摘要：文章通过梳理多位西方现代艺术家的艺术理论，概括其共同特征，并分析这些特征背后的本体论哲学观，指出西方现代主义艺术终结的必然命运及新的艺术形式产生的必然趋势。

摘要：传播学大师麦克卢汉把电影定义为“热媒介”，认为“热媒介并不留下那么多空白让接收者去填补或完成”。①本雅明则指出艺术作品经过机械复制后，会导致其光韵的消逝：“即使在最完美的艺术复制品中也会缺少一种成分，艺术作品的即时即地性”。②可见，就影像的物质特性来看，是不容易表现现代主义艺术家及其艺术的精神世界的，尤其是那些表面上看起来孤独、忧郁、病态的艺术家和他们在作品中表现出的发散、写意的深邃思想。那么对于这些不可言说的精神和灵魂，

摘要：应该承认,从人类的总体进化发展上说,人类总是从无理性、无意识一步步走向有理性有意识思维的。在人类初始形成的阶段,人距动物形态并不很远,他们更多地是要依靠无意识的本能冲动去生活、去选择,基本谈不上什么理性认识。

摘要：西方古典艺术倾向于空间化,而现代艺术倾向于时间化。对审美时间形式的追求,直接关系到西方现代主义艺术对内在原则的完全依赖,以及这种依赖导致的物体自然形态的瓦解。西方现代主义艺术不可避免地将自然形式分解,这种分解导致长期存在的审美空间形式的瓦解。美学的空间形式是静态的,而时间形式是动态的。因此,尽一切努力来表达流动性已经成为西方现代主义艺术的一种必要手段。

摘要：20世纪初,西方现代雕塑作为一种新兴艺术,其发展速度比绘画缓慢,在雕塑领域所进行的有价值的变革,大多同绘画领域所进行的形体革命有关,也同原始艺术在欧洲不断扩展的影响力有关。这个时期的艺术家一部分是从工业文明的图式中寻找自己的语言形式,另一部分则是从原始艺术中汲取营养。工业革命不断影响着人们的日常生活,时代的内在需求引导着艺术家发现新的可能。

摘要：月前,笔者拜访了广州美术学院迟轲教授。迟先生执教西方艺术多年,史论兼长,谈锋颇健。其间,对西方现代主义这一当代中国青年文艺家的热点,所谈尤多,不乏卓见。故追记其言,爰成答客一篇,以飨读者。

摘要：通过追溯与反思西方现代主义绘画的发展脉络,思索与展望现当代绘画艺术的发展前景。

摘要：作为20世纪40年代中国最重要的新诗流派,九叶诗人群以"自觉的现代主义者"姿态承接了现代主义诗歌的发展使命,在都市人的自我意识与社会群体的普遍意识之间实现了艺术的平衡,为新诗的现代化抒写出精彩一笔。特别是它与西方现代主义诗学的渊源关系,更成为其重要的流派特征。然而。

摘要：20世纪西方出现了思想上具有强烈反传统性,艺术形式上追求实验性、创新性的现代主义文学流派。80年代初现代主义思潮传入中国,以马原、格非、残雪、余华等为代表的一批作家接受了现代主义创作手法,在思想和艺术形式上进行文学实验,形成中国当代文坛上别具一格的"先锋小说"作家群。余华作为先锋派最激进的代表之一,作品也显现着鲜明的反传统性。先锋小说的活跃与退潮是受文化、社会、历史等多方面因素影响的,对当代文坛具有重要价值。