摘要：中国当代艺术史,因为各种思潮的交互影响、各种风格样式的接连登场而显得异常复杂,在艺术史写作中的任何简单化的取舍与侧重都有可能面临一种表述上的风险。但如何在纷繁的现象中看到始终具有价值感的重要问题,是美术史研究必须面对的。对中国当代艺术中"乡土艺术"的历史梳理,是中国当代艺术反思中应该着力强调的方面。同时,特别值得我们关注的是"新乡土语式"绘画,它所秉持的"后人本主义"的生态立场为中国乡土美术的发展开拓了广阔的空间。

摘要：作品是设计师度德量力的一个重要依据,当招贴成为具有美学品位和艺术欣赏价值的作品时,对作品所蕴涵艺术境界的追求便成了设计师的努力的一个方向,也成了设计师圆成的标志。造境语式,就是意余于境的表达方式。触动设计师产生灵感的因素有很多,表现胸中意境的技法也各不相同。在整个平面设计领域中,

摘要：1 音乐,它以其"纯粹"的构成与"纯粹"的美学境界,成为感受、理解、领悟另一个完整的世界的象征物."这个世界可以由音乐的音符组成,也可以由数学公式组成".爱因斯坦如是说. 相比之下,文学(哪怕是诗)就要沾滞多了——语言和语言描绘的对象对于其艺术纯粹性的掩盖和污染."命题的总和就是语言",而"命题不可能表现更高的东西"(维特根斯坦语). 任何艺术,要探究其"艺术"的构成,都可以从音乐这里得到许多启示."

摘要：艺术家大致有两种类型，一类是作品的风格始终保持着图像逻辑的连续性，一类则时常转换其“图式”，前者多带有顺向思维的性质，而后者表现出的是某种逆反心理。景育民的雕塑艺术反映出的是，虽在不同时期其形式法则和所关沣的问题时有变化，然而却一直贯穿着对精神坐标、造型语境和社会问题的关注。

摘要："语式"是表示语气态度的语言学概念,电影中的叙事语式则是通过镜头、剪辑、情节等手段来传达叙事信息,表达创作者的精神感悟。社会发问的语式在《寄生虫》叙事空间中表现显著,景深景别、构图角度、光线色彩与社会批判的语式形成对应。电影通过蒙太奇意义碰撞,调整形式空间,构筑了主体语式,情节空间的安排和处理由此呈现出特定的感情和艺术效果。

摘要：作为古典写实绘画的中国当代传人，曾传兴在早期艺术生涯中恪守着古典主义严谨的视觉语言体系和崇尚“真实”的审美趣味；深厚的素描功底，精确的造型能力、逼真的具像摹写，以及乡土民族的题材领域和人性人情的人道主义情怀。

摘要：在新时期的人物画创作领域,汪港清是在工笔方面取得突出成就的艺术家。我对汪老师关注有一个时期了,他的画就像一曲水边牧歌,悠扬动人,但却一直没有轻易下笔付诸于文,因为他的学术理念和创作成就决非泛泛之评即能解读的。在我看来,在当今人物画坛中,像他这样拥有较深的学养和较高的艺术水准的中青年画家是并不多见的。

摘要：意象,是中国油画本土化的重要特征和主要方式。中国油画的意象性,主要表现为以意构境、以意造型、以意生色和以意书写四个层面。这四个层面虽然也可以在欧美现当代艺术作品中找到对应的审美类型,比如超现实主义也可归于"以意构境",立体主义、野兽主义和抽象主义也可称为某种意义上的"以意造型""以意生色"和"以意书写",但意象油画的本质特征是中国诗性文化个性的审美呈现,也即中国油画的意象特征是以优美、典雅、抒情、温和、平易、充盈、淡泊为审美内核的,这种意象特征很少表达崇高、悲壮、刚健、激越、跳荡、张扬、狂暴的美感。当然。

摘要：鲁迅在创作《呐喊》、《彷徨》时.其从事“遵命文学”的创作目的在于:“用文字来改良人生,改良社会,改造国民性,改造国民精神。”①要达到这样的改变和改造,鲁迅对中国社会进行了透视,审美的观点集中在“五四”时期的要害——反对封建思想上。他不重在直接展示社会的浓黑和残酷,而把艺术的焦点投射处于水深火热、呼天号地状况的人的“灵魂”上,并在作品中常用象征来表现。 鲁迅是中国现代社会的现实主义大师,他的小说是典型的现实主义作品。

摘要：弹指长痕，在新时期的人物画创作领域，李宽是在写意人物方面取得突出成就的学院派艺术家。我和李老师认识十多年了，他是我大学时期的老师，我们曾一起在怀柔的山间写生，那是一段终生难忘的教学实践。对李老师关注有一个漫长的时期了，他的画就像一曲秦腔，大气磅礴，慷慨动人。