摘要：元宇宙正为人类提供一种彼岸世界的愿景:通过延伸感官,将人类带入一个由物质的真实世界而模拟出的数字化虚拟世界。这场媒介实验让我们重新思考纪录片观念与形式。本文认为,元宇宙视域下的纪录片,正经历由复现真实向重塑感知真实的转变。同时,元宇宙纪录片与巴赞推崇的具有景深和一定时长延续的镜头相似。就伦理层面而言,需要在虚实之间讨论纪录片,突出人的主体性,以保证纪录片的文化品质。元宇宙视域下纪录片的形式也将发生变化:融合了虚实元素的技术美学逐渐渗透至纪录片的美学领域,在元宇宙世界中摄制而成的纪录片将会大量出现,VR纪录片将成为重要的纪录片类型,元宇宙视域下纪录片的摄制方法将更加多元。

摘要：我国文学审美论的现代性建构及其延展体现了审美现代性精神,其主要特点和意义在于:使文学摆脱依附性而争取独立自主性,重视文学审美特质和艺术规律性,将文艺审美与情感表现有机融合,形成审美情感论或审美人生论。新时期以来,文学审美论接续现代性传统不断延展,由审美特征论推进到审美本质论,其特点和意义在于:文学审美意识更加自觉,文学自主与自律具有新的针对性;对文学审美特性与艺术规律的认识更加深化和系统化;理论内涵更加丰富并体现了更多辩证思维,具有更大理论阐释张力。如今提出“当代性”建构具有走出现代性与后现代性的特殊意义,既要走出“去文学化”“去审美化”等后现代性误区,回归文学意义价值和重建文学审美精神;同时也要超越现代性局限,将文学审美现代性延展的成果融入进来,更加注重文学审美价值功能,走向新时代文学审美论的当代性建构。

摘要：纵观百年儿童电影史,其美学范式及创作观念不断蝶变。有充满现实美学与“教化”观念的民国儿童电影;充盈着童趣美学与“人民性”观念的“十七年”儿童电影;充溢着政治美学与“成人本位”观念的“文革”时期儿童电影;充裕着童心美学与“人性关怀”观念的新时期儿童电影;充分展示出多元美学与“游戏精神”观念的新世纪儿童电影,都映现出中国儿童电影独特的精神特质与审美意蕴。儿童电影在寂寥中面临艰难转型的当下,百年儿童电影史或许可以成为可借鉴的艺术瑰宝。

摘要：我们在享受当下“现代”品质生活的情境中,很少去思考构成其“品质”的内涵与观念,甚至常常还会有意割舍其续接的“传统”,以彰显所谓的“前卫”与“创新”。很多人认为,对传统的否定与超越才能真正走进“现代”,一种“进化论”思维始终萦绕在现实的每个角落,“标新”着一种浅层与表象的生活与行为。非常不乐观的现实告诉我们,传统在渐渐远去,中华民族千年积淀的东方智慧,也在悄无声息中隐退。

摘要：京剧程式创作,作为戏曲舞台形象塑造的重要语汇,把代代京剧艺人对生活高度炼意的经验(观念)以抽象虚拟的思维转化为具象可视的舞台艺术符号,经过历史文化的不断涤荡与所处时代的审美趣味相结合并达成一定的默契统一。可以说,京剧程式创作的审美嬗变,是京剧演员塑造一切人物形象的技术基础、灵感源泉和方向指引,它链接着京剧程式与程式化的相关问题,京剧程式语汇和程式语法构建的问题。简而言之,对京剧程式创作观念的审美嬗变研究关涉到京剧创作本体的认知。

摘要：建构和谐社会是社会主义建设"四位一体"的重要目标之一。制度安排与设计的良与善是和谐社会建构的基础,推进和谐社会建设必须不断进行制度创新,创造制度和谐;制度创新源于思想观念的变迁,源于各阶层利益诉求的充分表达;大众媒体是思想观念嬗变的传播者和先行者,是民众利益诉求得以表达的主要机制,推动制度创新的主要推手之一。三者之间的关系是媒体传播推动思想观念嬗变,思想观念嬗变推动制度创新,三者共同为和谐社会建构服务。

摘要：在当年一些毕业留影中，任戬目光坚毅，仿佛妆成的八字胡须夸张而显眼，一旁的舒群更是气质笃定、踌躇满志。这种理想主义的、“少年心气”的表情与波德莱尔、卡夫卡、阿波利奈尔等人从历史和文字深处传递过来的形象很有几分相似，这是所有时代中，那些与主流的、平庸的价值观相对峙的、具有理想主义情结的人所共有的标志性气质形象。1980年代，尽管有1984年前后短暂的低谷，但随经济体制迅速转型而涌入的西学早已不再被学界视为洪水猛兽，在西方哲学美学思想、现当代艺术带来的自由快感和被点燃的创造之火渐呈燎原的历史节点上，主张“新美学”或“反美学”的“北方艺术群体”的位置和作用得以凸显。

摘要：刘震云的《新兵连》是当代军旅文学世俗化、平民化转向的标志性作品。但在中国当代文学史整体建构与当代军旅文学史叙述中,这部作品并未获得应有的重视。这一方面源于刘震云后来的《一地鸡毛》等作品更具影响,更多吸引了地方学者的注意;另一方面则因为军旅文学研究者偏重于对这部作品的定性研究,在具体分析上未曾着力。事实上,《新兵连》不但是"农家军歌"的开先河之作,完成了真正的视点下沉,而且因对"人的异化"问题的关注,具有了超越一般意义上的军旅题材作品的广阔视域、普世价值和普泛意义。

摘要：在当代中国电影理论话语与创作实践中,“电影文学”是一个被广泛使用的概念。在民国时期出版的中国电影报刊上,已经零星地出现“电影文学”一词,但其含义却与1949年后流行的“电影文学”概念不同。作为新中国电影话语的“电影文学”,是苏联的“文学性电影剧本”概念与中国电影的历史传统嫁接后生成的一个概念。1949年后,相关部门自上而下的推动使这一概念迅速得到普及,“电影文学是影片的思想和艺术的基础”的观念被普遍接受。但是,在实际运用中,对这一概念的过度强调始终伴随着争议。20世纪80年代之后,“电影文学”概念的意识形态色彩开始淡化,《电影艺术词典》一书的出版标志着其在中国完成了基本定型。不过,由于缺少系统的反思,“电影文学”至今仍然是一个充满争议的概念。但恰恰是这种争议性,使其成为一个观察当代中国电影观念嬗变的窗口。

摘要：元杂剧《绯衣梦》叙事的衍变体现了戏曲在不同社会历史情境中的意义生成与知识生产。20世纪初期,随着文学观念的变革,通俗文艺被纳入文学史的书写。在这一历史语境中,元杂剧亦引起广泛关注,并逐步经典化。《绯衣梦》正是在这一历史语境中被“发见”。《绯衣梦》在社会民众与地域风俗等“地方性知识”的浸润下形成、演化,其故事情节寄寓了民众对社会的正义想象及生活中的善恶观念。《绯衣梦》从被发现到新中国初期,其叙事话语与社会革命、妇女解放、婚姻观念等交融互构;话语表达中的政治与艺术之对接彰显了社会情境对戏曲的知识生产的建构意义。