摘要：《金瓶梅》和《红楼梦》,是分别诞生于16世纪后期和18世纪中期的中国古代小说写实艺术的两座高峰。最早揭示这两部巨著之间艺术联系的,乃是脂砚斋对13回写秦氏之丧的一句批语:“深得《金瓶》壸奥。”深知作者“拟书底里”的脂砚斋在这个位置上下此批语,其用意是很明白的。他要提醒人们注意《红楼梦》中“

摘要：崇尚"质实"是归有光文学思想之根基,"以质为文"是理解归有光文学思想"两面性"特征之关键。"实"的多重内涵生发出归有光文学思想的不同侧面。为学强调"真知力行",为文主张"文以明道",两者共同影响了归有光"经世致用"的文学观;"道事实"的创作原则,真情实感的抒发,以及"以质为文"的艺术追求,则构成了归有光文学思想的核心内容。

摘要：近十年来,在中国北方以北京为中心,崛起了一批优秀的中青年山水画家。这批画家大多出生于上个世纪六十年代,又多受过较为系统的学院教育。经过长达二十年以上的艰辛探索,终于找到了自己的艺术语言,并赢得了社会的广泛关注和认可。买鸿钧即是其中一位较为典型的代表人物。

摘要：潘德舆的《养一斋诗话》,议论充分 ,观点独到 ,是清诗话的一部重要著作。它十分强调诗要“厚”与“质实”,这实际上是主张诗歌要具有充实丰厚的思想内容和韵味深厚、质朴自然的艺术风格。很显然 ,潘氏这种观点的提出 ,是以张扬儒家“诗教”为目的的。这与当时社会思想浸润。

摘要：镜子形成了物体实像之外的另一个虚像,镜子形成了物质实在之外的另一种假定的存在,所以先民们从镜子里得到很多神秘的启示--诸如'形'与'灵'的关系,此像与彼像的关系等等.传统文化心理对镜子的褒贬态度趋于两个极端:强烈的崇拜与严厉的禁忌.

摘要：海外学者方秀洁的《吴文英与南宋词艺术》一书是吴文英词研究的第一部专著,也是一部充分显示作者词学研究水平的力作。在此研究中方秀洁的贡献是多方面的,尤其在对吴文英词"质实"特征的研讨中,作者运用西方语言风格学的理论,从语汇、语法、修辞、用典、结构等方面加以深细的剖析,不但对吴词"质实"风格之体认从含糊不清的感悟落到了具体而微的实处,从而极大地推进了整个吴文英词的研究,同时也对大陆学者的词学研究具有启迪和借鉴作用。

摘要：<正> 刘熙载《艺概》从解剖诗、文、词、赋、曲以及书法等各种艺术的具体实践出发,采用“举此以概乎彼,举少以概乎多”(《艺概·自叙》)的写法,精辟而深刻地揭示了各种艺术形式的艺术辩证法。

摘要：潘德舆的《养一斋诗话》在对诗歌艺术风格的要求方面显示出征圣、宗经的特点。它重视孔子提出、苏轼引申的"辞达"说;它以虞集为模范,推崇质实风格,它重申《礼记》"温柔敦厚"的诗教主张。

摘要：何冀闽是个敦厚质实的人，又是一个天纵内慧、行止洒落的人。敦厚质实可以言其人，亦可以言其书。冀闽的天纵内慧，行止洒落，同样可以落实到他的生命形态——艺术创造之中。“行必素位”是其日常生活准则，

摘要：＂疏＂和＂密＂是有关艺术形态与技法层面的重要范畴,饶宗颐先生谓刘知幾论史已标此二体,我曾在讨论晚宋词学＂清空＂＂质实＂二分时引入此组概念助论。绘画史的叙述对于＂疏＂和＂密＂运用得更广,张彦远径言：＂若知画有疏、密二体,方可议乎画。＂二分是为了便于理解、认知、比较和探讨,倘以为二者绝相抵牾、不可兼容,则容易堕入简单粗暴认识对象的危险之中,然而危险并不一定因为担忧和防范而变得更少,当前一些基于＂工笔＂＂写意＂：二分的偏见,仍然影响着我们对于书画艺术以及艺术家的赏鉴和研判,似乎＂工＂就是等而下之的匠人作为,亦与俗气不可割断,而疏简的笔墨常以讨＂写意＂之巧,以至于蒙上哲学化的美妙面纱。