摘要：广告摄像这门课程作为广告专业的核心课程,是一门实践性很强的,集艺术、技术、体能于一体的学科。这门课程具有较强的专业实践和动手能力,仅仅只是讲解相关的理论知识,学生并不能够真正地掌握这门课程,纸上谈兵并不能够产生良好的效果。对于广告摄像这门课程来说,学生在摄像时的反应速度、灵活应用机器、镜头的时空创作等的掌握,是必须在理论的指导下,经过长期实践锻炼的结果。广告摄像实验教学是掌握该门课程重中之重的环节,是检验学生是否掌握该门课程重要的标准。由于这门课程的特殊性,因此如何上好广告摄像这门课程,让学生既能够掌握相关的理论知识,又能够通过自己的实践拍摄出优秀的作品成为广告摄像教改中的一项重中之重的任务。广告摄像作为一门实验教学课程,首先必须掌握实验教学的基本原则。1、重在培养学生能力原则广告摄像这门课程的关键就是学生的动手能力和操作能力,纸上谈兵空无一物,学生最后必须拍摄出作品,才能够证明是否掌握相关的理论知识,因此在今后的课堂上要注意培养学生的能力。2、系统性与循序渐进的原则既反映了实验教学中整体性及其逻辑性,又反映了实验教学的认识规律,因此应形成系统的完整的体系,并按照循序渐进的原则由初级拍摄到综合拍摄,由简单训练...

摘要：影视艺术是一门综合艺术,是时间艺术与空间艺术的融合,是表现艺术与再现艺术的融合,是视觉艺术与听觉艺术的融合。在影视艺术中,有一门类专门研究视觉艺术与听觉艺术,即影视视听语言。视觉艺术,主要研究画面元素,包括镜头的景别、角度和视点、焦距和景深、固定镜头和运动镜头等。目前,少有对影视服装这一重要视觉元素进行研究,甚至在一些影视相关专业对影视服装的教学也涉及不多。由此可见,国内对影视服装的重视程度还较低。

摘要：舞蹈的银幕呈现取决于电影作为综合视听叙事艺术之本体属性。电影与舞蹈所具有的时空性、叙事性、表情性和动态形象的艺术共性编织了舞蹈与电影相结合的纽带。两种艺术形式相辅相成,相得益彰。一方面,舞蹈增添了电影的写意色彩,于无声处由审美化的形体语言传达了人物丰盈的心灵世界;另一方面,电影也优化了舞蹈的视觉效果,凭借镜语视角、景别、景深、运动镜头、画面的升降格等处理,形成了镜头语言与舞蹈语言的“双人舞”。

摘要：从某种意义上讲,视觉造型艺术史就是艺术家对空间进行探索、研究与创造的历史.

摘要：职业电影摄影师,一生拍摄无数的电影画面。摄影师把种类繁多,变化莫测的被摄体按着时空顺序组织在必须可以相联接的活动画面之中,使银幕上出现的镜头既是画面又是时空。画面,是静态概念。而时空却是运动的。我们对画面的意义是熟悉的。一些电影艺术家出于对电影画面绘画性的表现力产生偏爱,创造出着重体现绘画感的电影风格样式。如美国影片《巴里·林登》

摘要：周星驰是无厘头搞笑电影的鼻祖。在周星驰的电影中,他不仅在设置情节、台词运用方面有着大胆的设计,在拍摄、剪辑等方面运用也进行了常规颠覆。如果说冯小刚是依靠对白营造笑料,周星驰则是运用情节、台词、镜头和剪辑等综合的电影元素营造喜剧氛围的。他在长镜头、运动镜头、特写的运用上都有独到之处;在挖掘电影主题方面也很另类,特别喜欢运用对比蒙太奇,他是娴熟运用各种影视艺术手法的天才。

摘要：精神产品都是客观生活投射到创作者的头脑中,经过复杂的精神劳动后的产物。产品的种类、性能、审美特点不同,便要求艺术家在创作时有不同的思路,采用不同的表现方式,这就形成了文化艺术系列中的千差万别的思维形态,电影也就有着它与众不同的思维特征。独特的形象思维看完《苔丝》走出影院,苔丝杀亚雷的镜头老在脑际旋转,可谓可视性和艺术性的巧妙组合。苔丝在困境中再度和亚雷同居。

摘要：艺术的要义在于奇瑰与谐美;思想的价值在于深刻与实用。迄今为止,在我国已然汗牛充栋的电视剧作品中,鱼与熊掌兼得的佳作仍不多见。如果我们有幸走进《大染坊》,或许能兼得悦目与赏心的快乐,共享娱情与养性的收获。《大染坊》的剧作厚实峭拔,导、演、摄、美和音乐等艺术元素亦相当出色。它用平民视角抒写英雄史诗,以传奇手法彰显民族大义,借传统美德抨击社会积弊,携历史波澜启示现实风云;盖因其恢宏与细腻兼备,理智与情感俱全,所塑造的人物才如此亲和而坦荡,所铺陈的故事才这样凄美而雄浑!真可谓“横看成岭侧成峰,远近高低各不同”……也许是天作之合,甚或是时势召唤。《大染坊》作为央视2003年度的抗鼎之作,不单乘上了年初“十六大”有关民营经济的浩荡东风,更呼应了岁尾“全国人才工作会议”的时代先声。“此中有真意,欲辨已忘言”,好在后面的“个案”条分缕析、颇为周详,有劳列位慢慢品评吧……刘书亮(北京广播学院影视艺术学院教授)

摘要：迪昂·毕比从小成本制作电影起步,凭借一系列出色的电影摄影作品和奥斯卡等诸多奖项成为享誉国际的摄影师。其成功绝非偶然或一蹴而就,积淀、钻研、扎实深厚的职业素养是基石,对影像艺术的热爱与执著是推力。迪昂·毕比清楚摄影师对于电影的意义,深谙镜头、光线、色彩、造型等对影像的作用,创作时惯于深思熟虑,善于与人沟通、替人着想,他虔诚对待电影,电影也用精彩的影像呈现他对电影的热爱与执著。迪昂·毕比的电影影像可在不同风格间自由转换,他能让感性的影像饱含思考,也能让理性的影像生动具体,但贯穿其间的是他对作为表现形式的电影影像与电影内容、主旨、意境之间辩证依存关系的准确拿捏。

摘要：创作是一个苦难而幸福的过程.苦难,是因为在拍摄全程经历了前所未有的身心劳顿的考验;幸福,是因为这一片神秘而美丽的土地激发了自己想像和创造的灵感源泉.