摘要：诗与哲学之争是德国古典美学论争的重要内容。康德既强调审美判断不是认识判断,但又把审美所依赖的判断力视为人的认识能力之一;既强调美与善相区分,但又认为可以由自然美过渡到道德。席勒打破了康德这种调和折中的立场,主张美不仅没有败坏道德,反倒是自由的基础。谢林抬出上帝来作为美与艺术的护身符,从而筑起让人顶礼膜拜的艺术神坛。黑格尔在理性精神与辩证法精神的引领下使得诗与哲学之争得以和解。

摘要：菲利普·贝克的诗歌在当代法国学术界越来越引人关注,尤其是他对教科诗这一看似陈旧诗体的复兴,蕴含着思想与文化等方面的深刻启示。在诸家评述之中,尤属朗西埃的阐释最别具一格。他不仅将贝克的教科诗引回诗与哲学之争的古老问题,更试图结合席勒的感伤诗及审美教育理念敞开"来临之诗"的可能性。教科诗,并非仅指向"无文之人"的艺术教化,更是以自反性的方式呈现出诗歌语言内在的散文性和音乐性韵律。声音与意义的共振,正是诗的极致阈限。

摘要：莎士比亚在《裘利斯·凯撒》中塑造了四个典型人物:斯多葛主义者勃鲁托斯、伊壁鸠鲁主义者凯歇斯、意志至上者凯撒与诗性哲人安东尼,并在重大历史语境中重构了他们各自的欲望、思维方式、选择、行动及命运间的复杂关系,进而实现了他对"诗与哲学之争"这一古老的显性问题的隐微书写。这一书写有意识地将不同思维方式固化到四个有着不同体格、性格、德行、政治智慧的典型人物之中,不仅折射出莎士比亚在"诗与哲学之争"问题上的立场与观点,而且表明他是一个将文学、哲学、政治融为一体进行综合考量的艺术大家,明显流露出他对当时英国社会的忧思,具有鲜明的时代特征与问题意识。

摘要：在《理想国》中,柏拉图笔下的苏格拉底企图从整个城邦出发去探讨人的正义问题,苏格拉底认为城邦与个体之间存在巨大的类似,如果人是小写的正义,那映射到城邦就是大写的正义。他希望通过分工确保大写的正义,通过系列公民教育来确保小写的正义,培养正义的公民是构建正义的城邦的必经之路。在对公民进行教育的过程中,诗与哲学展开了激烈的交锋。《理想国》一开始以讨论正义开篇,最后以诗与哲学的争论结束,苏格拉底指责诗歌教育所带来的危害,拒绝摹仿艺术进入理想城邦,通过探讨苏格拉底如何建立正义的城邦,我们也可以看出他对艺术的态度,以及应该如何对公民进行审美教育。

摘要："诗与哲学之争"可以说是西方思想史上的一个古老却又历久弥新的话题,诗与哲学的论争中时时闪耀着智慧的火花。诗与哲学,无论谁主沉浮,都是指向人类生存的终极关怀。当下从审美现代性的视角来重新审视这一古老命题,不论是哲学对诗的压制,抑或是诗对哲学的反抗,都具有强烈的现实色彩。当下,艺术与审美则在某种意义上历史地承担了对身处现代生活中的人们进行心灵"审美救赎"的重任。诗歌可以说从审美现代性的维度实现着对人们精神层面的"审美救赎"。

摘要：论文从"视域歧分"的视角考察了文学与思想的历史关联,指出西方文化基于"同一性"的真理观奠定了"原本"与"摹本"、"理性"与"欲望"、"推理"与"叙述"等一系列二元对立的思维模式,与此相应,思想(哲学)取得了对文学的支配地位。古代中国文化虽然也重统贯之"一",并有"文""道"之分,却未建立哲学与文学的文类对立。论文以海德格尔为个案辨析了"诗""思"合一的哲学内蕴及具体表现,并对文学的思想史研究提出了一些自己的见解。

摘要：隐微写作通过精心结撰文本来实现双重教诲的目标,具有丰富的艺术特征。列奥·施特劳斯以对隐微文本艺术结构的细致剖析来阐发古典作者的微言大义,其阐释始终关注文本体裁和文学修辞,将诗的艺术与哲学教育相结合。但是,诗与哲学的异质性从逻辑上质问隐微表达的正当性。