摘要："趣"与 "寂"作为中日两国重要的审美范畴,分别代表了两国审美意识在一定历史阶段所达到的理论高度和艺术精神特质的一个方面。通过对 "趣"与 "寂"的比较可以发现二者在艺术价值上的相近及在审美内涵上存在的差异,这也反映了日本在接受中国影响的同时形成了自己独特的审美特质。

摘要："趣"作为中国古代审美文化的重要范畴之一,蕴含着深厚的美育精神。趣的含义向心理趋向意义发展,展开了其在美学上的内涵。趣在审美发生上出乎情性与自然,表现出了浓厚的生命意识;主体在与客体圆融统一的境界中进行审美体验,从直感与思智两方面都获得心灵的愉悦;人格精神与艺术作品浑然同体,相济相生,于艺术中确立审美品格。这些都是趣在中国传统文化中负载着美育的深沉使命感。近代梁启超等人将趣的美学精神与生活紧密联系起来,融合道德与艺术,塑造了理想人生的审美境界。

摘要：“趣”作为一个重要的中国美学范畴，具有多种内涵和风貌。所有这些内涵和风貌都离不开它赖以产生的社会文化基础。这一文化基础包括儒家游艺尚文的人生风范、道家逍遥出尘的人格精神、文人清玩的习性与有所痴迷的性情、古代和民间艺术稚拙真率的魅力、明清以来追求世俗生活享乐的现代趋向等几个重要方面。在最后一方面，“趣”这一古典美学范畴实现了与现代美学与艺术的直接接榫。

摘要：“趣”是一个非常重要的美学概念,它在中国古代艺术理论中运用十分普遍,包含着中国古代独特的美学精神和文化观念。“趣”作为一个美学概念最早出现于六朝书画理论中,作为文学美学的概念成立于南宋严羽《沧浪诗话》,大行于明清时期的文学理论话语里。它有两种意义:一是指艺术家的审美旨趣,二是指艺术作品的某种特殊的审美趣味,两者关系密切;作为文学作品中的趣基本含义有三:艺术作品具有言外之意、富有意味,审美意象的鲜活生动性,审美意象的独特奇异性。趣从内容上可分为事趣、情趣和理趣三种类型,从形式上可分为巧趣和天趣两种类型。

摘要：在中国古代,文人作为知识精英群体,其聚会往往通过纵情山水、饮酒赋诗的方式展开,同时还伴有诗文、绘画、书法等艺术作品的创作,故被称为雅集。雅集在汉代开始确立,经过后代的发展,出现了兰亭雅集、西园雅集及玉山雅集等著名的文人雅集活动。这些雅集活动,以雅作为文化品格,以趣作为精神追求,成为了中国文化史上一道独特的风景线。

摘要：“趣”属于中国传统美学和文论中的一个重要范畴,它是一种特殊的审美体验。皮影戏在中国传统社会广泛流行,成为广大群众喜爱的民间艺术,其重要原因在于其趣味性。本文认为,皮影戏的趣味集中体现在“谐趣”“雅趣”“奇趣”三个方面,通过对皮影戏趣味的讨论分析,以期对当今的艺术创作与发展有一定 的启迪与参考意义。

摘要："趣"是中国诗学"趣论"中至为重要的概念和范畴。中国诗学"理趣""天趣"与"机趣"并举。三者在主体、客体及文本方面互相借鉴,相映成趣。诗人以及诗论家推崇"机趣"甚于"理趣",推崇"天趣"更甚于"机趣"。造成这一文化现象的思想根源在于道家"道法自然"及"道进乎技"的生活理念与生存智慧。"理趣"讲究义理情趣,并不表示排除浑然天成;"天趣"讲求浑然天成,并不意味绝对排斥人工技巧。只有在熟练掌握技巧和规则的基础上,超越规则和技巧才有可能。但超越"理趣""机趣"抵达"天趣",其有效路径又在技巧之外,以无法为有法。"天趣"形成的关键在于创作主体之审美精神,是自由性灵与超越功利的完美智慧结晶。揭橥中国古代诗学"理趣""机趣"与"天趣"的理论乃至演变规律,既有助于揭示文化关键词背后的文化动因和价值追求,又能启迪人们对生活与艺术之"趣"的重新审视和精髓把握。

摘要：《云溪友议》是晚唐居士范摅的笔记小说。范摅的创作目的是为文人提供论文会友的谈资,所以在小说的题材内容方面和艺术表现方面求“雅”、求“趣”。“雅”是通过诗歌的大量录入和对文人生活的描写来体现的,“趣”是通过对标题、诗的选择以及人物选择等方面的精心安排来体现的。因此,此书在对唐诗的保存、对中晚唐文人的生活和追求及其与创作之间的互动影响的反映等方面,有着不可替代的地位。

摘要：艺术来源于生活,又回归于生活。宜兴紫砂壶作为传统手工艺品,与时俱进、推陈出新,始终贴近人们的生活,紧跟时代的脉搏,从现实生活中汲取创作灵感,将这世间之物通过写实或抽象的艺术手法呈现出来,表现出人们的丰富思想和情怀,引人共鸣、发人深思。本文以紫砂套壶“趣”为例,浅谈其造型设计和文化内涵。

摘要：中国画是多种艺术融合的综合艺术,其艺术魅力及独特的民族特色立于世界艺坛。从神、情、意、趣、书五个方面阐述了中国传统绘画艺术的内涵、价值及深远的意境、审美情趣,以中国传统绘画的历史文化、意境表达、思想哲理、书画一体中进行鉴赏评价和剖析研究。