摘要：崇高作为一种美学范畴,无论是在自然界、社会生活还是艺术中,归根结底都是人的精神人格的崇高显现和象征,是人作为社会实践主体在超越客体的艰难搏击中表现的人格力量和宽广胸怀。许浑是晚唐时期的主要诗人之一,与李商隐、杜牧、温庭筠一起被称为"晚唐铮铮者",其诗歌在当时尤为杜牧、韦庄所推崇,陆游也称之为"晚唐之杰作",其诗歌饱含着忧国忧民的崇高思想,并创造出雄浑浩大的崇高意象,洋溢着激昂慷慨的旋律,表现出了强烈的崇高美。

摘要：长安书写,是将地理空间长安及周边领域作为抒情对象的文学书写。晚唐诗人许浑基于自我生命体验,以唐代长安为中心构建诗歌文本的艺术空间,主要可以分为三类:一是仕禄之地,表达干谒求仕的入世志向;二是京城之置,抒发心系李唐的恋京情怀,其中还包含洛京书写这一唐代两京制下的文学产物;三是异乡之所,吐露遁世归隐的山野之思。概言之,许浑诗歌的长安书写既继承汉都赋、初盛唐京城诗的文学传统又有新变,其营造的长安城文学空间表达独具面目,是唐代长安文学形象建构的重要一环。

摘要：许浑诗歌具有偶对精切、格律工稳、诗风浅近的特点,许诗的特点符合韦庄重审美、轻功利的文学思想。加以二人同处晚唐这一时代背景之下,在师承上皆受杜甫、白居易的影响,故此韦庄甚为推重许浑,在其诗歌创作中接受化用许诗的艺术手法非止一端。

摘要：唐代五言律诗、七言律诗创作繁荣出现的时间先后不同。五言律诗在盛唐就已出现广泛创作的盛况,并持续到晚唐,而七言律诗在中、晚唐才迎来其创作盛况。李商隐、许浑、刘沧是晚唐七律创作成就最高的诗人。李商隐七律诗属于天才诗人的创造,具有唯一性,而许浑的七律诗具有匠人气,更具代表性和普遍性。从题材与主题、意象与色彩、声律与对仗诸方面比较刘沧与许浑的七言律诗可以发现,它们的内容与艺术技巧大同小异,缺少个性,反映了李商隐、杜牧等名家之外一般晚唐诗人七律诗共同的创作倾向:思想平庸,感情压抑;重视表达,注重技巧。特别值得注意的是,他们在充分掌握七律诗的创作规律和技巧后,力图在规则之外寻求变化,在工整之外追求拗峭,在熟悉之外探索陌生和清新。这意味着唐代七律乃至唐诗发展的一个周期性的结束。

摘要：以许浑、杜牧、李商隐、温庭筠为代表的晚唐诗坛，表现出明显的唯美倾向，与其前“元和诗变”的政治实用化原则明显不同。究其原因，既有在险恶的政治情势中消极避世并转而致力于纯艺术天地的外因，也有回归缘情文学传统的内在动力。在古近骄散的文体替兴过程中，诗律益趋整密，诗风尤显多样，并在客观上成为唐末诗歌复归齐梁的推导因素。

摘要：许浑纪行诗、送别诗中的山水景物描写,以景入情、情寓于景,具有感动激发人意的艺术效果。这两类诗有一个共同特点,那就是虚境的创造,或腾挪跌宕,或柔情缱绻,艺术价值很高。

摘要：律诗——我国古典诗歌宝库中璀粲的明珠,历久不衰地闪耀着熠熠光彩;这一独具风采的艺术形式所取得的辉煌成就,在世界文化艺术殿堂中足堪与全人类最宝贵的文化遗产相媲美而彪炳千古。 吟咏、研究并创作格律诗,是我国一千多年来代代继承,源远流长,从未间歇过的;它以历久常新的巨大的艺术魅力吸引着一代代的人们。时下各地旧体诗社纷纷成立,正将旧诗创作推向一个新的里程,格律诗作的涌现犹如雨后春笋。

摘要：虚和实,是中国古典美学的重要范畴。诗词的虚实艺术表现在各个层次、各个方面。比如语言的虚实、意象的虚实、修辞的虚实、结构的虚实、形神的虚实、情景的虚实、意境的虚实、风格的虚实以及创作方法的虚实等等。其中,语言文字的虚实是最基本的一个层次,然而它却常常被论者所忽略。本文拟就这一问题试作一些研讨。

摘要：唐诗是我国古典诗歌中最为珍贵的艺术遗产,为保存并总汇这份遗产,清曹寅奉旨领翰林词臣彭定求等十人,在胡震亨《唐音统签》和季振宜《全唐诗》的基础上,参互校勘,搜补缺遗,历时一年多,完成了清编《全唐诗》的刊刻工程。但该书的编篡因限于人手,时间又紧促,存在问题自然不可避免。建国后中华书局为应科研和教学的急需,对该书进行了点校,虽然除断句外,也改正了某些明显的错误,但就总体来说,许多问题都还有待解决。特别是大量的异文,基本上没能考证订伪,大量的重出诗,没能甄辨删削,这些无疑都是唐诗整理的重要课题。典故是我国悠久文化的产物,也是我国悠久文化的组成部分。我国古代的文学作品。

摘要：林逋与许浑皆好佛学,崇陶诗。相近的思想性情使林逋与许浑诗作有趋同倾向。林逋对许浑诗歌的接受表现为两点,一是在字词的选择上承袭许浑;二是诗风同宗平淡闲适,在艺术上相近却不相犯。