摘要：对于广大人民群众而言,“红色经典”具有颤动心灵的艺术魅力。这种艺术魅力来自其独特的太阳/光明、中心/边缘的诗性隐喻。这种诗性隐喻不仅是一种修辞手法,而且是一种文本建构要素,隐喻着中国革命的胜利就像太阳的升起那样不可阻挡。这种诗性隐喻来自中华民族的集体无意识和原型意象,并通过民间民俗文化小传统传承下来。通过这种诗性隐喻,“红色经典”接通了中华民族文化的源头活水,讲好了中国红色革命故事,传承了红色基因,赓续了红色血脉。

摘要：《梦游症患者》作为墨白的第一部长篇小说,呈现出其在文学创作上的先锋性,其中对于历史和生命的冷静思考,对于人类生存困境的细腻剖析,形成了其小说情感强烈却又冷静克制的诗意笔调。在这部充满隐喻的作品中,作者借用色彩和温度将人物对于生命的感受推向高峰,在乡村的不断变化中寻找传统与现代的连接点,并借用“梦游症患者”的视角和口述,表达出对于生命、人性和底层困境的思考,为现代小说的历史叙事提供了可借鉴的艺术范本。

摘要：诗性隐喻作为一类较为特殊的隐喻,兼具语言的含蓄性、修辞的艺术性、浓厚的文化色彩与鲜明的个性色彩,也正因如此,诗性隐喻对译者构成一大挑战。诗性隐喻的译文能否为目标语受众所理解与接受,直接影响中国文化对外传播的有效性。有鉴于此,本文以功能对等原则为指导,以政治文献中的诗性隐喻的翻译为例,设计出ОППП翻译导图,从信息加工、策略规划、结构重建和效果检验4个步骤深入探讨诗性隐喻的翻译路径。

摘要：文学与绘画的某些门类在发展的过程中,更容易形成跨媒介的钩联与融通。宋代闺怨仕女画与诗词的同意象互文互构,既是长期以来文学对绘画的强势影响所致,也是宋代细腻婉约的时代文艺风格使然。本文以《绣栊晓镜图》和《妆靓仕女图》为例,以画中的水意象为切入点,挖掘宋代闺怨仕女图中水意象牵引下的诗性隐喻与隐性叙事,探索宋代仕女画中隐含的时代文艺精神。

摘要：一作为一种人类所特有的精神产品,任何一部(件)真正的艺术品都应有一定的创造性,因为创造性的具备与否乃是个体性存在的精神产品与批量生产大量复制的物质产品的根本区别所在。对于一个真正优秀的艺术家而言,他的艺术生命力只有在不断地探索与变异中才能得以保持并有所发展。这样,在一定的意义上,是否在艺术上具备创新精神,就成为衡量一位艺术家艺术水准的具体标志之一。笔者认为,张炜就是这样一位具备创造精神的艺术家。返观张炜的创作历程,基本上可以确认,《古船》

摘要：诗歌是文学艺术的重要一种。诗歌创作与欣赏是非常依赖隐喻的。自由表达自己的艺术思想是点燃诗人与读者的燃料。而诗歌中隐喻的独特运用则可以让诗人的创造力奔腾，使诗人的作品具有鲜明的个人烙印和独特的风格。本文试图在后现代主义认知隐喻理论的指导下对隐喻与诗歌创作与赏析的关系做出种种梳理和探讨，以求对诗性隐喻作出较新的、较为合理的解释。

摘要：行吟诗人荷马广征博引,把当时在民间流传的短歌材料加工整理,结合希腊神话,写成《荷马史诗》,歌颂了古希腊民族的光荣史迹。他擅长使用以海洋文化为底蕴的隐喻,把战争和英雄放置在海洋这一古希腊人普遍熟悉的喻体里,使海洋现象和人类的战争行为组合起来,丰富了史诗的文学性。本文分析了史诗中相伴古希腊人生活的海浪、海船、燕鸥、海鱼以及捕鱼经历等海洋比喻,展现了生生不息的大海赋予史诗的宽宏的气势和不朽的艺术感染力。

摘要：作为著名的先锋作家之一,莫言的小说语言具有其独特的艺术魅力。隐喻,特别是诗性隐喻在莫言小说中占有重要地位。莱考夫与约翰逊将隐喻分为实体隐喻、空间隐喻和结构隐喻。而模因论作为一个文化传递的单位,对语言的创新和传播具有重大意义。以莫言的小说《生死疲劳》为研究对象,从模因论的角度出发,从实体隐喻、空间隐喻以及结构隐喻三种表现方式来探讨《生死疲劳》小说中的诗性隐喻。

摘要：艺术中的图像隐喻与词语语言中的诗性隐喻,都是人通过语言-符号进行意义生产的主要方式。揭示和把握图像隐喻的意义生成是如何运作的,以及这种运作与意义的关系,对于研究美学和艺术哲学具有枢纽性的价值。讨论图像隐喻,须融合图像符号学、哲学和美学相关理论,涉及图像隐喻与词语隐喻的异同、图像隐喻的类型、图像隐喻的运作、图像隐喻与意义等四个核心议题。语言要成为语言,就必须保持对于本真状态的敏感和对意义创新的敞开。对图像隐喻的思考,可以把我们带入对图像符号意义生成的自觉中。

摘要：当代艺术电影在近年来逐渐步入成熟,并涌现出一批以70后、80后导演为主的创作群体。这一批新生代艺术导演,围绕“想象中国”这一命题,进行了大量隐喻性创作,建构了兼具浓郁诗性气质和本土特色的“中国空间”,包括“自然的乌托邦”“记忆的乌托邦”和“神话的乌托邦”。这三种隐喻分别从自然/城市层面、回忆/当下层面以及神话/现实层面,对中国进行了空间想象,建构了既包含多样性,又具有统一性特征的“中国空间”影像谱系。