摘要：对广西金秀茶山瑶传统建筑设计与装饰艺术进行研究,总结金秀茶山瑶建筑文化脉络、建筑选址规律、村落布局和建筑功能特点、建筑装饰设计规律和手法。

摘要：青花瓷是釉下彩的一种。从唐代的初创,到元代的成熟,再到明清时期的蓬勃发展,传统青花装饰艺术历经了近千年岁月的磨炼和洗礼,为中华民族灿烂的陶瓷文明谱写了辉煌的一页。不同时期的青花装饰艺术的纹样、表现形式和艺术风格都不一样。本文以设计为切入点,从传统青花装饰的构图设计,题材选择,艺术风格等方面进行了论述。

摘要：20世纪二三十年代,"装饰艺术"风格在世界范围内盛行。而当这股风潮吹来中国,其风格必然产生本土化的趋向。杭州国立艺术院图案系主任、西湖博览会重要设计师刘既漂便是嫁接这一"装饰艺术"风格的积极倡导者,他将中国古典元素经过简化、变形等处理后作为建筑的装饰主题,冠之以"美术建筑"之名,又将西方"装饰艺术"风格与本土风格进行了结合的尝试,并借"装饰艺术"宣扬他的"美术建筑"思想,提倡建筑的艺术性。本文对刘既漂的这一艺术活动的个案进行研究,并以西湖博览会中的建筑为例,对他如何将西方"装饰艺术"风格与本土风格相结合作了较为深入的分析,对他提出的"美术建筑"思想的内涵作出探析。

摘要：龙凤图案是我国源远流长的纹饰图案,凝聚了我国传统文化的精髓。直至今日,龙凤图案在我国各个领域都有着广泛的应用,寄托了人们追求美好生活的希望。将龙凤图案用于家具设计中,有着广泛而深远的意义。

摘要：1.欧美装饰艺术运动在侨乡建筑的再现地处广东珠江三角洲的江门市又称五邑,因为江门市原来下辖新会、开平、台山、恩平和鹤山五个县级市,故得此名。五邑侨乡的华侨遍及世界各国,而且人数众多,是全国第一侨乡。

摘要：正如邵大箴所说,关于庞薰琹的研究是分裂式的,一部分人专于研究他的现代艺术思想,另一部分人专于研究他的工艺美术思想,二者之间互不关联,甚至互相轻视。庞薰琹所从事的艺术活动大体来讲可以分为三大块,一是现代主义绘画,二是中国传统装饰画研究,三是工艺美术教育。从浅层意义上我们对绘画、装饰画、工艺美术的理解,三者之间的关联并不紧密,现代主义绘画与装饰画以平面性为主,但前者以自律性和自足性为表征,后者强调实用性,工艺美术则区别于前两者,更多的是三维立体形态的表达,需要考虑材料、工艺技术等因素。然而,庞薰琹以个体的方式在其一生中对这三个领域都做出了时代下的突破性成就。民族性、装饰性和现代性这三者之间的自由互通,这如何可能,又是如何关联呢?这一问题作为阐述庞薰琹一生艺术实践的连贯性基础,有必要做出学理的论证。

摘要：装饰艺术属于一种系统性概念,是人类文明体系中特有的艺术形式,并且历经数千年的发展已形成了极具独特的艺术文化风格。服装艺术作为人类精神文明的文化起源象征,与装饰艺术之间构成了相互影响和相互促进的紧密关系,其中装饰艺术对服装设计发展的影响从传统农耕时代走到了现代工业时代,与此同时,服装设计也一直促进着装饰艺术的发展与演变,二者在不同历史时期都反映出人们的审美追求和情感艺术表达。装饰艺术在服装设计领域的应用,实现了审美特点与实用特性的有机结合,不仅充分体现出装饰艺术表现形式的多样性,还为现代服装设计发展提供了大量的设计元素和创新活力,由此可见,现代服装设计中的装饰艺术属于审美艺术和科学设计相融合的良好产物,是现代艺术领域的重点研究课题,既推动着服装设计的多元化发展,也能够为现代服装艺术的多样性创新奠定坚实基础。通过对《现代服装设计实践创新》一书的详读,围绕着现代服装设计中装饰艺术的相关问题展开了深入分析与研究,旨在进一步了解装饰艺术及其在现代服装设计中的表现与创新运用。

摘要：陶瓷作为起源于中国的传统艺术,其美学价值对于优化服装设计具有良好的促进作用。为从陶瓷装饰艺术中汲取灵感,设计符合现代审美的服装作品,设计师需要分析陶瓷装饰艺术与服装设计的关联性,厘清陶瓷装饰艺术在现代服装设计中的作用,并结合具体实例探究两种融合的艺术表达方式,以期通过跨界融合延伸陶瓷装饰的艺术魅力,为服装设计的创新发展提供新思路。

摘要：通过对乐平戏曲文化形成与发展的考究,以乐平古戏台装饰艺术为切入口,论述了中国古代戏台的艺术价值在传统文化中的呈现,即核心装饰元素与现代设计思想相结合,为设计领域开拓新的研究思路,注重表达建筑装饰艺术的文化内涵和场所精神。

摘要：文章通过对比分析,就"红龙纹"的渊源关系及背景进行了考证。发现"红龙纹"在梅森瓷器装饰艺术的发展中,并未遵循东方原有样式,在形式和色彩方面均有新的突破。认为"红龙纹"在梅森瓷器装饰中呈现出的两种不同风格,其原因除了对东方装饰元素的模仿之外,也与同时期洛可可艺术的影响有关。