摘要：赵登山的草书作品犹如一幅富含哲思的山水画,融合了老庄之学的隐逸精神,传递着魏晋之风的自由意境,呈现出令人惊叹的艺术魅力。他的笔墨流淌着一种超然物外的境界。

摘要：作为观众,我对近二十年来的中国当代草书创作现状有些感触。同时,作为书法史论研究者,我对当代创作的观察与欣赏,基于书法史的立场也多了一层执着的意味。广义的草书(草体稿字)自古有之,狭义的草书则是在章草之外主要指向今草,自汉魏以来是作为艺术来对待与推崇的,较其他书体更早摆脱了尚实尚用的立场,表现为技艺的苦苦淬炼与本性的超然物外。

摘要：晋宋之际,玄佛思想的结合为晋宋士人寻求精神自由提供了心灵的港湾,在感知自然的同时也发现了自我,使得自然成为士人保持独立人格的一种重要载体。晋宋士人秉承崭新的自然观以澄怀味像,缘心感物,一方面着意于探寻山水背后的深层义理,另一方面又使审美情思在诗画语言中得以物化。他们或以自然物象隐喻、或以山水景象抒情,迂回曲折地表达自身对自然的态度,及其深切的情感,从而获得意广象圆的艺术效果。这种诗画创作突破了传统直白式的情感表达方式,而开始追求一种意由象生、化景为情的创作原则,反映了士人自然审美意识的成熟和发展,对后世自然审美文化具有深远影响与启示意义。

摘要：设计说明植物染服装设计《青青麦未苏》灵感来自苏轼的《浣溪沙·覆块青青麦未苏》,诗词中的“雨脚半收檐断线,雪床初下瓦跳珠”,即檐下雨滴断线,霰粒在瓦片上如珠子般散动,这是苏轼超然物外的审美情趣,也是本作品想表达的美学意境。采用传统染色技艺—扎染和蜡染手法对织物进行纹饰肌理再造,营造出落珠成串的表达语言。

摘要：作为观众,我对近二十年来的中国当代草书创作现状有些感触。同时,作为书法史论研究者,我对当代创作的观察与欣赏,也会从书法史的立场多了一层执着的意味。虽然我自身的相关创作也不高明,但因为身在其中,表现出些许的忧思却是热爱之所致。广义的草书自古有之,狭义的草书则是在章草之外主要指向今草。书法史对于狭义的草书自汉魏以来是作为艺术来对待与推崇的,即它较其他书体更早摆脱了尚实尚用的立场,而表现为技艺的苦苦淬炼与本性的超然物外。从实用的立场看,草书既“非圣人之业也”,又“非常仪也”,所以。

摘要：雕塑作品《融合》系列是作者经过三年的思考与创作,在2022年完成的作品。主题关乎自然与人类,观照的对象是宇宙的物与人之关系。其中表现男、女的人类形象,他们奔跑,虎虎生风;即便静止,也被风所包裹、缠绕与拉扯,彰显着力的抗争与较量,极具视觉效果。《融合》系列作品力图发掘物象的“物性”,同时营造天、地、人相生相合、物我两化之意蕴,表达对于传统文化精神的艺术情思,寄寓心灵自由、超然物外、妙造自然的精神境界。

摘要：石涛曾讲过“夫画者,从于心也——我自为我,自有我在”,李娟漆画中淡淡的宁静感透射出她对于自己内心深处空灵心境的恬然探寻,犹如其作品《长夜》所表现的那样,充满了超然物外的安静朴实气息,女性的一湾温柔悠然其中,淡淡飘散开去。漆画是以天然大漆为主要媒介的画种,在我国可谓历史久远,拥有丰富的文化与审美意义。李娟的漆画就是在这种厚重的艺术土壤中孕育出的一朵奇葩。

摘要：从都市艺术家到改变乡村的山居者,那颗与自然、与万物、与生活相印的心从未改变真正的山居者,一定有一颗热爱生活的心,一个强大的精神世界和超然物外的生命追求“隐居”在福建省屏南县厦地村的瑞典籍华人程美信便是这样的山居者。程美信祖籍皖南绩溪,毕业于南开大学,旅欧多年,曾任教于大连理工大学建筑与艺术学院,兼任大连美术馆艺术总监,被称为“中国独立艺术批评第一人”。

摘要：超然物外,乘物游心,独与天地精神往来。这是一个艺术家对艺术追求的理想境界。艺术家之所以选择艺术,就是因为他们爱笔墨、爱丹青、爱音乐、爱光影……爱所有由物而升华出的美的物象、意境,借此创造出自己对于生命夏花之美的礼赞,并由此感悟宇宙生命之真谛,利万物而不争,来完成对生命价值的终极追求。正像音乐家听见了旋律,摄影家邂逅了光影,画家看到了色彩一样,书法家看到了精良的宣纸、毛笔、墨汁也会激动不已的。

摘要：“岭南三杰”(又称“二高一陈”,即高剑父、高奇峰、陈树人)所处的年代,正值清末民初政治社会变动空前剧烈的时期。他们在辛亥革命期间的一言一行,都是中国知识分子“以天下为己任”的体现。辛亥革命过后,“岭南三杰”也踏上不尽相同的道路,早年追随孙中山革命的“岭南三杰”从政治舞台转向艺术舞台。广东光复后,继而全国光复,高剑父急流勇退,“永不做官”;而高奇峰则“萧然物外,不问政事,益肆力于画”,自设“美学馆”授徒自给,后来在珠江沙头岛筑楼取名“天风楼”,亦有超然物外之致。