰有以蝶恋花、福寿双全为原型设计的吉祥刺绣图案,配色和山东手织土布的颜色搭配和谐明丽,于质朴中透露出文化气息和儒雅风情。

摘要：最美不过人间四月天,蝶在花间翩跹,花在蝶下开颜,阳光明媚,清风徐徐,目之所及皆斑斓,闻之所及均芬芳。此般如诗、如画,清晰地展现在眼前,以一把叫作“蝶恋花”的壶。

摘要：2024年5月19日晚,“梦回远古:华彩千年”音乐会在上海交响音乐厅隆重举办。本次音乐会由上海市高校重点创新团队——“音乐科技与数字媒体人才培养与艺术实践”团队悉心策划,成功演绎了作曲家、上海音乐学院特聘教授谭盾的交响乐作品《三个音的交响诗》,作曲家、上音音工系主任于阳教授的大型交响乐作品《良渚》,以及作曲家、上音民乐系主任刘灏教授的琵琶与大型管弦乐队作品《蝶恋花·长安梦》。音乐会充分融合了中华优秀传统文化的深邃内蕴与当代审美情感,为现场观众带来了一场独具魅力的艺术盛宴。

摘要：文章通过列举两首同题《蝶恋花》的青年作曲家的歌曲,梳理出些许古诗词艺术歌曲的处理特点,并由此引发对解读词中品格与提升曲中境界的一些感想。

摘要：设计说明:服制灵感来源于清代马面裙,纹样设计搭配清新明丽的枝叶花卉及彩蝶图案,还原少女着装的明艳风姿。实物的制作过程则采用机器满幅绣花的方式,致力于将古朴的艺术设计与纺织技术相结合,通过当代的理念和手法将这些传统的美融其中,实现古代服饰文化及纹样内涵在当代工业技术下的活化应用。

摘要：带着崇尚自然、亲近自然,向自然生灵的致敬,我们创作了这两组片。作为自然界最浪漫生灵的两大代表--蝴蝶和花材,成为本次创作的主要造型素材。以蝶为主要造型元素的设计,整体定位为时尚简约的风格走向;而以花材为主的创意设计,以娇小型花材和绿植、枝叶为造型元素,走向清新自然的文艺风。

摘要：玉兰纯白无瑕,色美若仙,蝶代表着生命的重生,作品表达了对美好事物的赞美之情。尺寸:137×65cm,工笔国画。

摘要：作品以"踏青归来"为设计主题,选取獐耳细辛花为设计元素,蝴蝶与花呼应,表现花香,营造春园氛围。花心花蕊部分用黄色蓝宝石和钻石来表现;在花瓣材质的选择上,主花选择蓝色钛金属,表面拉丝处理,还原花瓣的质感,其它两朵以月光石表现,与主花之间拉开层次;底部垂下来的珍珠散布,落英缤纷,描绘一幅春日花园小景。春天是有生命的,花开是有声音的,作品以耳骨夹为形式呈现,让花与蝶在耳旁游荡,细细倾听春天的声音。