摘要：宋元话本小说所羼入的诗词曲具有场域表演性。宋元话本小说中的诗词曲,与其说是一种炫才,不如说是一种炫技,是真正的表演,说书人借助诗词曲等韵文的吟唱来娱乐宾客、壮其声情,增强其演出的现场效果。因此,羼入其中的诗体韵文不同于唐宋传奇中文人案头阅读之作的雅致工整,而是呈现出来源广泛、体式多变、内容俚俗、叙事功能缺失、格律弱化、词曲互化等特征。话本编幕者对诗词的选择具有基于场域表演需求的自觉性与主动性,自度词、曲与转踏等表演形式被灵活地运用于话本小说中。特别是曲的运用,对后来的明清世情小说产生了深远影响。但随着创作者与接受者文化修养的提高,小说羼入诗词曲的场域表演性逐步让位于文人的文学审美。

摘要：论《红楼梦》诗词曲赋的艺术价值秦德君整体看价值就象一座大观园，如果不走遍全园，只盘桓于某一处，那么虽然有滞湘馆之清雅、衡芜院之幽冷、怡红院之明丽、稻香村之野趣，也只是一处一景而已，很难看出园之“大观”．看出整体的妙处。《红楼梦》的诗词曲赋，如果不是着...

摘要：评《中国诗词曲艺术美学大百科》戴庆钰由王钟陵主编的《中国诗词曲艺术美学大百科》（四川辞书出版社１９９２年版），从文化贯美学两个视角对中国古代诗词曲艺术美学传统作出了较为广泛的总结，对中国数千年深厚、宏丽、壮阔的民族文化予以别开生面的展示。全书共有３个...

摘要：九年级下册第六单元第24课是本单元最后一课,也是初中语文的最后一课。这_课选编了五首反映战争生活的诗词曲,包括古乐府(《十五从军征》)、歌行(《白雪歌送武判官归京》)、律诗(《过零丁洋》)、词(《南乡子·登京口北固亭有怀》)、曲(《山坡羊·潼关怀古》),意在引导学生从多元的文学形式中感受作者或哀伤或豪迈的咏唱,理解作者对战争的思考,促使学生在学习中串联起以往所学诗歌类型,丰富相关的古诗歌知识。

摘要：《红楼梦》作为一座艺术美的丰碑,永远散发着芬芳。人们只要投足其中,涉美览胜,含英咀华,都会有所发现,有所收获。这里,且采撷一束它的诗苑里独具异彩的花枝。在古典小说中借用诗词曲赋表达的现象并非自《红楼梦》始,浏览一下唐传奇、宋话本比比皆是,但往往流离于情节和人物性格之外,多属陈言套语,平庸有加。只有到了《红楼梦》,诗词曲赋才展现了新的面貌,成为小说的有机组成部分,成为人物性格的模拟之作,有人称之为“一张有韵的说明书”,“一曲无声的主题歌”。

摘要：曹雪芹以其神奇的艺术魅力,给我们留下了一部具有深郁民族美学风格的巨著《红楼梦》,本篇论文以美学思想在《红楼梦》诗词曲赋中的体现,通过曹雪芹的诗词曲赋艺术理论的见解,研究曹雪芹的美学思想。中心论点:曹雪芹继承了王夫子的"以意为主"、"情中景,景中情"的唯物主义诗歌理论,提出了"意趣真"的主张,反复说明创作诗歌必须以思想内容为首要因素,立意要"意趣真",在形式上要对景遣词,"不以辞害意"词句要"新奇",要有独创性。

摘要：自古及今,歌咏昭君的文学作品不绝如缕。不同时代的文人不断重复着这一故事,同时又给这一古老的题材注入新的艺术生命,使歌咏昭君的文学作品在不同的历史时期呈现出不同的情感倾向和艺术风貌。通过对所能搜集到的中国古代歌咏昭君诗词曲作品中雁、月、泪、琵琶、黄昏、胡的梳理,可以了解其所反映的文化内涵、风俗观念。

摘要：我国是个诗歌古国,几千年来留下了难以计数的优秀诗篇。诗经、楚辞、汉魏古诗、唐诗、宋词、元曲……虽然它们都根植于诗歌的艺术特质总根,但又因其不同的体式而各以其特有的姿色在诗坛上闪耀着光辉。席勒在《论悲剧艺术》中曾指出:“任何一种文艺种类都遵循一种特殊的目的,正因为如此,它才通过一种特殊的形式,和其他文艺种类有所区分。

摘要：古体诗词曲在解放前沉寂了几十年,解放后也沉寂了三十余年。改革开放后,诗词曲坛复兴。丁芒先生坚持勤奋创作,成绩斐然,成为著名的两栖(新诗和古体诗)诗人。