摘要：身体是铭写历史的载体,也是记忆考察武术文化发展的表现形式。在人类生存的场域中,身体表现形式不断地发生着嬗变。本文站在身体哲学的视角,运用文献资料法、逻辑归纳分析等方法对身体之维下的武术文化进行探究与再审视;并从身体哲学角度来看待武术文化,得出:武术的起源铭刻着身体记忆;身体的差异性凝聚武术的文化;形神合一是武术习练的最佳追求;身心合一是武术修炼的哲学追求。旨在阐明武术最终要回归于身体本源,而身体将成为武术文化发展的永恒艺术载体。

摘要：以人类学为视角,对不同时期武术概念进行资料梳理与学理分析,并在此基础上提出了人类学意蕴中武术概念的解释性理解。研究认为:对于武术概念的解读需跨越体育技术以及文化的特定领域范畴,应视其作为一种人类身体的活动现象进行更加普遍意义的人类行为审视;武术不仅仅只是一项"体育"运动,或者说是一项身体"唯美技术",更应理解为不同地域人们的一种思维方式和身体行为;从人类学身体文化领域所关注的"身体结构""身体意象"和"身体符号"三个维度对武术特有的"身体技术""身体艺术""身体文化"属性进行分析与论述,以期探讨和诠释武术概念的涵义。

摘要：中国古典舞作为民族舞蹈艺术的典范,其作为学科训练体系的构建要坚守民族性的特质,要符合民族的审美文化,否则将丧失民族舞蹈艺术的生命力。因此,建立行之有效并具民族特色的训练系统、模式和方法,将是中国古典舞基本功教学训练体系面向未来的又一次重要的跨越。

摘要：“胸中之竹”——康绍辉及其《无边的思念》印象·罗斌“画眼睛”与“画灵魂”，记得是鲁迅先生曾经提到的一个审美命题，其基本寓意在于凸现艺术思维的个性——即透过形象揭示审美对象的人文本质。不言而喻，在这一矛盾范畴中，前者是后者的条件，后者乃事物之核心。循着...

摘要：体育与舞蹈同属于身体文化 ,因二者的目的指向不同而成为两种不同性质的身体文化类型 ,但随着社会的发展 。

摘要：中国传统形体艺术在运动规律上具有一定的规范性,由一代代前辈们的经验积累而成,符合民族审美习性的艺术形式。对这些传统形体艺术运动规律的正确认识与把握,是能“为我所用”的前提和基础。笔者赴山东进行螳螂拳采风、学习,反思“合”在中国古典舞基础训练中的重要性,再次深刻地认识到了中国古典舞所追求的“闪展腾挪”“行云流水”“龙飞凤舞”的审美境界。

摘要：自身体被"发现"以来,身体文化便应运而生并不断发展。本文探究了影视媒介所反映的身体文化,文章认为在影视镜像中,身体文化主要有身体伦理、身体美学和身体政治三种编码模式。

摘要：本文立足于身体文化、生态文化和审美文化视域之下,把中国古代身体观、人类发展文化本质理论、黑格尔美学思想,作为手语与舞蹈交融现象研究的逻辑起点,进而对手语舞蹈有一个全新的认识,期望为其今后的发展开拓出一条全新的道路。

摘要：武术套路是中国武术区别于世界其他武技的重要特征,是了解中国武术乃至中国思想文化的重要窗口。然而,长期以来,在已有史料史据基础上,"形上学"的思维方式将我们的视野禁锢在起源学的领域加以推论,以至于我们今日仍无法合理解释武术套路这一现象发生的根本机制。运用文献史料、专家访谈以及逻辑演绎等研究方法,从发生学的理论视角阐析传统武术套路在漫长的发展历程中所呈现出的特征变化及其相关成因。结果认为:(1)传统武术套路在历史进程中,依次呈现出武舞→(打)套子→拳种3个阶段性特征;在习练目的上,相应依次呈现为"练为战"→"练为看"→"练为修"的目的变化;在技术特点上,相应依次表现出身体技术→身体艺术→身体文化的发展特点;在进阶归旨上相应依次归类为武技阶段→武艺阶段→武学阶段的发展趋势。(2)在形成动因上,武舞的形成是由集体意志、个人动机以及意象思维等因素促成;(打)套子的形成是由社会、个人的双向需要因素促成;拳种的形成是由武术套路自身发展的需要、地理环境的使然以及传统思想文化的内化自觉等因素而促成。

摘要：从多学科的角度对中国民族体育与舞蹈特征进行比较研究。在古代,体舞合一,萌芽状态的体育与舞蹈都伴随着生产、宗教、祭祀、战斗而活动。在现代,民族体育与舞蹈在保持各个民族风格的基础上相互交融发展。它们同为身体文化,但也有形态学上的区别。民族体育艺术化,民族舞蹈体育化是今后发展的趋势。