摘要：我觉得台湾演出的成功,大家对昆曲的这种热情,实际上是潜移默化地给我们一种鼓励,精神上的鼓励,让我们知道应该坚守在这块地方,我们是有价值的。用古老而典雅的昆曲艺术,散播一颗文化的种子,在海峡对岸生根发芽,开花结果,这就是上海昆剧团在整整20年内做的文化事业。从当年风华正茂的昆大班艺术家蔡正仁、岳美缇、梁谷音、计镇华、张静娴,到如今的谷好好、黎安、吴双……台湾观众与大陆观众一起。

摘要：他,昆坛第一老生,是个"不慌不忙的演戏大王".他立足昆剧,纵横影视,极有观众缘.有时,他摇身一变走进兄弟剧种,照样流光溢彩,星辉灿烂.生活中,他练剑,剑舞如行云流水;他莳花,娇花百媚惹人爱怜;他习书法,走笔又若惊鸿游龙……

摘要：1986年,我从浙江温州考到了上海戏剧学院附属戏曲学校学习昆曲。我们这一批学员被称为“昆三班”,由京昆艺术大师俞振飞亲自坐堂招生。在我们之前,有以蔡正仁、岳美缇、计镇华、王芝泉等为代表的“昆大班”和以张静娴等为代表的“昆二班”。“昆三班”与“昆二班”相隔了30年之久,是在昆剧面临重大人才缺失的状况下,由国家发起在全国招生的。

摘要：对计镇华的演出,总有一种期盼.这种期盼,随着时光的流逝越来越强烈.期盼,不仅因为他技艺精湛,享有"昆剧第一老生"、"昆剧界最明亮的一颗星"的盛誉,看他演出能得到充分的艺术享受;还因为他功底深厚又有创造性,有一种与众不同的气质和独特的魅力,常常给人带来新鲜感,带来惊喜,也带来思考.

摘要：46岁才第一次获得大奖——首届上海戏剧表演艺术白玉兰奖最佳配角奖。这对一位表演艺术家来说,似乎太少了一点,而且也太晚了一点。然而透过这个表面现象,我们似乎可以看到一位表演艺术家不屈不挠,永远进取的精神。成志雄12岁时考入上海戏曲学校昆曲班,师从昆剧名丑华传浩、周传沧,专攻丑角。练丑角是很苦的,首先必须练“五毒功”(即壁虎、蛤蟆、蜘蛛、蝎子、蛇形等象形功夫)。为练私功。

摘要：1991年3月曾永义与洪惟助在＂文建会＂支持下举办＂昆曲传习计划＂,前后将及十年,办理六届（1）,培养了数百位戏曲爱好者、二十余位演员、一班文武场,对台湾的戏曲生态产生很大的影响。2000年10月传习计划结束,学员们觉得就此结束,十年成果将渐消失,大家共同提议,组织台湾昆剧团,由洪惟助当团长,继续昆曲的学习、演出与推广。团员以＂昆曲传习计划＂艺生班学员为基础,以后陆续招收年轻演员参加。

摘要：去冬,以文化部艺术局局长、中国戏剧“梅花奖”评委方杰为团长、京昆艺术家俞振飞担任艺术指导的中国昆剧艺术团应邀赴香港演出,获得巨大成功,受到香港和来自台湾等地观众的一致好评。香港《文汇报》发表的专题文章中称赞:“昆剧汇演深具意义”,“昆剧团载誉归”。中国昆剧团由南北昆剧界的优秀演员组成,其中有许多是梅花奖得主,例如张继青、梁谷音、计镇华、蔡正仁、岳美缇、汪世瑜、王奉梅、石小梅、王芝泉、侯少奎、洪雪飞、蔡瑶铣、林为林、张寄蝶等。其他的著名演员有张静娴、林继凡、刘异龙、张洵澎。

摘要：一、王芝泉特有戏缘刚刚在“炒”得火热滚烫的海派昆剧《上灵山》中,一身饰演“白花仙子”和“天竺国公主”两个主要角色的王芝泉,不久又将推出她的个人演出专场,消息传开,使文艺界圈内人士惊得一楞一楞的。在戏剧艺术极不是景气的今天,在昆剧常规性演出只能卖出十几张、二十几张票的情况下,王芝泉哪来那么多戏份?扳开指头细细推算一下,自粉碎“四人帮”恢复昆剧团以来,王芝泉主演的戏真还不少呢!整本戏有《孙悟空三打白骨精》、《红娘子》、《白蛇传》、《白蛇后传》、《小罗成》、《无盐奇传》、《上灵山》等七、八出,折子戏更是不计其数,常演的就有《挡马》、《盗草》、《扈家庄》、《盗库银》。

摘要：我真不敢相信,坐在我面前的就是上海昆剧团近些年连续推出的那些引起轰动剧目的导演沈斌。眼前的沈斌,个子中等,稍嫌瘦削,头发短且硬,穿着随便,外表别说是导演就连一般演员都摆得出的那种架子都没有。我们聊上了,谈话渐入佳境,不知东方之既白。其时,我对眼前的沈斌已忘其形骸,而被他的魅力所吸引。我从心底里感到,这就是我所要寻觅的导演形象。

摘要：咏兰花 能白更兼黄,无人亦自芳。 寸心厚不大,容得许多香。 这是明代诗人张羽的诗篇,当我们吟咏着这首赞美兰花的诗篇时,谁会不从心底里对纯洁、典雅的白玉兰的崇敬。 由《上海戏剧》杂志社、上海文化发展基金会、上海市演出公司主办的上海白玉兰戏剧表演艺术奖,自1990年3月设立以来.就以高贵、典雅、纯洁的上海市花白玉兰来命名,现在,白玉兰奖以它自己的科学。