摘要：欣赏诗词书法作品可以欣赏书法艺术,也可以识读诗词内容,接受过程中表现出语图关系的变化。大多数接受者对苏轼诗词书法作品的欣赏分为三个过程:首先被书法书像所吸引,进入图像欣赏中,沉醉于视觉效果;其次对所书诗词内容进行识读,了解所写诗词的内容;再次将两者放在一起去欣赏,书法与诗歌在迭代中达到更高的融合,欣赏者获得双重的审美享受。

摘要：语象与图像的契合与颉颃,形成艺术张力,共同生成插图本《呼兰河传》的空间场景及其审美意味。小说的空间叙述结构与图像对人之生命力的狂欢化展现,由形入神,达成了作品的现代启蒙及其反思,折射出作家萧红在特定时代大潮下的惶然心态。这种生发自现代人心性体验中的“现代性”,超离了民族历史的特殊性而具有普遍性意义,它既来自小说文本叙事主体分裂形成的多音复调,亦存在于图像与语象的多重对话与相互建构。

摘要：《擦瓦箭宗》是《格萨尔》史诗中具有完整情节脉络的早期手抄本,集中体现了《格萨尔》史诗语象叙事艺术,这反映在史诗的人物描绘、战争叙事、场景渲染等方面。独特的语象叙事艺术不仅为藏族及其周边民族带来持续的审美体验,促进文化传播;同时使史诗具有从“时间艺术”向“空间艺术”与“时空艺术”跨越的潜力,为史诗的当代跨媒介转换与传播提供可能性与可行性。

摘要：山水田园诗歌至少具有两个层面的图像:一是内在的图像,即语言所表现出来的“语象”;二是以诗意图为代表的外在图像。从这两个层面的图像来看山水田园诗歌可以大致概括为花鸟鱼虫类、自然景观类以及田园居地类三种类型。同时,山水田园诗人运用语言符号来描绘这三类山水田园物象,形成了归隐语象群。诗歌的语象与其诗意图二者紧密相连,构成语图关系研究中的重要环节,在这种语图唱和的状态下,彰显出文学图像的价值意蕴和艺术魅力。

摘要：随着语言学转向的逐步深入,“语象”一度成为中国学界的研究热点。这个术语是由西方引入,也是中国文学实践的产物。“语象”概念对中国文学从外部研究走向内部研究有着重要的推动作用,其四十年的发展历程也成为中国文论史不可或缺的组成部分。对语象在我国开创、讨论、拓展、提升等进行历史回顾和展望,不仅有助于更全面地理解语言与文学的关系,而且能够在图像时代的今天更好地将语言与图像结合起来,也有助于语象中国化发展,促进中国特色的语象理论的形成。

摘要：成功地完成由小说类文学到影视类文学的转换生成,是个语象符号视像化艺术变形与再生的过程,其强调文学语言的屏幕感、可视觉化的时空感与心理的外化表现。

摘要：汉语语象符号,是以语言为材料,而负载感性信息的符号.语象符号,包括音象符号、字象符号、句象符号和义象符号,是营造中国艺术意境,特别是诗境、词境、曲境、赋境、文境和书境的主要媒介.下面我们就从音象符号、字象符号和句象符号的结构层面,逐一阐释“意境”在这些结构层面上的审美内涵.首先,从音象符号角度,阐释艺术意境.“音”来源于“声”.声分三类,一是自然声,二是器声,三是人声.其中人声是语言的原型,也是构成音象符号的基本材料.

摘要：犯冲的色彩、苍凉的基调、荒诞的生活、传奇的故事、变态的人物、对照的结构,繁复的语象——这,就是张爱玲在她的以《传奇》为代表的前期小说(指其四十年代创作)中构筑的特殊世界。这些作品,创造性地转化中国古代小说的叙事手法,成功地借鉴西方现代派文学的描写技巧,精细地刻划了乱世男女的思想心理与变态人格。

摘要：鲁迅语象的笔调试图在多样性上进行探索,呈现出不一样的视觉审美效果。具体而言,鲁迅语象的笔调主要表现出木刻式、水墨式、漫画式三种类型。鲁迅在笔调的运用上开创性地将现代的“有力之美”、古典的“闲静之美”、后现代的“戏谑之美”结合在一起,三种视觉美感形态互相并置又互相矛盾地存在于鲁迅作品的内部,从而构成了鲁迅视觉美感形态的丰富性、复杂性和矛盾性。

摘要：苗族古歌作为民族史诗,是苗族历史和文化的集中反映。语象作为语言中呈现的图像,为语言向图像转化提供可能。苗绣图像是苗族古歌最原始的图像化表现,苗族人将听到的古歌叙事文本,以苗绣图像为媒介,用直观且极具张力的视觉形象对古歌中的语象进行图像化呈现,与古歌内容相互映照。文章通过语言学的指物功能,运用实物考证结合文献资料的研究方法,梳理分析苗族古歌题材苗绣图像,探索苗族人民提取苗族古歌语象应用于苗绣中的图像化呈现特征。