摘要：[目的/意义]探究政务反诈短视频中的身份符号和视听符号对用户情感唤醒与价值共创效果的影响,将情感唤醒体验作为联结符号互动与价值共创的中介因素,以揭示政务短视频价值共创过程机理。[研究设计/方法]基于情境模拟的实验方法收集用户体验数据,采用远程眼动仪收集情感唤醒数据,采用问卷量表收集价值共创效果数据,之后采用描述性统计、方差分析、回归分析等方法探究身份符号和视听符号对用户情感唤醒和价值共创效果造成的影响,采用Bootstrap法进行情感唤醒的中介效应检验。[结论/发现]政务短视频中的视听符号越丰富,用户情感唤醒和价值共创效果越好;身份符号中,受害者和诈骗罪犯符号带来的情感唤醒和价值共创效果最好,警察符号次之,明星符号最差,当自变量为视听符号-多,身份符号-受害者时,情感唤醒对价值共创效果有显著的中介作用。[创新/价值]采用非介入性的眼动实验方法收集情感数据,证明了在多模态信息刺激下,眼动信号用于情感识别的可行性;基于符号互动理论,从身份符号和视听符号两个角度阐释了政务短视频用户在微观心理层面的情感与认知互动机理,为提升政务短视频与用户深入的意义互动提供了实践参考。

摘要：李安的家庭三部曲自20世纪90年代问世一直备受关注,导演李安在电影中的关注点较全面,包括家庭伦理矛盾、中西方文化的碰撞以及女性形象的塑造等,被称为第七大艺术的电影往往以其极具专业性的构图、精巧的运镜方式、声画的对立与对位、饱含意味的视听符号等吸引大家的眼球。本文将运用电影符号学的基本理论,对《喜宴》《推手》《饮食男女》三部影片分析,探讨电影中各视听符号的运用对于影片内容意义传达以及影片传播效果的帮助。

摘要：作为科技进步的产物,电影通过对特殊叙述方式和视听符号的运用,使其自身在故事叙述时与文本的叙述完全不同。反讽作为一种艺术的表现手法,在现如今的影视作品创作过程中被广泛运用。本文从语言文本反讽、实物影像反讽、声音符号反讽三个维度对电影《大佛普拉斯》中的反讽式视听符号进行分析,剖析反讽式视听符号是如何在黑色幽默风格的建构中产生作用的。

摘要：音响效果可以增强古典戏剧舞台上布景和动作的真实感,也可以独立地暗示一种空间,即听觉空间,如马蹄声由近及远地消失使人联想到辽阔的空间。音响效果的设计在于它能创造一种气氛、一种情调,揭示剧情的主观世界。

摘要：展示设计作品中的各类符号是影响信息有效传播的关键因素,因此,在设计中对造型符号的模糊特性、视听符号的联觉特性和平面符号的不同特性的清晰认识显得尤为重要。

摘要：电影因为它的世俗性与当下性而显得比其他艺术平淡，因为它的包容性与可塑力而显得比其他艺术更具魔力。作为电影的姐妹艺术，纪录片的本体内核也同样如此。如何捕捉更具粗糙感与个性特质的影像，并保证它潜入生存的原态，这是一门多于艺术且少于艺术的创作。

摘要：《德芙迭斯》是印度家喻户晓的文艺作品,小说与不同语言版本的电影相继流传。2002年版的电影以典型的宝莱坞风格为特征,影片充满奢华和梦幻般的歌舞场面。本文尝试从电影文本及视听符号的形式入手,解读电影《德芙达斯》与传统音乐文化之间的内在联系,挖掘视听符号的所指内容。具体涉及:电影插曲及叙事对"克利希纳主题"的演绎;羌德拉姆的歌舞片断对"官妓文化"的折射;部分歌舞场面对印度传统民俗和节日庆典的艺术再现。

摘要：尽管有人指责张艺谋导演的影片《英雄》、《十面埋伏》存在这样或那样的不足,然而,却并没有因此而阻止他们收回成本并获得巨大的票房利润。为什么受众总是乐此不疲地成为影视这种传媒艺术的审美主体呢?因为时代不同了,这是一个大众文化大面积占据影视市场的时代,这是一个从语言的意义传播向语言的符号传播转型的时代。在这个时代背景下,人们对于'读图'比'读书'更感兴趣。顺理成章地。

摘要：舞剧《永不消逝的电波》(以下简称《电波》)自2018年12月公演后,异常火爆。在北京大剧院演出时惊起四座,连续加场。随后旋风般在西安、成都、呼和浩特、宁波、苏州、郑州、南宁等地巡演至今,依然是场场爆满,一票难求。热议几乎是一致性的喊好叫美,成为名副其实的当下"网红"。收获的不仅仅是全国"文华大奖"和"五个一工程"奖,更有市场的高效益。演出邀约已经排满至2021年。这出舞剧又是如何嵌入观众的眼球从而走进心灵深处的呢?第第一一、突破现有的视听符号。

摘要：在银幕影像与音乐的交融互渗中,音乐既是银幕人物心灵的咏叹,也是故事题旨无形的渲染,既是电影的有机组成,也独立于电影而存在。从1978年改革开放到20世纪80年代末,是中国电影从“复苏期”向“成熟期”转型的重要历史阶段。电影歌曲作为银幕视听符号系统中的一个特殊的要素。