摘要："入世"后的越南电影发生了显著变化,显示出了活力与潜能,其中描写的家庭往往都经历了一个由圆满和自足走向危机与破碎的过程。当代越南城市呈现为矛盾的混合体,故乡被界定为乡村,主人公都是来自异乡的过客,他们不仅都会"返乡",而且乡土都被赋予诗意。城市标识出越南传统文化正在经历的边缘与挤压,乡村则以一种浪漫的笔法勾勒着民族之根。主人公一方面顺从于外部社会现实,一方面又背负着沉重的家庭记忆和对于民族传统的认同。

摘要：尽管越南的电影产业还不发达,不论是影片年产量还是市场票房,越南电影产业都处于起步期。但是越南电影也呈现出了鲜明特征,女性导演在越南形成了一个群体;从20世纪90年代以陈英雄为代表的越侨导演的合拍片创作到新世纪之后陆续返回越南进行商业化电影操作的年轻一代越侨导演,海外军团为当代越南电影的发展注入了持续的活力。一、越南女性电影导演越南本土受过电影专业教育的电影工作者普遍把电影视作纯艺术。

摘要：越裔导演包东尼的影片《恋恋三季》用热情又冷静的电影语言,唯美又现实的画面,平行讲述了三组人物交错相连的生存现状。失落的心灵在真诚深沉的爱意中得到救赎,尘封的诗情在清新的歌谣声中爆发,流浪的孩童找到了自己心灵的归属,生活又有了希望。贯穿电影始终的白莲花在朝露微风的荡涤下愈发纯净圣洁。电影用独特的平行叙事手法将故事冷静推进娓娓道来;梦境般,童话般的荷塘一再出现,仿佛手头浸润着白莲的露气,鼻间萦绕着淡雅的幽香;揭露战争给越南带来伤痛的同时,更给人无限的希冀和力量……

摘要：无论是在历史上还是在今天,在中国人的心目中越南都是一个小国家。但这个小国家却与1949年以后的中国大陆有着特殊而密切的关联,譬如意识形态上的高度交集、军事上的生死相依、文化上的一祖同宗。尤其是20世纪六七十年代,地处东南亚的越南成为中国大陆与"美帝国主义"角力的热点地区,几乎就是当年朝鲜的翻版。因此,一方面,越南电影能够被中国大陆无障碍地接受并产生反响,另一方面,它以自身独特的文化内涵与艺术表达,无意中填补了大陆社会的文化空白,1972年译制公映的《琛姑娘的松林》就是一个例子。

摘要：越南"革新开放"之后的电影在海外越裔导演和本土导演的推动下取得了较大发展。导演们聚焦越南社会底层,用影像书写了底层人民的苦难和人性主题,电影的叙事风格分成了颇具意味的两极:一是源于"远方归来者"风格化表现的形式现实主义;二是本土"农夫代表"重再现的主题现实主义,直指现实本身。

摘要：越南电影事业已走过一个多世纪的历程。它于19世纪末在法属殖民地背景下发端,在抗法抗美战争中艰难成长,此间纪录片和故事片成就突出,获得了较高的国际影响。进入革新建设时期,文化环境宽松,越南电影秉持鲜明的民族特色向市场化、多元化、国际化迈进。21世纪前后,一批海外越裔导演的崛起为越南电影赢得了空前的国际声誉。

摘要：乘亚洲电影迅猛发展的风帆,近五年来,越南电影市场取得了突飞猛进的巨大发展,其中贡献尤为突出的是喜剧类型影片,出现了一批高票房、好口碑的喜剧类型佳作,这批作品在延展经典喜剧类型创作策略的同时,融入大量本土元素,改造、开发成为独具区域特色的越南喜剧类型电影,这也成为近年来越南电影突围发展的票房灵药和重要经验。

摘要：后疫情时代,越南青春片已然成为越南电影崛起的重要标志和类型,其以电影产业和工业发展为基石,在创作层面不断开拓创新。本文试选取近年来越南青春片的代表作品,以阮日映文学作品改编电影为切口,从越南青春片的叙事特征、影像风格、文化表达等三个维度深入分析,透视越南电影人的乡土情结,探讨其如何立足时代、回望历史,在建设亚洲电影强国之路上,将民族传统文化作为电影名片与窗口,成功将本土影片推向国际。

摘要：陈英雄把恬淡冷静的东方文化理念同西方电影艺术,通过独特的思维方式相结合。他的代表作中,既带有故乡情结也带有欧洲式的东方情节中对越南文化的捕猎。他讲求诗意的描述,运用电影语言,打动观众心灵,如诗一般。即使是面对饱含着苦难、泪水和绝望的土地,陈英雄依然葆有诗意。本文从陈英雄的电影文本出发,通过对陈英雄的文化背景的探究分析其电影文本和文化内涵,从而在更高更广的领域里加深了对陈英雄导演风格的理解。

摘要：20世纪90年代,法籍越裔导演陈英雄(Anh Hung Tran)将彼时无法与电影艺术产生联想的越南带入镜头中。从获得各项国际大奖,包括第66届奥斯卡最佳外语片提名的长片处女作《青木瓜之味》(陈英雄,1993)到表现越南底层社会血与泪、暴力与温情并存的《三轮车夫》(陈英雄,1995),陈英雄成了越南电影的一张名片。然而,一个无法忽视的尴尬事实却是,虽然生于越南、表现越南。