摘要：2019年11月27日,2019国家艺术基金《敦煌服饰创新设计人才培养项目》结项系列活动在北京服装学院成功举办。当天下午在艺术楼圆桌会议厅召开结项汇报会,会后在1号秀场举办了"罗衣从风:2019国家艺术基金《敦煌服饰创新设计人才培养项目》结项作品秀"。国家艺术基金管理中心雷喜宁主任,国家艺术基金管理规划处副处级干部刘立明,原中央工艺美术学院院长、北京服装学院特聘教授常沙娜教授,清华大学美术学院卢新华教授.

摘要：工业设计是一门技术与艺术交叉的综合性学科，涉及工程技术、美学、设计学、人类学与环境科学等众多领域。它是通过创造性的设计活动，将最新的科技成果转变为实用、美观的工业产品。工业设计内涵的基本特征是直接面对国民经济各产业领域的战略思考与直接面对企业及市场需求的产品研发：其目的是系统解决‘火’与“物”之间的关系。其核心是以批量生产的人工制品及其环境的价值优化为目标的创新及研发设计：工业设计具有多学科交叉的特点，要求艺术、经济、科学、技术以及社会学知识等学科的交叉与融合，形成服务于人类及其环境优化的创新研发能力。

摘要：2019年9月23日上午,国家艺术基金2019年度艺术人才培养资助项目“鄂西土家族吊脚楼传统工艺传承与创新设计人才培养”结项作品研讨会在武汉光谷美术馆举行。中国建筑学会建筑史分会会长高介华教授、吊脚楼营造技艺国家级非遗传承人万桃元先生、深圳大学艺术学院洪吴迪博士、武汉设计之都促进中心特别理事邱裕教授、湖北大学叶云教授、中国国际工程咨询集团武汉分公司副总经理施波先生、中南民族大学周少华教授等专家出席研讨会现场,新华社、《湖北日报》、武汉电视台、《华中建筑》杂志社、《建筑与文化》杂志等多家媒体到场采访。

摘要：工作室作为高校艺术设计专业的一种教学模式普遍存在,但工作室运作的模式及效益给众多高校管理者的感觉是大相径庭,为了规范并优化工作室的管理,文章基于十多年的研究实践,以协同创新理念为视角,构建了"产教学研创"五位一体的平台,形成一套良好的联动发展的格局,提高了艺术设计人才培养的质量,充分发挥了工作室的效益,取得了不错的成绩。协同创新是艺术设计人才培养的新思路,是基于系统科学、产业生态学、开放式创新、三螺旋理论等理论之上又一脉相承的创新发展的方法论。

摘要：STEM教育是由美国发起、主导并在全球兴盛的一项教育改革运动。文章通过分析STEM教育的跨学科性、技术增强性等核心特征以及教育实践所取得的成功经验,针对艺术设计创新创业人才培养现状,提出了创新创业设计人才培养的思路与对策:开展"D+X"或者"A+X"的跨学科培养,进行结构化课程设计,充分运用3D打印等前沿科技以及打破校园限制、充分开发社会资源,从而构建更大的设计教育生态系统。

摘要：乡村文化街区是乡村文化遗产的重要载体,也是乡村振兴的重要资源,具有促进乡村文化发展、推动乡村旅游发展等价值。相关人员可利用“设计+”助力发展乡村文化新生态,打造特色品牌新形象。这对于高校设计人才培养提出了新的要求。在“1+X”证书制度背景下,高校应将设计人才培养作为提升乡村文化街区品牌质量的切入点,将“1+X”证书制度与“设计+”相结合,以赛促教,依托特色课程打造乡村设计工坊,由此培养设计人才。

摘要：日常生活是民间美术的生存土壤,不断变化的日常生活使民间美术一直发生着或隐或显的变化。当形成于传统社会的民间艺术跟随文化主体走向现代之际,变化亦在所难免。1984年—1986年,自贡连续三年举办了春节灯会,1990年“自贡灯会”获赠“天下第一灯”赞誉。三十余年来“自贡灯会”和“自贡彩灯”顺应国家文化建设需要,以特殊的产业化模式形成国际性影响。分析其中缘由可以发现,技艺创新使“自贡彩灯”年年出新意,使“自贡灯会”驰名海内外。

摘要：文旅融合背景下,旅游文化产品设计人才培养的重要性更加凸显。文旅融合要求旅游业在文化传承、文化挖掘、文化利用等方面实现新的突破。旅游文化产品设计是实现这些目标的重要手段之一。培养旅游文化产品设计人才能丰富文旅产品形态,提升旅游业竞争力,促进地方经济的繁荣发展。笔者在开展2022年度浙江省课程思政教学项目“数字文旅新场景下文化创意产品设计课程思政教学模式探索”(项目编号:2022ZJH-51)过程中,阅读了《旅游文化产品创新设计与开发策略》一书。