摘要：徐无闻（1931-1993），四川成都人，原名永年，字嘉龄，斋号守墨居、烛明室、歌商颂室等。三十后，因耳疾，更名“无闻”，“一为记实，二是明志，自今以后默默无闻，永谢浮名。此外亦有懒得听闲话，管闲事之意”。（徐无闻拓呈金德寿印蜕跋语）徐无闻是中国当代著名学者、书法家、篆刻家和美术教育家。

摘要：《诗骚诗学与艺术》选取"诗骚诗学思想的揭示与艺术个性的探寻"为视角,对"诗骚"的诗学思想以及艺术问题作出精到的阐释。表现出较强针对性和论辩色彩,敢于发难,大胆探索,力求有破有立,自成一说等主要特点。

摘要：《诗经》与屈骚在审美追求上具有显著的差异性,从艺术真实的呈现、诗歌形式的创造与抒情意象的营构三个层面对二者加以比较与分析中,我们可以清晰地发现屈原在美学理念上对文学本质、艺术表现力与抒情意象建构等问题的把握更具有强烈的自觉性,这也正是屈骚之所以能够超越历史时空引起不同时代和不同地域人们普遍共鸣与激赏的魅力所在。

摘要：当今社会,西方国家的价值观、审美观等对我国空间文化产生了巨大冲击,以致原本极富中国民族特色的建筑、园林、居室等空间创造与民族情感产生了疏离。而当前空间艺术的研究往往容易忽略空间创作的地域文化背景与象征意义,以及空间创造时暗含的集体无意识。在此情形之下,民俗空间文化、地域空间审美的研究显得更加具有现实意义。中国千百年来独具特色的空间审美观念、审美意识,并非源起于一时一地、一家一言,也绝非突然而至,如无源之水、无本之木。《诗经》与《楚辞》是中国文学的源头,"诗骚"作品中的空间维度、空间观念、空间展现方式、空间与文化的交织等方面的特点深刻体现了我国古代南北方空间审美的共性与差异。对这些内容进行深入的比较、探析,对于系统研究中国空间审美文化具有重要意义。

摘要：曹植作为"建安之杰",对后世产生了深远的影响,其成就的取得和他对以前文学的接受分不开。从曹植对诗骚继承和创新这一文学接受角度,分析了曹植诗歌在创作中对诗骚的继承和创新。这种继承和创新主要包括:曹植诗骚创作精神的继承;曹植对《诗经》艺术手法的继承和创新;曹植对楚辞艺术手法的继承和创新三个方面。

摘要：基于同样的文化背景影响,叙事文学与建筑之间有着同样的历史发展逻辑。被传统建筑史研究所忽略的一些特征,在某种情境下通过叙事文学的途径透露出来,为研究提供了一个新的视角。中国古代叙事文学表现出鲜明的"史传"与"诗骚"特征,也同样映射在建筑空间上。借此展开的研究,更能揭示出中国建筑发展的本质。

摘要：一般看来,绘画、音乐、戏曲与小说是不同的艺术形式,小说和诗词也是不同文体形式,画面、声音、诗词曲赋与小说相融合其实就是跨媒介写作。新世纪中国长篇小说表现出鲜明的跨媒介特征。作家借鉴绘画艺术构造了“万象在旁”和“有色之画”的境界,通过声音描摹构造了“群籁参差”和“无声之乐”的境界,通过镶嵌诗词曲赋达成“温故知新”和“诗骚之境”。

摘要：历史现实主义是作家孙皓晖结合中国文学实践提出的一种不同于西方新历史主义的创作理论。它以世界文明史的视角,将历史主义与现实主义有机结合起来。长篇历史小说巨著《大秦帝国》正是作者遵循历史现实主义理论进行创作实践的成功之作,其主要艺术特征表现在:对中国"史传""诗骚"传统的继承与超越;细节的真实与可读性;夸张、怪诞与狂欢化诗学原则的借鉴;反讽的运用与历史现实主义的开放性和未完成性。

摘要：潘啸龙教授的《诗骚与汉魏文学研究》今年元月已由安徽人民出版社出版。全书338千字。该书乃作者30年来在“诗骚”和汉魏文学方面最有影响的论文之结集。其中对《诗经》“赋法”和“抒情人称”的研探，深入精到；对屈原“放逐”和“沉江真相”的考察，推动了屈原生平研究的深化；对《离骚》“抒情结构”、《九歌》“祭神特点”、《天问》“问难艺术”、《招魂》“民俗背景”和“楚文化”对屈原创作影响的探索，至今驰誉楚辞学界；

摘要：《留春草堂诗钞》是清代乾嘉诗坛诗人伊秉绶的代表诗集,共700多首诗歌,除却重复之典,共有300余处用典,可谓富厚。秉绶用典务为广博,质实填砌,触及经史子集,包罗诗歌词赋。对《诗钞》所用典故按诗骚之典、诸子散文之典、史书之典与汉唐以降诗文之典4类予以考察,由此可见伊秉绶的知识结构和艺术倾向。