摘要：为使音乐艺术的审美本质在中小学音乐教学中得以实现，就要尽可能地使音乐教学具备一定的审美品格。可以说，只有一定审美品格的音乐教学才能真正体现音乐作为一种文化而非技术的教育理念。而要做到这一点，我们光是掌握教育教学知识和音乐技能技巧是远远不够的，还要真正理解什么是音乐、

摘要：加达默尔的解释学美学不同于近代审美意识的理论旨趣，时间性的引入使审美主客体模式趋于崩溃。由此，加达默尔阐发了对审美理解来说至关重要的三个概念：“前见”、“视域融合”、“解释学循环”，理解始于前见，以视域融合为过程，以解释学循环为结果。加达默尔认为“效果历史意识”构成了审美理解的限度，从而以不同于马克思的方式论证了艺术作品的永恒魅力。加达默尔的审美理解历史性思想的意义在于：为建立人与自然、社会、艺术之间的新的真正自由的审美关系提供了可能性，也为论证现代艺术的合法性做了充分的理论准备。但加达默尔在强调审美理解的历史性时也存在某种程度的抽象化。

摘要：伽达默尔的解释学思想将哲学引向了更广阔的历史空间和文化空间,扩展了哲学理解的新视野,并为整个精神科学的研究打下了方法论基础。但同时他将美学从属于解释学,将艺术认识论化,忽视了艺术创作和欣赏之间的差异,以对艺术的理解超越对其的体验,实际上是以艺术的理解价值压制了其体验价值,割裂了艺术形式与内容之间的关系。一定程度上误导了20世纪美学和艺术的发展。

摘要：伽达默尔(Hans-Georg Gadamer1900-)在当代西方学术界以现代哲学解释学的创始人而闻名,同时,他也以其对传统美学问题的解释学阐述,成为当代西方美学思潮中引人嘱目的解释学美学的开山鼻祖。本文试从内容、特点和意义三个方面,对伽氏的解释学美学作一初略的探讨。

摘要：从狄尔泰到伽达默尔以及尧斯的解释学美学是在"理解"(understanding)的共同主题下展开的,他们将传统哲学美学中的知性概念从服务于理性的工具发展为替代理性的新主题。但三者对审美理解的不同解释使得这一语词经过了从"技"到"道"的转变,凸现了其作为"存在"的非理性、主题性以及通往语言的过渡性特征,解释学美学的现代性由此凸显。

摘要：解释学美学是西方现代美学中最引人注目的流派之一，代表着西方现代美学中的最新潮流。本文从历史发展的线索梳理了解释学美学的渊源、发展及动向，阐明了解释学的代表人物的主要观点及其美学上的重要意义，对现代艺术哲学的研究与探索有历史与现实的价值，提供了更为广阔的视域和更为丰富的思路。

摘要：解释学美学的"视界融合"原则使过去视界与现在视界相结合,因而当代环境设计可在可行范围内对历史文化建筑进行"活化"与"保育";据"效果历史"原理,艺术(包括建筑艺术)作品的生命是超越时间限制的,处于不同历史时空的人们解读作品可见仁见智;"合法的偏见"原理为个人意识乃至社会意识有力地影响人们对建筑的解读提供了一个美学视角,人们据此可改变和拓展历史建筑的功能。而在接受美学影响下,环境设计立足于接受者即环境使用者的真实需求,使设计更加人性化。

摘要：从由文本为研究核心的解释学到“生命解释学”,再到“此在解釋学”,解释学的重心从理解“作者”和解释“原作”逐步转向为解释者对自身的理解和解释。伽达默尔继承并发展了前人的思想,并创立了他“对话”的哲学解释学和解释学美学。将其解释学美学中“游戏”理论应用于翻译实践以及对艺术真理性的探讨,不难发现在翻译游戏中,作者、原本、译者、译本和读者五大关系主体之间相互对话、相互作用、相互融合,最终在实现翻译目的的同时,也让译者和读者在游戏中得到美学反思。

摘要：本世纪的西方美学经历了从形而上到形而下,然后再从形而下的经验描述到更高层次的哲学思辨的历程.它经受过今日科学思潮的洗礼,接受了现代艺术和后现代艺术的检验.今天,西方美学大有与带浓厚哲学气息的现代艺术和后现代艺术融为一体的趋势,因此,这种美学已不再是传统意义上的美学,正如艺术也不再是传统意义上的艺术一样.它已经成为一种完全开放的领域,进入一种永恒的非完成态,充满否定、反叛和怀疑精神.本世纪西方美学大体可分为两个时期,即现代主义期和后现代主义期.前者约流行于本世纪初至本世纪六、七十年代,后者流行于七、八十年代.现代美学形成于西方工业化时期.这一时期,城市急剧扩大。