摘要：国内学者很少从艺术的视角来研究加拿大文化,特别是对绘画艺术在国家意识、民族身份认同构建中的作用缺乏足够的重视。对20世纪初期开始流行的七人画派绘画作品的剖析,可以清楚地洞察到七人画派通过对独具特色的加拿大风景的描绘,激起了加拿大人对祖国美好山河的热爱,传播和强化了国家意识和民族身份认同。这对我国的艺术创作具有极为重要的启示和意义。

摘要：在消费文化不断发展的大背景下,生产能力已经不足以成为人们进行身份认同的唯一依据,人们会通过一定的消费行为来完善对个体身份的构建,由此出现了"他人导向个体"和"后传统个体"两种个体身份认同的形式。前者更为重视外界信息对身份的影响,认为个体身份认同就是要符合外界的期待;后者则认为个体身份认同虽然会受到外界影响,但自己保有最终选择权。

摘要：不同的文学文体有着不同的文体属性。话剧、电影当然只能是多人合作的产物，而小说、诗歌或者散文，从根本上说，则只能够被看作是个人性特别突出的文体。放眼古今中外的文学史，确实也鲜有两人或多人合作的优秀小说、诗歌或者散文作品存在。因此，当我听说李锐与蒋韵夫妇要首度合作，完成“重述神话”项目之一“重述白蛇传”的长篇小说《人间》的创作的时候，内心中其实是很为他们的合作捏着一把汗的。作为李锐、蒋韵小说创作一向的关注者，我深知李锐与蒋韵都是艺术风格或熟且艺术个性等异甚大的当代优秀小说家。而且．在我的理解中，李锐与蒋韵都是用汉语准确优美地表达着他们各自对于世界与存在的认识和领悟的当下时代中国为数不多的一流小说家。两位艺术风格成熟且个性独异的小说家合作的难度之大，是可想而知的。

摘要：目的剖析设计师的职业特征,构建设计师的自我身份的认同。方法结合设计学理论,从设计师职业的来由、设计的跨学科特征、设计的社会生产背景和商业现实、设计师对艺术家身份的热衷等角度出发,探讨造成设计师的作者意识缺失以及职业身份认同降低的原因。结论设计在社会生产中的从属地位和设计的跨学科特点是造成设计师职业身份认同缺失的最直接原因,设计师身份认同的构建需要设计师自己重拾自身的社会话语权。

摘要：20世纪二三十年代苏联成立初期,以促进新的社会主义国家建设为目标,诞生了极具革新性的苏联前卫陶瓷设计,包括富有浪漫主义革命精神和前卫平面艺术特点的苏联革命宣传瓷,融合俄罗斯民间艺术传统与现代艺术观念的苏联民族文化宣传瓷,以及重视抽象几何元素与纯色色块动态空间构成的苏联抽象先锋派陶瓷。苏联前卫陶瓷从陶瓷设计的主题、造型、结构和装饰等多维度进行了先锋探索和重要变革,并特别展现出以设计革新来实现对内凝聚民族力量、促进国家统一和对外塑造新的国际文化形象之重要身份认同价值,具有重要历史影响力和当代启示意义。

摘要：晚明商品经济发展,工匠制度瓦解,“士农工商”的社会秩序被动摇,工匠的社会地位得到前所未有的提升。“物”的消费不仅促进了文人与工匠的互动,弥合了士匠群体之间的裂隙,更重要的是出现了一个特殊的工匠阶层——哲匠。他们凭借精湛的技艺或入仕或融入文人阶层,重塑了造园设计的高地,构建了道器同途、文工互融的价值体系,推动了晚明人文思想的变革。

摘要："聋人身份认同"(Deaf Identity)是国内学界较少涉足的研究领域,是值得重视的一项课题。本文对几个相关问题作了探讨:(1)"聋人身份认同"的内涵;(2)对"聋人身份认同"现象的案例描述;(3)国外对"聋人身份认同"类型所做的划分;(4)对促进"聋人身份认同"的健康发展提出建议。

摘要：身份认同是在"社会情境、组织情境和个体境遇中"达成的,高校艺术类教师的身份认同也遵循此逻辑。当前高校艺术类教师身份认同面临三重困境:一是社会情境中的"重术轻艺"文化传统和学术资本主义催生的艺术市场化;二是学科情境中的学科生态失衡和学科共同体关系松散化;三是个体境遇中的自我体认模糊化和行动反思失范化。破解高校艺术类教师身份认同困境的路径是:净化艺术教育的社会文化情境;优化艺术学科发展的组织生态;强化艺术教师的专业成长力度。

摘要：近代中国，西方文化的强势侵入，使旧有的文化秩序遭到破坏，中国以一种前所未有的激进态度投入对现代国家的建构。其时所面临的国家、民族危机，造成中国现代绘画以积极的政治态度对艺术进行革新，使中国绘画的形态呈现多样化的面貌。为中国现代美术的发展开辟了一条艺术与大众、艺术与民族、艺术与政治紧密联系的道路。中国现代美术从其发端，并不是单纯从自身的艺术本体来演进，决定国族认同的“民族”、“大众”、“革命”等政治因素对中国现代美术的风格形成、发展方向起到了决定性的影响。文化运动与革命运动促进了中国绘画的现代转型，而中国现代美术正是对建立现代形态国家与谋求国家富强之路的回应。

摘要：20世纪90年代中期以后,中国城市电影的艺术、政治、资本和边缘性这四个因素以国内外市场为中心,进行着协商和妥协,形成了由艺术电影、主旋律电影、娱乐电影、独立电影组成的电影地形图。独立电影具有真实和边缘性的特点,真实使独立电影制作者关注城市现实主义和纪录片的技法;边缘性追求事实和特权,为制作独立电影努力从民间或海外引进低预算的财政支援。那些曾经对独立电影不太友善的资本和政治权力,从90年代后期开始进行选择性的支援。20世纪90年代之后新的独立电影制作者们与前辈不同,他们与权力机构和商业潮流以及国际艺术电影市场具有模棱两可的共生关系。他们具有一定弹性,不再与国家制度和资本敌对或者被它们吃掉。城市现实主义、纪录片技法和电子视频,通过活用"非—专业的演员"以及"专业的非—演员",独立电影制作者将新的现实和底层人民记录在摄像机里。