摘要：真、善、美作为美学批评的标准,古来有之。但是,就真、善、美所包含的内容和如何理解它们相互之间的关系,就产生了重大的分歧,乃至斗争。梁启超运用真、善、美的标准,开展了美学批评。其中心之点,在于突出美和真的地位和作用,坚持“真美合一”和“美善合一”,注重研究艺术美,这是他的文艺美学思想中的一个重要部分,很值得我们以马列主义、毛泽东思想为指针,进行整理和研究。

摘要：历来多有论禅与画之关系者,如剖析禅的南北宗与画的南北宗之间关系,又如论画与禅均着力表现空灵的境界,等等。自北宋苏轼为王维画题跋以来,将画与诗相提并论者代不乏人,洎乎近世,美学家宗白华有《中国诗画中所表现的空间意识》一文,以空间和境界为观照的重点来比较诗画异同;钱锺书也写有《中国诗与中国画》,广征博引,从文艺批评史的角度来论述诗与画的密切联系。

摘要：在纪念毛泽东百年诞辰这一特定时刻,使我们有可能站在一个更加开阔的时空跨度内重新认识毛泽东的文艺思想遗产。作为一代美学智者,毛泽东的智慧形态包括三个层次的内容:一是终极价值的探寻,在形而上的层面上追问人生真谛;二是精神境界的超越,从生命主体的精神价值层面上解决国民性问题;三是生命意识的潇洒,以风流倜傥的诗家气象发扬生命的伟力。这是二十世纪中国思想发展的巅峰境界。

摘要：1946年在上海诗人节上,郭沫若上台发表演说,开口时他没有说话,却像天真孩子似的狂笑不止,竟笑得前仰后合,放浪形骸,带动大家一齐开怀畅笑,连笑三次,每次五六分钟,传为佳话。

摘要：由诗词名家匡一点先生主编、山谷诗社出版的《当世百家律诗选》,是一本观点鲜明、分量沉重、独具个性、出类拔萃的选本。山谷诗社虽僻处江西修水,但十年来,以匡一点为主,艰苦耕耘,以诗观先进,不跬守,不冒突,且能联合新诗共求进益,声望久著,影响全国。这本选集固然是他们诗观的集中体现,十年耕耘的学术总结,也是他们的吸引力在全国范围的一次验证。国内旧体诗选本多矣,大多是面广而不精,式多而不专,利于概览,不便深研,有的还以选家水平、编选动机种种原因,影响质量的大体持平。我说《当世百家律诗选》出类拔萃,正是因为它:专选律诗固属空前,不媚权势,不趋名利,不拘执行百'家''名'流,唯艺术质量是准,更为难得。

摘要：唐代杰出的思想家、文学家柳宗元,以擅长散文著称于世。《柳河东集》收集他的山水散文30多篇。这些山水散文大多数写在他谪贬之后,而十之八九又写在永州。写在永州的这组系列散文,历来称之为《永州八记》。《永州八记》是柳宗元山水散文的代表作,也是我国古代文化长河中的一朵奇葩。山水雄文,俯视千载,留下了久远的文化影响。人们都清楚,历来的文艺家都十分重视情景交融的创作艺术。

摘要：古诗名篇中,兴起于乐,情抒于曲,或依音绘人,或借乐续篇,二者均不乏其例。唐代大诗家白居易的《琵琶行》,就是脍炙人口的佳作。诗作匠心独运地塑造了琶琵女这样一个生动的音乐形象,给人留下了难以忘怀的印象。白居易在中唐元和十年(公元815年)因政事遭贬为江州刺史,外放途中复又被追诏贬为江州(九江市)司马。元和十一年秋,于某日晚间送客浔阳江口,遇女弹奏,唤起迁徒的伤感,尔后写出六百一十二言的古诗《琵琶行》。全诗结构严谨,层次分明,

摘要：中国的山水画有一套独特的审美话语,而这套审美话语落实在现实中,就是每一个中国人多少都信奉的风水理论——凡山,石多出仙人、土厚出圣人、林密出妖精;凡水,河清出贤达、溪缓出隐士、潭深出酒徒。作为难得的既精通笔墨、又精通风水的郭嘉先生,其山水画作在中国国家画院进修时便已满纸灵气,近年来,他又沉浸于"奇异山水"的创作,读来倍觉气象新新。

摘要：11917年《新青年》上第一批新诗的出现,揭开了中国诗歌史崭新的一页.在此后70余年的发展中,她始终和着社会前进的脚步,反映着时代的冷热风雨,或被推崇,或被轻蔑,走过了一段曲析而艰难的路程.而粉碎“四人帮”之后,新诗则进人空前的繁荣与发展时期.中国作协组织的第一、二、三届新诗集评奖,共有33人36本获奖优秀诗集(其中艾青、张志民、邵燕祥各两次获奖),他们是(诗集名省略):艾青、张志民、李敬、公刘、邵燕祥、流沙河、黄永玉、胡昭、傅天琳、舒蟀、杨牧、晓雪、牛汉、周涛、林希、邹获帆、张学梦、李钢、曾卓、李英、雷抒雁、陈敬容、刘征、叶延滨、绿原、吉狄马加、李小雨、刘湛秋、郑敏、北岛、梅绍静、叶文福、晓桦.1993年,中国城市诗歌艺术研究所又评举出(省略诗集名):功勋诗家艾青,八十年代优秀诗家12人,包括韩忆萍、王振荣、王恩宇、陈满平、赵恺、刘文起、江河、叶文福、梁志宏、张学梦、颜石、范源等.这次评奖活动,对中国新诗的发展无疑起了积极的推动作用.特别是对于城市新诗的发展,研究城市新诗的艺术规律以及城市新诗在新时期的作用等等,都功不可没.