摘要：西汉时期的墓室壁画继承了战国中晚期开始出现的具有特定功能的丧葬绘画中的部分内容与图像系统,在西汉早期即开创了墓室壁画这一全新的丧葬图像艺术形式。随着西汉各种社会条件的成熟和完善,到了西汉中晚期,以西安和洛阳为中心的京畿地区成批地出现墓室壁画,使这一全新的丧葬图像艺术形式在内容、布局、图像体系、艺术风格等方面得到了快速发展并逐步定型,直接推动了东汉时期这一丧葬绘画形式走向成熟和繁荣。

摘要：主要流行于战国到西汉时期的青铜扣饰,是一种背面有矩形扣可供系戴、悬挂的青铜铸造装饰品,为云南青铜文化的重要组成部分。尽管随着汉文化在云南的流行,青铜扣饰艺术于东汉以后逐渐走向了衰落,但是它在西汉时期可谓形式多样、工艺精湛,并以云南古滇国区域的晋宁石寨山、江川李家山等地,其集中出土的逾500件此类文物为代表,堪称到达了中国扣饰艺术的顶峰。

摘要：中国汉代画像石,是东汉与西汉时期装饰于墓室、墓祠、墓阙等建筑物上的艺术作品(1),它以石砖或石板作为基地、以刀具作为雕刻工具,用墨线勾勒,并涂以彩墨装饰。汉画将抽象艺术与具体实物相结合,鲜活地记录了当时广泛流传的故事传说,全面地展现了汉代的文化生活与艺术水平,以其包括的自然美学和人文内涵成为一个时代的标本。汉画舞蹈是中国汉代舞蹈的视觉直观形式,是中国古典舞蹈发展进程中的一个高峰,可谓舞蹈的"绣像汉代史"。

摘要：“描白”镜（见下页）[1] 西汉（公元前202年～公元9年）直径11．7cm，高锡青铜 此镜的主体图案为L和T形浅浮雕，属西汉时期“规矢巨”镜。。常见的规矩镜其L、T形浮雕周边有^起线条构成的纹饰，均铸造而成（见图1）。“描白”镜的L、T形浮雕周边却满布银白底色，其上又绘有云纹等十分纤细流畅的白色线条（见图2）。从表面剥落状态脱察，白色似涂绘而非表面合金化形成。

摘要：扬雄是西汉时期巴蜀的辞赋大家，他创作了对巴蜀文学具有开创意义的辞赋作品《蜀都赋》，在现代学术界却遭到了质疑。著名学者徐中舒先生就认为：“此赋非扬雄作，不辨自明。”啷文先生则从文献来源推测：“《蜀都赋》虽略见于《艺文类聚》六十一，而《古文苑》言‘世传孙洙巨源于佛寺经龛中，得唐人古文章一编，莫知谁录也。’（韩元吉《古文苑序》）说是子云所作，

摘要：茂陵博物馆收藏有历代铜镜200余面,其中西汉铜镜近百面。这些西汉铜镜铸造精美,种类较全,代表了西汉时期铸镜的工艺水平,体现了汉代铜镜的艺术风格。现遴选部分铜镜介绍如下。1.四乳四花瓣纹镜1982年兴平县(1993年撤县设市)西吴镇齐家坡村出土。圆形,三弦纽,圆纽座。座外有大小两个圈带,大圈带上均匀叠压四枚圆座乳丁,乳丁均围以内向八连弧纹。四乳丁间饰双层双瓣一苞花枝纹。

摘要：鲁迅一生收藏和研究汉画像,其晚年尤与河南南阳有不解之缘。历史上的南阳,文化积淀浓厚,经济发达繁荣,南阳汉代画像石是中华民族文化宝库中一颗璀璨的明珠,堪称东方艺术的奇丽瑰宝。南阳在西汉时期是大地主大富商盘踞经营的地方,史书上称南阳在汉代＂商遍天下,富冠海内＂。

摘要：穿红内衣是中国人的传统习俗，是中国人避邪消灾，祈求平安吉祥的服饰品。最初穿红内衣避邪的说法原本从系红腰带开始——“本命年”的人当年要系红腰带。“本命年”一说，早在西汉时期就存在了。它只是人为演绎出来的一种习俗，后来一些占卜者给“本命年”附加了一些迷信色彩，

摘要：汉代向来被书法界、美学界称之为我国书法的黄金时代。特别是自西汉后期以来,我国文字的发展在字体上已经彻底走完了其演变和完善的艰苦历程,篆、隶、真、行、草各体均已齐备。书法家可以在没有字体反复多变的困扰之下,进行书写本身的研究与创造。现存的大量碑刻、简帛巳充分证明了他们的创造不但在当时是辉煌的,而且对晋、唐、宋、明乃至今天的影响都是极其深远的。清代学者康有为在其书学名著《广艺舟双楫》中,设有《本汉》之篇,言:“汉人极讲书法,……降逮后汉,好书尤盛。……至灵帝好书,开鸿都之观,善书之人鳞集。万流仰风,争工笔扎”,“书至汉末,盖极盛矣,其朴质高韵,新意异态,诡形殊制,熔一炉而铸之,故自绝于后世。”并提出后世书学者必须遵循汉代之楷模。但仍有很多学者对汉代书法艺术的评价不够公允。如祝嘉在《书学史》中写道:“高祖马上得天下,安事诗书?秦代挟书之襟,至惠帝而始除;故文化之发展,自让东汉,而书学亦不能与东汉比盛。”同样,在其他人的论著中,我们都可以看到将汉代的书法成就归结于东汉,或言西汉不如东汉。其实,东汉的书法成就并非东汉人的独创。

摘要：西汉时期，佛教传入龟兹。公元3、4世纪，僧侣即沿着丝绸之路在大河之谷畔营造石窟，佛教思想成为人们崇尚的精神家园。大量石窟寺院的开凿与绘制其影响力盛极一时，它以其罕见的规模和独特的艺术风格传播至中国中原地域，新疆克孜尔石窟壁画成为研究印度佛教影响中国乃至于整个东亚地域时空经纬的重要环节，龟兹佛教“道振西域，声彼东国”。