摘要：舞蹈作为一门独立的艺术发展至今,经过国内外历代舞蹈工作者共同努力逐渐建立起各舞种自身的训练体系、表演体系、审美风格。然而,当我们还在为舞蹈“说什么”和“怎么说”争论不休时,舞蹈“男子技巧女性化、女子技巧男性化”的趋势愈演愈烈的同时,杂技节目的舞蹈成分也在不断增加,这一现象引发了新的争论：到底是舞蹈正在杂技化,还是杂技正在舞蹈化？舞蹈的审美标准该以何为界限？

摘要：语文要素作为统编教材的核心理念,是贯穿统编教材的主线、明线,是建构教材训练体系的基石,在教学实践中架起了教与学的桥梁,使“好教利学”变为了现实。本文以统编教材五年级下册第八单元中的《手指》一文为例,基于学情视角,探讨如何将语文要素转化为学生的语文素养,即以“学”定教顺“学”而导、还“学”以生,不断彰显“学”的课堂。

摘要：以文献资料、录像解析、专家访谈为主要研究手段 ,在对历届艺术体操国际评分规则比较研究的基础上 ,针对器械技术的运用趋势作了较深入的探寻。结果表明 ,艺术体操器械技术将进入一个新的发展时期 ,其标志就是器械技术在成套动作中的比重成倍增加 ;“难、新、险”将成为艺术体操最重要的竞技特征 ;而技术发展的趋势势必将带来训练体系的变革。

摘要：奥运会艺术体操比赛金牌的增加，引起了世界各国的重视．澳大利亚和美国优秀青年选手的掘起，苏联的解体，使中国艺术体操队在四大洲比赛中失去了绝对优势，并且在未来的世界大赛中将要面临更大的挑战．我国必须尽快采取有效措施：进行艺术体操教练培训，编写训练大纲，增加运动员后备队伍，改善运动队的管理，重视科研工作与训练的结合，逐步建立完善的训练体系．为冲向世界先进行列而努力奋斗．

摘要：非常感谢各位的光临。很高兴看到剧场里来了那么多人。有一件事情我要先澄清一下：我不代表任何一种西方的戏剧传统。我要谈的问题在西方戏剧界也未必是到处可谈的问题。事实上，就我自己的事业而言。我一直是非常幸运的。我曾经和一些非常优秀的西方戏剧教师一起工作过，比如像雅克·勒考克那样的大师。同时我也曾经有机会品尝过一些日本的训练体系——比如能乐和歌舞伎。此外，与日本的传统一起，我和伟大的日本演员Yoshi Oida合作共事了将近二十年。他曾在巴黎与彼得·布鲁克有过大量的合作。我还有幸于2002年获得了英国政府和日本大和银行基金会给我的奖学金。他们向我提供了三年的资助，让我除了思考、阅读和实验之外什么都不用去做。这是一段绝棒的经历，而且是一种极大的荣誉。

摘要：最佳化训练是现代训练的一个核心问题,也是现代训练的一个基本特点。作为现代训练体系中的普通高校艺术体操的训练,应根据普通高校学生学习任务重、体育基础差、参加训练时间时短、比赛任务紧等具体情况,在训练中采用最佳化训练方法。一。

摘要：壁画教学在高校美术教学中受到人们重视,旨在培养学生艺术创造性应用技术能力。当前,高校壁画教学实践中还存在教学方法与手段较为单一、教学实践项目训练体系不完善等现实问题。为此,从文化艺术传承视角出发,探索高校壁画教学的创新策略具有重要现实意义。由唐鸣岳和孙逊编著、辽宁美术出版社2017年1月出版的《壁画教学》一书,以增强学生美术知识技能、提升学生艺术创作能力为主旨,为高校壁画教学改革提供了有效参考。

摘要：昆舞以“意”为特性，以“和”为特色，以“雅”为特点，以“韵”为特征，除了具有昆曲表演艺术的规律与特征外，其教学的基础与规范性也具有特色化。昆舞的运动感知方式是在舒缓、娴雅、安徐的节奏中完成动作流程。昆舞在训练中的大量元素，如“推拉手位”、“意念引领”等等都是遵循着自然、松弛、顺势这些理念进行的，即“松中有意，意中有韵”，形成其独特的训练体系。作为发展中的昆舞，更多的元素仍旧在进一步修正和改进当中。昆舞要在现实中发展和延续下去，尤其是作为一门大学课程来向学生传承，那就十分有必要使其体系完整、严谨、规范、科学，需逐步分层次、分阶段来完成，必须将其基本元素进行提炼、修整，使具有训练意义的元素更加规范化、科学化。全面完整的教学研究体系是规范性训练前提。

摘要：北京舞蹈学院的中国古典舞学科从创建至今已有近五十年的历史了。“中国古典舞”是一种最具我们中华民族传统精神风貌与审美特征的舞蹈艺术表现形式。今天,我们不仅仅要关注它,而且应从更深入、更精准的角度来认识它、研究它,探寻它的发展前景。