摘要：“品”的概念起自魏晋的九品论人,从钟嵘开始又被引入文学批评领域.诗品、人品的含义,古代文论家们的论述不尽相同,总的说,对诗品内涵的论述涉及作品思想内容和艺术特色的各个方面,对人品内涵的论述也涉及到作者主观条件的各个方面。然而诗品与人品的问题巳不仅是论诗和论人的问题,而主要是研究二者关系,是一个作品与作者的关系问题。

摘要：早在本世纪二十年代,“诗电影”就作为电影的一种风格样式在无声片时代出现,但仅仅只是着眼于节奏与诗的类似。紧接着,前苏联电影大师爱森斯坦接过了“诗电影”的大旗,创造出了“杂耍蒙太奇”,但也仅限于在镜头的隐喻上与诗相似。时至近二十年,诗电影才在世界影坛崛起并独树一帜,成为一种崭新的电影模式,不仅具有较强的主观性和写意性,而且更有其诗一般的含蓄美、净化美和意境美。诗也好,电影也罢,尽管他们不属于同一艺术范畴,它们仍然能相伴相随,你中有我,我中有你,我以为蒙太奇才是它们携手并肩的“月下老人”。

摘要：我最近把杜甫的《戏为六绝句》和元好问的《论诗三十首》,加以整理注释,采用了不同的处理方法。对杜甫的《戏为六绝句》,取集解形式。对元好问的《论诗三十首》,则以翁方纲、宗廷辅二家之说为主,而加以笺释。论诗绝句,毕竟是文学批评中一种特殊体裁,它的本身有很大的局限性。由于是韵语,不可能象散文这般的曲折达意,于是常因比较晦涩而引起误解,此其一。

摘要：中国是诗的大国。在以唐诗为巅峰的漫长创作实践过程中,诗人创造和积累了丰富多彩的艺术表现手法,“衬托”就是其中的一种。而“衬托”又可分为“反衬”、“陪衬”、“旁衬”、“映衬”等等。其中,“映衬”则是一种具有很高审美价值、其深层蕴涵着浑刻哲学意味的表现手法。

摘要：有的事物,在它存在时,人们不去或者来不及去理会它,而一旦它消失以后,人们却深刻地理解到它的价值。并且,随着时间的推移,人们会逐渐感到,失去它是多么重大的遗憾和不幸。就诗人来说,也有同样的情况。郭小川逝世后,文艺界的一位领导同志说过:根据我多年的工作经验,要爱护人才,对于郭小川同志,我就没有完全认识他。并不是说他没有缺点,而是没有看出他是一个诗才。是的,郭小川离开我们8年了,人们没有淡薄对他无比崇敬和深切怀念的感情,而且已有许多同志抱极大的兴趣,来研究他,来理解评价他的作品,当领略我国当代诗歌苑园的美丽景色,如果不是被某种偏见所拘,我们就会发现,那既艳丽又芳香的一枝一定是:战士与诗人郭小川。

摘要：一、古雅、平淡的艺术风格经过五代十国的动乱后,古代中国又重新进入大一统的政治局面,宋代统治者为了稳定新生的国家政权,进行了一系列的革新,其中包括在欧阳修、苏舜钦等人领导下开展的诗文革新运动,对承袭晚唐五代诗风的西昆体进行全面批判,对诗歌思想的风雅规正提出明确要求,反映了古雅的审美追求。如官方总集《文苑英华》云“非风雅之言,未尝取也”,以六义论诗,评判诗歌以风雅为标准。

摘要：意境,是中国艺术美学的特殊范畴,在中国艺术美学中,占有“中心领域”的位置,甚至可以说,意境是中国人,尤其是中国士人的一种普遍的美学追求。 典型,是西方美学的一个源远流长、极具代表性的艺术美概念,其影响及于几乎所有艺术领域,尤其是叙事性、戏剧性作品中。

摘要：在诗的世界里倘徉─—普丽华《现代诗歌艺术论》读后汪民安曾经流行这样的一句话：“写诗的人比读诗的人多。”在中国，稍有点文化层次的，几乎没谁没写过诗。写诗在中国的普及程度任怎么想也不过份。与此形成对照的是，谈诗的，论诗的，研究诗的却显得太少了。一个写诗的...

摘要：新诗史作为中国现代文学史研究的一部分,因其文体的特殊性,一直都有其独立的研究价值,因其专业化的要求,它也有着相对比较固定的学术队伍。从1980到1990年代,新诗研究主要集中于诗潮、流派、社团,以及诗歌艺术范畴的研究如意象、格律等,从研究的特点来看,这个时期主要是寻找新诗发展的规律和特点。

摘要：郑献甫(1801—1872)原名存纻,字献甫,因避咸丰帝奕詝讳,以字行;别号小谷,广西象州人。道光十五年(1835)举进士,官刑部主事。因不满官场黑暗,吏治腐败,仅及一年,便以亲老乞养为由,辞官南归,从此乡居不仕。四十岁后,从事教馆授徒,殷殷著述,终其一生。他曾先后在广西庆远(今宜山)、桂林和广州、顺德、东莞等各大书院主讲。远近学子慕名而来。