摘要：观物取象是中国传统纹样产生与创制的一条基本原则和方法,其中对"象"的崇拜更是中国传统艺术的灵魂所在。中国原始社会出现的大量的几何纹样是传统纹样的一大门类,但是由于后世关于其不同起源的争论,逐渐模糊、甚至掩盖了几何纹样的取象说本质,追根溯源,几何纹样同样是古人"观物取象"的结果。

摘要：中国新世纪戏曲舞美空间注重表现艺术美,并与中国古代绘画和中国古典园林的创作思想、意境追求紧密联系,互相体现了中国独有的美学思想。探究戏曲舞美的美学意蕴,有助于探索符合当代人的审美形态,有助于理解不同艺术之间的内在联系,扩大视野,更好地为戏曲舞美设计服务。

摘要：老子"见素抱朴,少私寡欲"的思想奠定了中国古典美学的基调,并确立了虚静恬淡的审美心理和质朴清真的诗意情怀;而庄子用"游"和"忘"对"朴"和"素"做了审美思维上的深化,并确立了"天人合一"的终极审美理想。中国古典美学的老庄之境包括"观物取象,立象尽意""虚空静照,神与物游""见素抱朴,天人合一"。关键词:古典美学;老庄;

摘要：中国民间剪纸艺术同样遵循中国民间美术观物取象的符号,从图腾崇拜的阴阳符号、生命符号、生殖符号到具有象征意义的物化的艺术符号,劳动人民把已被普遍认同的符号、形象转化为剪纸艺术品,表达普通民众的情感和夙愿,从而形成了具有相对稳定,符号形式的剪纸艺术象征体系。

摘要：“意境”,这一反映形象思维艺术特点之概念,源远而流长.它的源出、演进以及成熟,经历了一个漫长过程.

摘要：彩陶纹饰是原始先民“观物取象”创造的纹样,带有象形的明显特征,有装饰的目的及特点。它反映出原始先民审美意识生成的一些重要线索,表达了生命在自然中的体验。

摘要：《周易》观物取象,其关于阴阳、三才、天人合一以及刚柔、神、感、象等范畴的阐述,已成为中国古典美学解释各种文化艺术现象和理论的重要依据。《周易》反对所谓"天不变道亦不变"的形而上学哲学观,对万物变化持积极肯定态度。同生生不息的宇宙观相适应,《周易》劝诫人们树立"自强不息"的人生哲学,在适应外界变化的同时,发挥探索和改造自然与社会的主体能动作用。"生生之谓易"可谓易道之点睛话语与最佳礼赞,并推演产生了波澜壮阔的永生之态与天设地造之"生成美"。完全可以认为,《周易》在一定程度上确立了中国古典美学的价值基座,昭示着中国美学应在变易中求美的价值取向。

摘要：《周易》为群经之首。它对古人的思想意识、思维方式和艺术观念等方面都产生了极共深远的影响。《四库全书总目提要·经部·易类》说:“《易》道广大,无所不包,旁及天文、地理、乐律、兵法、韵学、算术,以逮方外之炉火,皆可援《易》以为说。”从古代文论的角度看,受《周易》影响最深,“援《易》以为说”

摘要：“天人合一”是学界论及中国传统设计时常用的术语,然而多数只是从传统设计产品的外在形态上作表面的阐述。通过对《考工记》里的车的象征意义作深入的剖析,揭示了当时“天人合一”造物观的早期形态。

摘要：本书以易学意象美学为纲领，分析易学意象思维模式、观照方法、时空结构、神变特征等方面对传统艺术，特别对中国书画艺术的影响和推进。《周易》所提出的“观物取象”、“立象以尽意”的美学命题，成为中国美学“意象”和“意境”体系的根源，成为中国书画艺术的取象、象形的准则。“意象”不断丰富其内在规定性和审美想象的精神空间，使之成为一个最具有标识性的审美范畴。