摘要：当下,戏曲发展需要的恰恰是要有"话剧加唱"的认识与革新精神。"话剧加唱"是戏曲适应社会需求,从善于表现向可能表现进化的集中体现。在以市场需求为最终目标的今天,艺术院团的观众意识在不断加强,从为少数专家为评奖而创作,正在转变为为剧团生存、为市场需求而创作。

摘要：2021.5.28再看秦腔《王贵与李香香》。几年前对该剧曾写过一篇评论小文,用“唯一”来说明它的艺术品质。所谓“唯一”,即题材本身的特征甚或是局限,决定了主创者必须寻找适合的表现手法,这是主创者严谨的创作态度必然的选择所致,因为他们完全可以按照一般化的“以歌舞演故事”或“话剧加唱”等惯常的办法来敷衍。

摘要："写实"与"写意"中国戏曲已有"话剧化"的趋势。"话剧加唱",是最显著的特征。这是武汉大学邹元江教授在《脆弱的张力:体验与表现的统一》一文中所提出的论点。

摘要：当今,以"话剧加唱"来片面化形容戏曲的背后,凸显的是一些剧目戏曲本体性和传统特色缺失的窘境。可喜的是,陕西省京剧院的新编传统京剧《千秋忠烈》以"回归"的方式彰显京剧之长,不但让观众感动于打得带劲、听得过瘾,更为剧目创排以至使戏曲深入人心提供了可供借鉴之路。首先,《千秋忠烈》秉承了京剧是角儿的艺术的传统,凸显了演员个体的魅力。

摘要：中国的戏曲艺术传统,在表现古代生活方面,它的表现形式无疑是非常精美的,是具有鲜明的中国艺术特色的。但是在表现现代生活方面,就不那么精美了。戏曲现代戏在表现形式上要比古代戏逊色多了,所以不少人才把戏曲现代戏叫做“话剧加唱”,这就是说在戏曲现代戏中,只有“唱”才具有戏曲的特色,而在其他方面的表现形式上,就不那么象戏曲了;不那么具有中国的艺术特色了。所以,近年来才提出了戏曲现代戏的戏曲化和戏曲艺术的现代化问题。实际上,这是一个问题的两个方面:前者是如何对待戏曲艺术传统的继承问题。

摘要：戏曲现代戏向话剧学习什么:生活质感与戏剧美感的有机结合,思想力道与哲理意蕴的求索开拓,人性探幽与时代意识的高度觉醒。形式呆板、故事不妙、思想匮乏是戏曲现代戏不好看的主因。戏曲导演要在剧目选择、结构剧情、唱腔音乐铺排时考量剧种特性。思想进步、观念时尚、形势奇绝、表演脱俗、花朵繁盛是戏曲导演排演现代戏的美学追求。

摘要：如果说,第三届中国艺术节,春色满园,繁花似锦,那么,彝剧《掌火人》、傣剧《老混巴与小混巴》、《傣乡情》这3出反映少数民族现实生活的小戏,就是绽开在百花苑中的3朵新葩。她清新淡雅、天然纯真,虽尚稚嫩,却洋溢着浓郁的泥土芳香与青春的活力。通过她,我们既领略了这两个民族传统的风俗人情,又看到了改革开放的春风给他们生活带来的温馨与心灵的陶冶。

摘要：河南省越调剧团应国家民政部等单位的邀请,于1991年10月下旬晋京演出了大型现代喜剧《吵闹亲家》和传统戏《诸葛亮吊孝》,受到了戏剧界人士和广大观众的普遍好评。河南省越调剧团是享有盛誉的充满生机的艺术团体。该团著名表演艺术家申凤梅和一大批优秀人才,曾数次晋京,演出了《收姜维》、《李天保娶亲》、《诸葛亮吊孝》、《明镜记》等优秀剧目,受到过毛主席、周总理等老一辈革命家的赞赏。这次该团演出的现代戏《吵闹亲家》又大获成功,

摘要：五十年代初,在天津一次戏曲座谈会上,梅兰芳提出戏曲改革应该“移步不换形”的主张.由此,便引起了文艺界内部的一场争论,这种争论实际形成一边倒的倾向,并有逐渐扩大的趋势.中央发现后便制止了这场论争.但是,究竟应该如何理解“移步不换形”说,戏曲界至今仍有不同看法.这个问题应该展开讨论,以求得正确理解,这有利于戏曲艺术的革新和发展.

摘要：(一) 近年来,对于戏剧内容的深刻性、时代感、现代意识,我们是分外注重的。这方面的理论文章也很多。这对于我们冲破那种取材上的非艺术思维模式,显然起了相当大的作用。而对于戏剧形式,我们却较少光顾。所以许多剧作者,包括本人在内,写着写着就会莫明其妙地问自己:什么是戏剧?我写的东西是不是戏?不知道。有的话剧作者,从他开始写戏时就是借剧中人之口说道理、说故事、说主题,十几年过去了,所说的内容随着时代在不断地变化,而戏的写法却始终没变。有的戏曲作者,从开始写戏就是话剧加唱。