摘要：德国著名艺术史家阿比·瓦尔堡曾经说过：“艺术品市场可以被理解成‘图像的载体’。”这句话充分体现出艺术品市场作为东西方各种不同文化传统、艺术思维逻辑、图像学模式之间彼此产生交流与互动、认知和理解的特殊载体的作用。无论面对政治形势变化还是社会形态的更迭，艺术品市场自身场域的根本发展动力来自于人类对于价值的渴望和不懈追求。

摘要：简论题花艺术许文菲在当今这个信息高速发展的时代，报刊、网上电脑已成为人们认识了解世界、吸取各种丰富科学知识的重要传媒载体。在林林总总、色彩缤纷的现代报刊中，人们一般只能订阅其中的几种，可是，人们每天见到和阅读的报刊，都可能有几十种，甚至更多。当我们的...

摘要：由北京大学和中央美术学院共同承办的第34届世界艺术史大会于2016年9月16至20日在北京举行。16日下午，第11分会在北京大学英杰交流中心第四会议室启动。该分会的中方主席为台湾大学教授傅申先生，外方主席为墨西哥国立自治大学教授柯璧德先生（KRIBGBRPeter），青年主席为德国汉堡大学博士候选人滕宇宁女士。

摘要：华东师范大学中文系王峰教授新著《美学语法——后期维特根斯坦的美学与艺术思想》（北京大学出版社2015年版。以下引文凡出自该著者均只标注页码），是国内研究后期维特根斯坦美学与艺术思想的最新成果，不仅对维氏思想做了富于洞见的梳理与阐释，更能以之重审美学与文艺理论中一些基础性问题。尤为难得的是，该书通过对具体文学案例的解读，与维氏展开生气勃勃的对话，其细致的辨析、大胆的修正与创造性的重构形成合力，初步构建起自成一派的“美学语法”。要全面评述该书非我所能，本文挑出书中讨论真实与虚构问题的章节进行重点分析，尤其关注王峰对约翰·塞尔文学虚构观的处理。这既是要做一种管中窥豹、以点带面的考察，更是希望能以王峰的论述为参照，对文学虚构这个老问题做出新的探讨。所以在下文中，王峰的著作首先是讨论的帮手或者说对手，而非评论对象。

摘要：黄婉（以下简称“黄”）：人们常说，学术经历是一个学者思想成熟的重要因素，您是一位很有成就的学者，能否给我们介绍您的学术经历，特别是为什么选择音乐人类学作为您专门的学术研究领域？

摘要：新闻评论须有思想深度。怎样达到?孙犁关于文学创作的一段文论可给我们以启示:“美不是静止固定的东西,凡艺术,皆贵高远,求其神韵,不尚胶滞。音乐之中高山流水,弦外音,绕梁三日,皆此义也。艺术家于生活静止凝重之中,能作流动超逸之想,于尘嚣市声之得闻天籁,必能增强其艺术的感染力量。”(《谈美》之十)孙犁在此谈的虽是小说美的创造,其实新闻评论写作在有些规律上是与其相同的。新闻评论由于受到自身特征的限制。

摘要：黄婉(以下简称'黄'):您是一名从事英语教学多年的优秀学者,最近十多年来开始全面地涉足音乐人类学领域,并取得了很多成果.想首先请您谈谈您何时,以及如何开始了对音乐人类学的兴趣和研究?

摘要：自1980年民族音乐研究的"南京会议"后,民族音乐学术界就一直热闹非凡,很不平静。除了学科译名的论争不绝如缕外,对于支撑Ethnomusicology(民族音乐学/音乐人类学)的音乐民族志也遭遇学界形态和文化的多重辩争,面临方法定位的合法性审问。值此中国民族音乐学"南京会议"三十年大庆,如何理解音乐民族志方法,如何应答当下的诘问,探讨音乐民族志的研究论题价值取向,对于中国民族音乐研究的学科建设具有重要的意义。

摘要：黄婉（以下简称“黄”）：您是一位音乐美学家，同时又很大程度介入了人类学领域，能否请谈谈您与音乐人类学的渊源？

摘要：黄婉（以下简称“黄”）：您的学术专长主要是音乐人类学、音乐关学和后现代研究。音乐关学长于思辨，而音乐人类学长于体验和叙事。因此想请问您在自己的音乐人类学领域的研究如何调和二者在研究思路上的差异或矛盾？