摘要：近几十年来,戏曲舞台繁花锦簇,新编剧目不胜枚举,但演出效果和艺术质量参差不齐,能够广为流传,甚至成为经典者少之甚少。从舞台设计来看,即使一些戏曲排演过程中花费了大量资金,使用了很多前沿科技,最后的演出效果观众还是不买账。这不是技术的问题,而是认识的问题,是美学认知和处理方法的问题。

摘要：20世纪初,伴随着"五四"新文化运动,一批启蒙者开始关注文化上的改良与启蒙,戏曲艺术纳入改良视域。其中陈独秀《论戏曲》提纲挈领:"戏曲虽为有益,然现演者之中,亦有不尽善处","不善者宜改弦而更张之"①。这与当时启蒙者对旧戏的否定态度形成了一定的反差。因此,陈独秀被认为是启蒙者中对旧戏最具说服力的改良派代表。

摘要：戏曲艺术的本体性与创新性,是一代又一代的戏曲导演们长久关注的问题。众多戏曲导演们历经了困惑、彷徨,也曾陷入误区。然而在锲而不舍的实践、求索、研究中,以不同方式投石问路,从各种演出样式的探寻中成绩斐然。当今的戏曲舞台千姿百态、异彩纷呈,戏曲导演们在长期的探索中,逐渐形成了对中国戏曲艺术本质性的认识。

摘要：张庚先生为戏曲事业的发展作出了卓越的贡献,其贡献是全方位的、引领性的和系统化的,成就卓著且影响深远。在为他举办的四次研讨会~①和两次座谈会~②上,专家学者方方面面的发言及结集出版的论文集,可以看作对他伟大成就的大体概括和基本总结。

摘要：在我国明代戏曲演出中,有一种红色的地毯,被称为"红氍毹"。当时,大量士大夫阶层经常自家豢养戏班,或者将戏班请到家中来表演。这种表演不一定都在戏台上。

摘要：戏曲是中国传统戏剧形式,它与希腊的悲剧、喜剧和印度的梵剧并列,被称为世界三大古老戏剧艺术。它是在中国民族民间音乐和其他传统文化的基础上形成的音乐戏剧,是一种综合有文学、音乐、武术、杂技、表演、舞台美术等多种艺术表现手段于一身的综合性舞台艺术。

摘要：不同的艺术门类,有着不同的处理题材的方式:小说渐变,戏剧激变;话剧写实,戏曲写意,它们的区别不在于对题材的选择,而在于对题材的处理。戏曲者,戏之曲也。曲是词余,词是诗余。词是诗的解放,曲是词的解放,这个解放过程,不断地增强着诗的叙事能力,但仍然保持着诗的本性。戏曲就是戏剧化了的诗,就是有情节有人物可演可看的诗。戏曲的这种艺术本质,要求剧作家以怎样的方式去处理素材,营造结构呢?袁于令说:“剧场即一世界,世界只一‘情’。人以剧场假而情真,不知当场者有情人也,顾曲者尤属有情人也,即从旁之堵墙而观听者若童子、若瞽叟、若村媪。

摘要：对戏曲艺术生命的沉思──《当代剧坛沉思录》读后吴毓华金芝先生近年出版的新著《当代剧坛沉思录》（以下简称《沉思录》），是一部对戏曲艺术生命进行沉思的著作。金芝先生是一位著名的戏曲作家，是安徽省创作队伍中的一员老将。黄梅戏名著《罗帕记》、《无事生非》等都...

摘要：生态环境原指生物与生物之间、生物与生物环境之间、相互作用而建立的动态平衡联系。生物为适应环境条件的变化,必须调整自己,建立新的动态平衡。由于社会生活诸多因素及戏曲自身孱弱的状态,这些年来,戏曲艺术的生态环境严重失衡,发生程度不同的衰颓之势,无庸置疑,戏曲艺术的生态环境是急待研究解决的重要问题。 在社会主义市场经济体制建立的今天,戏曲作为反映社会主义生活的一种艺术表现形式,应将它置于社会这个庞大而有机的系统之中加以考察,才能从中窥见它自身发展的规律,反省它的成败得失,从而把握它的流向,并据此探索其发展方向。因此,考察传统发展中的戏曲艺术的生态环境,应着眼于两个方面:一、戏曲艺术的整个领域及其实践的方法与手段。二、现实社会对戏曲艺术的需求状况。这两者是相互联系,互为制约的,失落了前者,便丢掉了主体,忽视了后者。