摘要：已经不止一次地在同行的闲谈中听到如是这般的故事：某位深受学界敬重的前辈，在给学生讲课时，手持诗卷，吟咏铿锵，连声赞曰：“好，好!”众弟子于是期盼着先生能解析其高妙之所以然，而先生竟不再说解，令人顿有“天何言哉……”之慨。不管是曾经讲述过类似故事的学友，还是在这里重提此事的笔者，值此之际，想要诉说的，大致是这样一种感觉：体会到诗中有如许妙处，而又无法阐说明白，其所欠缺者，究竟是什么呢？倘若属于“怎么说”的问题，而这恰好对应于诗人的“怎么写”，那么，它们就可归结为文学语言艺术问题了。

摘要：《20世纪30年代自由诗理念研究》序无论从寻找一种新的诗歌言说方式,或者改变一种艺术趣味和欣赏习惯的角度,回望百年中国诗歌的现代求索,二十世纪三十年代都称得上是最为重要的年代:在这个年代,虽然中国大地战火频仍,硝烟弥漫、国土沦丧,但中国诗歌的现代变革却成功摆脱了延续千年的形式体制,不仅争取到了历史的合法性,而且在"学习新语言,寻找新世界"的追求中渐入佳境。

摘要：作为张伯伟先生主编的《域外汉籍研究丛书》之一,刘玉珺博士的《越南汉喃古籍的文献学研究》一书在中越文化比较研究的视野下,采用文献资料的搜抉与考证、实物资料的辨析与参证、实地调查资料的数据统计与分析、理论的推引与阐发等研究方法,首次从传播流布。

摘要：清初遗民诗人身历鼎革巨变,故其创作内容充实、情感深切,很大程度上纠正了明诗空疏复古的弊病,为清初诗风的形成起了良好的先导作用。清初国朝诗进一步反思、总结前贤诗歌创作经验,力破余地,提出了一系列诗学主张,其繁荣的创作局面,也将清诗发展推向了第一个高潮。清初百年,诗坛名家辈出,佳作纷呈,虽尚处于王朝的初创期,但在诗歌艺术领域却达到了很高的境界。因此,清诗研究界有"一部清诗半在清初"一说,许多清诗研究专家都对这一时期的作家作品投入了极大的热情,创造出了丰硕学术成果。可以说,清初诗坛是20世纪清代诗歌研究的重镇。现将此期诗歌研究成果分类介绍如下。

摘要：朱自清以诗歌研究与文学创作“返本开新”的卓著实绩,赢得世人赞誉。朱自清对中国先秦至南宋的经典作品和代表作家进行系统研究,主张从梳理传统专业术语和思想理论概念入手,建构中国诗歌批评的话语体系和理论体系。同时,他将中国古代诗歌的艺术表现经验运用于散文创作,饱含日常生活的亲身体验和深刻感受,显示出深厚广博的文化积淀和强烈持久的艺术魅力。

摘要：艾青诗歌在30—40年代受到评论界的关注。对艾青诗歌众说纷纭的评论中所包含的正确的或偏见的阐释,实际上体现了他的诗的内涵的丰富性与复杂性。新中国成立后对艾青诗歌的研究处于新的起步.1957年后对既往的研究采取彻底否定的态度,姚文元对艾青的批判成为"权威"的政治判决。新时期以来对艾青的研究在更广泛的范围内重新开始。诗人在中国诗坛乃至国际诗坛的崇高地位得到确认。目前在艾青诗歌研究中尚待加强的几个问题,以及一些需要进一步深入阐释的理论观点。对艾青研究的前景的期待。

摘要：读完孙晓娅女士的学术专著《跋涉的梦游者——牛汉诗歌研究》一书,我觉得她完成了一种全新的学术尝试。首先,她打破了学术界常规的学术思路,独辟蹊径,坚定地选择自己的学术路径,并做出了突出的贡献。

摘要：中国古代农业文明成熟极早．其生产、生话方式在后来历史发展中产生了极为深远的影响。由于农业重时，故在古代诗歌中．咏叹“春”、“秋”的作品历代不绝，数量多，内容也极为丰富。20世纪前期．钱钟书在其《管锥编》中谈到过这个问题．但学者们较为自觉的关注始于20世纪80年代。近20年来．大家对伤春悲秋的原因、伤春悲秋诗歌的情感特征、艺术表现手法等问题进行了较为深入细致的研究。

摘要：近30年国内劳伦斯诗歌研究成就主要体现在译介、整体研究、重要作品研究、艺术特色等方面。其译介主要是部分名篇,尚缺全集译介;其整体性研究成果主要在主题和创作轨迹方面,少数是基于批评理论的解读;其重要作品研究有较深入的文本解读,但视野局促;其艺术特色和写作手法研究主要关注诗歌的象征意义和意象表征,有较多重复。整体来看,我国劳伦斯诗歌研究缺乏系统性和突破性成果,有偏颇现象,选题和研究方法上有趋同趋势。

摘要：梁平人生的地理坐标和我恰好相反,他从重庆去到成都,而我这个成都人却在重庆生活。当年梁平离开重庆并不情愿,有几分愤懑,几分失落。这有他的《陋室铭》为证:"四十五年,背井离乡。一二三步,单走独唱。有诗文在,无安生床。原重庆崽儿,就敢作敢当。却原来燕鲁宫所,现老子作坊。怕不速之客,好几口黄汤。夜来摘星星、揽月亮,无官场堵清心,无红袖添乱忙。是,天要我爽。”