摘要：作为20世纪抽象艺术和盛期现代主义的代表,纽约画派自诞生以来便一直受到批评家的关注。然而,以往侧重于形式分析的抽象艺术研究与艺术家的声明之间常有矛盾之处。解决这一困境的有效路径在于回归具体历史语境,重视抽象艺术家的身份意识,从而尽可能还原隐藏在抽象艺术背后的意图与触发机制。纽约画派受到美洲本土文化和欧洲因素的共同影响,形成了历史的、流动的且多元化的身份意识,这是造成其艺术复杂面貌的最根本原因。

摘要：古代文人戏曲家在促成戏曲艺术成熟与完善的同时,其固有的身份意识又使他们对演员艺人以及职业类剧作家采取了疏远与歧视的态度,造成了戏曲的文本创作与舞台演唱表演实践的分离;文人剧作家多以诗文家身份自居,创作以"曲意"表达为上,而对戏曲的舞台演唱要求多所漠视。本文在梳理戏曲家身份意识的产生与嬗变的基础上,探讨传统戏曲理论中演剧观念的生成情况,以期对古代戏曲的发展与演变特点加以新的揭示。

摘要：20世纪下半叶，随着中国民族识别工作的开展，歌舞作为“民族”身份的表征进入大众视野。民族舞坛异彩纷呈，各民族都涌现出了本族舞蹈的“形象代言人”。他们在舞台上用“体语”无言地诉说着本民族的身体守望。刀美兰《金色的孔雀》、崔美善《长鼓舞》、池福子《长白祥云》等，都从不同角度表述了舞蹈中“民族”身份意识的觉醒。

摘要：《雷雨》不但是曹禺个人最重要的作品，使他在24岁的年纪在现代文坛横空出世，于其四大名剧中演出最多、影响最广，而且也是现代话剧史上最重要的作品，是现代话剧的成熟标志。甚至可以这样说，如果现代话剧史的书写中，只能提及一部话剧剧作，

摘要：水墨写实人物画是当下主题性美术创作的主要载体之一,学界对其已有多方面关注和研究,多集中于绘画史、经典作家作品分析、艺术社会史等维度。本文从创作者身份意识的视角,立足当代水墨写实人物画的发展历史与现状观察,集中探讨这一领域的创作主体身份问题?从而在更为深刻的层面探析当前主题性美术创作的艺术规律并予以未来展望。

摘要：新世纪以来,韩国谍战片在叙事上发生了明显的转向,其本质上是后冷战格局下叙事思维的镜像转化。其谍战片在空间想象上走出了“三八线”一侧的臆想,叙事情境拓展为对朝鲜与韩国的现实观照,叙事动力由反特的防御战升级为寻求半岛和平途径的主动姿态。其空间形态变化喻示了朝鲜半岛局势晴雨表的指针摆荡,对空间的想象提供了朝鲜和韩国对话的可能性,也将朝鲜由危险的“他者”重新纳入“我们”的范畴。间谍被置于叙事空间的前景,其身份意识经由国家/政治书写向民族/个人意识转变,获得了自反性的情感烛照。

摘要：桂籍海外华文作家谢凌洁的小说《双桅船》里书写了大量的族群记忆与文化融合的案例,并且对战争创伤进行了深刻的分析和描绘。同时,小说中穿插了作家对故乡广西北海的历史记忆场景的叙述,最终使谢凌洁小说呈现出其独特的地域性、包容性以及多样性的艺术特征。

摘要：《捉妖记》于2015年暑期档创造的票房冠军纪录,在内地影史上意义非凡。在立足"华语电影"这一概念的广阔视野中,本文将以这部"跨区域性"、国际化合作的"国产"影片为切入,分析影片中"父亲"的缺失与重建、"孤儿"的成长与认同的隐喻性叙事,解码在"国际化"模糊了演员和制作班底各自"身份"的同时,来自中国香港的主创人员所"无意识"表达的:香港"自我"的身份意识、成长记忆以及对祖国大陆的文化认同。

摘要：以现代主义小说大师詹姆斯·乔伊斯的作品《尤利西斯》为研究对象,从亲情的缺失感、现代社会的迷惘感,以及民族身份的漂泊感这三个层面分析了主人公精神流浪的具体表现,从而观照作者乔伊斯的身份意识,认为这种精神流浪是作者自身思想的艺术表现。

摘要：“花非花，雾非雾，夜半来，天明去，来如春梦几多时？去似朝云无觅处。”将白居易的诗句比喻当代女性艺术家的身份与作品，真是再合适不过了。花有所指，雾有所喻。与男人相比，女人更接近自然，女性艺术家最值得品味的原色，也就在于此。女性艺术家的身份似花、似雾，难以捉摸；女性艺术家的作品非花、非雾，迷离朦胧。花非花，雾非雾，既真实又隐晦，既感性又独特，映照着女性艺术家的身份意识与艺术表现。