摘要：按照利奇 (G .N Leech)的观点 ,一件艺术作品在某些方面偏离了我们作为社会成员习得的、预期在使用的媒介中会出现的标准是艺术交往中的一个非常普遍的原则。这种偏离就是前景化。按照韩礼德 (M .A .K .Halliday)的观点 ,前景化是有动因的突出。本文以此观点对《魔桶》进行了分析 ,阐述了前景化在小说构思与人物塑造方面的表现意义。

摘要：论杨潮观道德剧的表现意义及其价值李秋新戏曲反映社会生活，表现客观实际本无“禁区”。但作者受其价值观、道德观及学识水准、艺术情趣诸因素的制约，在构思取材、表现手法等方面则有所取舍，虑及作品的社会效能、道德规范及审美陶冶的功利，便不能全无限制。由此观，搬...

摘要：现代建筑风格的演变实际上是依靠许多新材料、新工艺的发现和应用才得以实现的。陶瓷艺术作为公众艺术走进建筑和环境有着长久的历史。特别是随着工业化、城市化进程的加速,科技和文化水平的不断提高,人们对生存环境的要求也在不断变化。随着建筑艺术的发展和完善,人们对建筑材料的追求也在发生变化。而陶瓷材料的质朴、环保的特性及丰富的艺术表现性,使其对公共艺术的参与在不同时代具有不同的精神和意义。特别是陶瓷材质良好的物理化学性能及其天然的亲切感,使陶瓷材料走向公共艺术有着不可多得的优势。

摘要：伴随着现当代艺术表现形式的多元化,人们对艺术表现力的要求也越来越高。符号化语言能够对艺术特点进行集中表现,同时也是平面设计过程中最为主要的一种语言表现方式,而且还是艺术形式中重要的表现载体。符号化语言以自身独有的语言逻辑优势在平面设计中得到更多的发展空间。文章以平面设计中符号语言的表现意义作为研究对象,对平面设计的创新和发展进行一些思考。

摘要：调是各种调性音乐作品中不可缺少的重要因素。作曲家对音乐作品调性方面的设计一般会考虑两个方面的要素：一是作曲技术手法上的处理（含调性布局及转调手法）;二是乐器自身特点及演奏技巧方面的影响与制约。古筝作品的创作也是如此,协奏曲《临安遗恨》是以古曲《满江红》的主题发展,融入西方作曲理念与技巧,用乐曲旋律多处的转调手法去描绘历史人物的形象、表现人物情感内心,具有强烈的艺术感染力。从转调及其艺术表现入手,对整首作品的转调进行分析,从而把握乐曲转调对音乐形象的表现和人物内心特点的塑造作用。

摘要：在水墨画家中,能在书、画、印三个领域中均有较高造诣,并使三者高度统一,以此独标一格、自成一家者,并不多见,王镛当是其中的佼佼者。其早期的山水,受文人画之濡染,追求疏简清秀的笔致。至20世纪90年代,画风始变,逐渐向山水画的主脉——荆关董巨的宏大、崇高性山水画回归,着意于依真而作,笔墨繁复的“画家画”的创作,以此超越了小趣味、小技巧的文人画樊篱。王镛的画风走朴野雄浑一路,作画时,率性而为,大胆落笔,层层积墨,自然生成森严之气势,浑厚绵密中流光徘徊,溢出通透的灵性和放浪的野逸。王镛的书法以小笔作大字,锋、腹、根并用,成功塑造出拙朴之中暗埋巍峨的书风。在王镛的画面上,书、画、印虽形态各异,但在风格、精神层面上,却表现出惊人的一致性。

摘要：泛音技巧在中国竹笛的演奏技巧中占有重要的地位,由于它的发音特殊、音色独特,能够表现出不同的音乐意境,所以笛子演奏家和笛子作曲家都能不同程度地运用泛音这种特殊而又别致的技巧来表现笛子音乐作品。本文根据笔者多年的演奏体会和教学实践总结一些有关笛子泛音的表现意境和演奏要点,与专业同行商榷,同时希望能给初学者带来不同程度的帮助。

摘要：音乐和文学是人类的两大精神财富,千百年来为人们带来无数的艺术瑰宝。俯瞰历史长河中的如数家珍,越来越多的音乐作品表现出其文学性,文学作品中又隐形或显性的表露出其音乐性(比如诗歌)。长期以来文学、音乐彼此之间的相互渗透、融合、借鉴已为两个不同门类艺术发展提供了极丰富的实践?那么从两者的表现来看他们之间究竟存在着怎么样的内在联系?本文就是带着这样的思考对音乐与文学内在联系的诸多问题做初步的思考探究。

摘要：《聊斋志异》的语言艺术成就是巨大的。作者在创造性地运用古典文学语言的同时,适当地吸收和提炼方言口语,使语言精炼丰富,而又妙趣横生、形象活泼。本文试对几条方言词加以辨析,并参考其它使用方言的作品进行阐释,探寻《聊斋志异》方言词运用对表现人物性格、表达思想感情等方面的意义。

摘要：衬腔在壮族民歌结构中的表现意义广西李娜衬腔是指由各种类型的衬词所构成的具有独立意义的旋律片断。树胶的类型按其长度可分为社词（相当于乐汇）、衬句（相当于乐句）和衬段（相当于乐段）三种。在广西壮族浩瀚的歌海中，可以说几乎每首歌都有树胶，短者仅一个字、一个...