摘要：台湾导演李安执导的影片《卧虎藏龙》因获奥斯卡四项大奖而成为武侠片之经典,而片中的武戏部分更是极具李安以柔克刚的一贯风格,难怪理论界称此片为'文艺武侠片'.众所周知,此片的武打设计是重头戏,尤其那场在玉娇龙与李慕白之间进行的'竹林之战',更可谓经典之中的'经典'.而由大陆导演张艺谋执导的武侠剧《英雄》中也有一段在九寨沟拍摄的'箭竹海之战',在艺术手法的运用上与'竹林之战'有着不少相似或相同的地方.《卧虎藏龙》在前,《英雄》在后,所以很难说后者对前者毫无继承与借鉴关系,只因为导演风格、题材选择和影片主题的不同而决定了片中武戏设计的风格差异.

摘要：动画分镜设计(Storyboard)是通过对机位、景别、构图、光影以及镜头组接等的设计规划用电影语言的方式将文字剧本视觉化的设计过程。动画分镜设计既包括了选择什么样的角度、选择什么样的景别、选择什么样的Pose、是否需要运动镜头等这些单个镜头的规划设计(Broken),也包括了画接、淡入淡出、连景等镜头画面连接方式的设计(Lens Group Received)。单个镜头的设计虽然也需要很多的美术基础能力去描绘表达空间、画面构图、动态表情,但更本质的内容则是景别的设置、角度的取舍、运动镜头的合理规划。本文从景别、机位角度、镜头运动方式等方面出发深入分析其中所蕴含的镜头语义,帮助从事动画分镜设计学习和实践的同学更好地理解动画的镜头语言。

摘要：固定摄像是运动摄像的基础。固定镜头拍得如何是摄像者构图技巧、造型能力、审美趣味和艺术表现力的综合反映,体现了摄像者的基本功力。分析研究固定摄像与固定镜头有助于摄像者提高摄像水平。

摘要：摄影镜头在电影叙事中发挥了很大作用，电影《群鸟》主要运用主观镜头、运动镜头、各角度取景镜头、空镜头、变焦镜头等来实现叙述情节、泻染气氛、展现人物心理等功能，从而使得观众感同身受，快速进入故事情节内部，深化对主题的理解。

摘要：电视编辑是一项艺术性很强的创造性活动，有着其自身的规律和适用章法。笔者总结多年的编辑经验归纳整理成六条注意事项，希望能给广大电视从业人员带来一些启迪和作用。

摘要：摘要2019年,在世界著名时尚电影导演Loic Prigent执导的电影《亚里山大王秀场》的镜头下,美国著名高端设计师品牌亚历山大王,再次惊艳酷炫登场。亚历山大·王是纽约最红最年轻的华裔服装设计师,中文名王大仁,他的设计叫好又叫座,不仅多次获得CFDA等颁发的时装界大奖,品牌的时装销售也是节节攀升。影片中,在导演Loic Prigent的镜头下,赋予了时装以生命和故事,桎梏与鸿沟被打破,沟通之桥梁横亘于各色领域文化之间。在导演镜头中,迷幻灯光下,运动镜头的拍摄,将亚历山大王的年轻、个性和独特魅力极大彰显,导演运用舞美、灯饰、音乐的烘托,用独具特色的又兼具冲击力的剪辑手法,将服装色彩斑斓的缤纷呈现于电影中秀场上,给观众以精彩碰撞之观感(图一、二、三、四)。

摘要：黑泽明电影《罗生门》中镜头语言是实现多角度叙事的重要手段。文章从构建故事结构、主观性表达、角色内心世界、塑造强烈的讽刺意味、人性反思五方面解析黑泽明电影《罗生门》中镜头语言的表达。

摘要：《刺客聂隐娘》是台湾导演侯孝贤耗时八年导演的电影作品,该片不仅是对侯孝贤一向为人称道的电影美学的延续,更是在既往影片的基础上,展现出一种新的电影美学思想。侯孝贤放弃了早年"即兴式"的镜头表述,更加重视镜头的运动以及镜头内部的内容,使之处于严格的规定和编排之中,并且为武侠电影的动作美学注入了新的内涵。

摘要：短片制作目前已成为国内许多高校动画专业的核心课程。要制作出优秀的动画短片,除了需要故事剧本和动画技术,还要有以画面为载体的镜头语言。文章以镜头语言为切入点,阐述动画中的镜头语言的表现和运用,并分析目前学生在镜头语言方面存在的一些问题,提出了一些学习的建议,对高校动画短片制作教学提出了见解和看法。

摘要：我国唐代经学家孔颖达在《礼记·乐记》中这样阐述:“节奏,谓或作或止,作则奏之,止则节之。”各个艺术门类从不同的角度来研究节奏,产生了对节奏看似不同,但本质相同的理解。音乐家将“交替出现的有规律的强弱、长短的乐符现象”叫节奏;美术家认为节奏体现在形象的排列组合的动势上;建筑师则将鳞次栉比、曲直方圆的排列称为节奏感。现代生活节奏加快了”,“城市人的生活节奏快”正是节奏在我们日常生活中的体现。