摘要：豫剧新歌以传统豫剧唱法为基础 ,运用歌曲的旋律和结构 ,吸收中外民族、美声唱法的优长 ,而成为深受欢迎的独立的艺术表演样式。与服从剧情的戏曲唱段相比 ,豫剧新歌对音乐形象塑造的变革 ,唱法、表演、伴奏的创新 ,既不离豫剧之本 ,更突出现代色彩 ,着力于现代社会的艺术传播。豫剧新歌不仅是戏曲艺术派生出来的一种崭新样式 。

摘要：豫剧是我国中原地区具有鲜明民族色彩的戏曲剧种之一,属梆子腔,又被称为河南梆子,具有浓郁的河南特色。在百年的流传中不断融合、创新,形成了独特的曲调韵味,深受广大人民群众的欢迎和青睐。本文主要以豫剧的起源与发展为切入点,就其五大流派及风格作以梳理阐述,概括总结豫剧的音乐特征,以期突显豫剧的艺术魅力。

摘要：由河南大学承办的国家艺术基金"豫剧音乐创作人才培养"项目历时三个月,会聚国内知名豫剧作曲家、戏曲理论家及河南大学专家团队,通过豫剧创作课程、戏曲理论通识课程、实地调研与采风、创作实践及汇报演出等阶段,坚守豫剧地域风格和优良传统,着力培养高层次豫剧音乐创作人才,为豫剧音乐创作的发展汇聚了更多力量,促进了豫剧音乐创作的进一步繁荣。

摘要：豫剧剧种有之以来,在唱腔音乐方面进行了很大的改革,同时也很大程度地带动了豫剧的快速发展。生活环境、风土人情、文化状况的不同。

摘要：近年来,笔者有意关注了我省戏曲音乐的创作情况。实事求是地说,大多数作曲家在传统继承与现代创新方面,各自走出了一条比较正确的道路。但是不可否认的是,个别戏的音乐唱腔,明显存在着远离传统,一味追求所谓创新而实则丢掉剧种音乐本质特性的现象。作为传统豫剧的音乐唱腔,本来是十分丰富的,它的音乐曲牌有几百种之多,适合于人物各种情绪下的表现。

摘要：豫剧是河南最大的地方戏剧种,因其唱腔优美动听、地方韵味浓郁而与京剧、评剧、越剧并驾齐驱为中国四大剧种。在老一辈艺术家的辛勤耕耘和孜孜追求下,《花木兰》、《花枪缘》、《秦雪梅》等一批优秀剧目走进千家万户,让人着实领略了豫剧唱腔音乐的魅力。研究豫剧音乐的发展,必须先清楚戏曲音乐的概念、内涵、外延及属性。戏曲音乐是戏曲艺术中不可缺少的构成要素。

摘要：作曲家、音乐理论家张泽伦躬耕豫剧逾半个世纪,兢兢业业、扎扎实实为脚下的土地而歌,为身边的百姓而唱,以埋头苦干、不计名利的铺路石精神,为改革开放后的河南戏曲音乐创作、胡琴曲论创作、豫剧音乐理论等领域做了大量奠基性工作,踏出了一条传承河南特色、传承黄河符号的艺术创作之路。

摘要：竹笛演奏艺术在中国有着悠久的历史,进入二十世纪之后,随着专业音乐教育的发展,其逐渐从合奏、伴奏等民间音乐形态中发展至专业的舞台艺术,诞生了众多的优秀作品。在其中,就有运用河南豫剧音乐等音乐元素进行创作的竹笛独奏作品,为世人呈现出河南地区独特的音乐性格。本文以竹笛作品《醉笛》为研究对象,分析河南地方戏曲音乐对专业竹笛演奏艺术发展进程中的技术演变、风格影响等问题,进而对此类作品的艺术特征和演奏技法进行整体探究。

摘要：艺术科学研究是探索、揭示艺术客观规律的过程。艺术科学研究的成果,须经实践和历史的检验。

摘要：豫剧作为河南省的代表剧种,在海内外有着十分广泛的影响。从20世纪初开始,豫剧就已从河南走向全国,在几代豫剧艺术家的努力下,不仅形成了不同风格的流派,而且在豫剧音乐创作方面也紧跟时代的步伐,创作出了一大批反映社会风貌和人民生活的现代作品。在众多为豫剧音乐创作而奋斗的艺术家中,耿玉卿是一位旗帜性的人物。