摘要：雅克·普雷维尔是法国著名诗人 ,本文旨在结合其生平和创作 ,探讨其诗歌艺术的主要特点及其独特的诗歌观念。在对诗人生平的介绍中 ,本文重点澄清了他与超现实主义运动的关系。普雷维尔清新自然、明白晓畅的风格 ,一反盛行于法国诗坛的艰深晦涩之风 ,正是他对 2 0世纪法国诗歌富于独创性的贡献。

摘要：在初唐诗坛上，出现了一批吟咏公主庄园宅第的诗歌。这些诗歌随皇帝携帝后群臣游赏公主的庄园宅第或文人私访公主庄园而产生，大多属于应制诗，一度被视为内容贫乏的歌功颂德无病呻吟之作。然而如果我们仔细地品味它们，便会发现它们在大致相似的外表下隐含着诗歌发展的新动向，为盛唐诗歌高潮的到来起着搭桥铺路的作用。

摘要：新媒体语境下的诗坛如同一个众声喧哗的大剧场，其间分布着诸多小剧场，每个小剧场都在同时上演不同的戏，各有其唱腔、主角和粉丝。在各自为阵的小剧场里，一场又一场搏击大众眼球的戏接连登场，如下半身写作、废话体、垃圾派、梨花体、羊羔体、乌青体、啸天体、余秀华体等热点“大戏”你方唱罢我登台，博客诗歌、手机诗歌、微信诗歌、广告诗歌、地铁诗歌等争相上场。

摘要：朦胧诗之后，领衔诗坛的，不是后新诗潮，而是西部诗歌。这是一群实力派诗人，有着纯正的对诗的执着追求，他们因西部之恋不期而遇地营构了诗的西部世界。西部诗境的魅力，不仅在于创造了灵魂和生命的自由天空，还在于具有独特的中国文化背景与中国人在困境中的生存精神。“西部”，以诗性的超级体验与畅通的艺术精脉，表现了超越地域意义的现代诗学价值。“西部”景观，被以往的“新边塞诗”的界定、一味追踪诗潮的更迭的热情所掩盖。重新审视和研究西部诗歌，直接关系对新时期诗歌发展的估价。

摘要：钟正林原来写诗，他的政治抒情诗在四川以至全国诗坛均颇有点小名气。2003年之后他改写小说，第一篇短篇小说《斗地主》发表在《北京文学》2006年第9期上，从此一发而不可收，三年多来，他在全国一些名刊上发表了数十篇中、短篇小说，以其对生活敏锐的发现与比较深入的开掘还有相当独特的艺术韵味引人瞩目，被看作是川西大地上一颗正在升起的文学新星。

摘要：今天我们讨论梁宗岱的诗歌与诗学贡献，大都离不开“中西交融”的基本判断，这固然符合了梁宗岱本人的艺术履历与诗学趣味，但问题在于，当对初期白话新诗的不满已经成为了20年代以后中国诗坛的一种主流话语，

摘要：巴列霍的一生,是充满痛苦的一生,也是不懈追求的一生。他的痛苦不仅是个人的,更是人类的。他的追求不仅是政治的,更是艺术的。综观他的一生,可以说,痛苦始终伴随着他,追求也始终激励着他。对他有了这样的了解,再来分析他的诗歌,就是再难也不会有太大的偏颇。

摘要：常言贵在坚持,诗歌恰恰又是最不能勉强的艺术——我指的是真的诗。一个人埋头,一口气写到七十年开外,从下巴青青到两鬓生白,那是怎样威武又雄壮的一口气?一口气写了七十余载,岂是只知埋头?可见修辞总是蹩脚的。李瑛与《人民文学》的七十年,互为见证,互相成全,所有的诗篇汇在一起,就是诗人一撇一捺创造出来的皇皇奇观。七十年,李瑛的身份在不断变换,从北大学生、进步青年,到军旅诗人、诗坛泰斗,是从耀眼到更耀眼。

摘要：现代主义诗歌在中国诗坛走过了命途多舛的生命历程，几乎它的每一次萌发与勃兴都面临着非议的尴尬局面。上世纪四十年代，大众文学对现代主义诗人何其芳的批判以及新时期以来艾青、臧克家等著名诗人对朦胧诗的质疑，至今让人历历在目。但事实上，现代主义诗人及其诗作却成了新诗的最为丰硕、最富艺术气质的成就。戴望舒与《雨巷》、卞之琳与《圆宝盒》、舒婷与《致橡树》都堪称代表一个时代诗歌思潮的领军人物和作品样板。

摘要：尽管在许多人看来似乎是难以理解的，但一夜之间．一个原本默默无闻的人毕竟红遍了大半个中国——汪国真，成了一个名副真实的“诗坛王子”。也无怪有人难以理解并不愿相信。只要稍微了解一点中国新时期诗歌创作的历史，经历过“腺胧诗”对于中国诗坛乃至整个文坛的冲击，都会对汪国真的诗歌如此走红不以为然，甚或深表不满。可是，有耐心仔细分析“汪国真热”的人将会发现。汪诗的走红实在是有其必然理由的。