摘要：生命本真的迹化──朱明及其书法艺术黄君了解朱明的人都不能否定：朱明是一位才子。他十几岁就能吟诗作画刻印摄影；写得一手被人误以出自“老先生之手”的好文章；练字没几年，书法一出手就在全国比赛拿金奖，那种对书法形式线条的出色理解和敏锐把握，俨然像一个成熟的...

摘要：以书法陈述自己的审美追求与艺术理想,抒泻自己的情感,展示自己的人格和文化品格,这便是书法家.中国古代没有职业书法家,当然也没有书法家协会,举凡书家必是大文化人,如苏轼等.书法与学问人格互成表理,这里的人格是指人的气质、道德修养、精神追求的总和,书法作品印证着这些因素外,还呈现出一个人的文化境界.周俊杰的书法展示给我们的是怎样的把握?是人格与自然的迹化.

摘要：石涛在《画语录》中提出"神遇而迹化",揭示了中国绘画创作主体与客体的统一性。该文以"神遇而迹化"为研究对象,通过"神遇"和"迹化"阐述山水画创作的规律,揭示山水画写生的重要意义。

摘要：要解读凡高,从他极具个性的笔触入手将是极佳的途径,因为每一幅真诚的作品都是画家“心灵的迹化”。 初涉画坛,凡高就显示出对笔触的敏锐感悟力。笔者认为在凡高艺术生涯中最后也是最重要的几年内。

摘要：成寅同志: 祝贺你的专著《石涛画学本义》一书的出版!我虽只能用扩大镜断断续续读到第69页,虽离读完全书的时间尚早,觉得已经可以看出你的努力与成就。不必等到将来见面时才谈点感谢你的话,不过,现在写信难免自感字迹潦草。 你对石涛那“一画”、“蒙养”、“资任”等不易理解的词语作了认真的探索和破译,可以看出你那严肃认真的良好作风。对于石涛画学观与《易》中的蒙卦的联系的理解,可谓深入了石涛治学的秘奥。学术研究也像艺术创作,不能缺少但未必确切的揣测。揣测和想象或体验,分明表现在你对“蒙养”与蒙卦的联系的理解。你没有掩饰自己有所发现的喜悦,我认为你那不厌其烦的考证得来的判断值得肯定。也许别人可能有不同看法,但我赞成你所代表的正当学风。

摘要：传统中国画,作为中国文化的一部分,与博大精深的中国文化的诸多质点息息相关、辉映交融.在很大程度上,它浓缩和迹化了许多中国文化的特征.

摘要：　　综观当代中国画领域,是百花齐放,百家争鸣.中国画强调主观意趣,审美意识的物化形态就是"写意",这种精神不仅体现在酣畅淋漓的水墨画中,同时,在造型严谨、制作精细的工笔画中也有所表现.当代中国画大致呈现有志于继承和发扬传统,或"本土传统"与"外来艺术"的有机结合及配置.水墨是传统绘画的精髓,积淀了中国文人画的内核.当代画坛曾围绕着水墨进行了正反两方面的辩论.其中心问题是如何面对现代生活和现代人的精神追求,能否将水墨发展成为中国现代文化的参照物.数十年来,文人画都致力于革命.现代艺术中呈现在画坛上的,是以构建"水墨素描"或"水墨泼彩"等形式,并力求发展与创新.割断传统意趣所负载的精神,单纯理解为技术性蜕变,不是当代传统中国画发展方向,而是背离了传统秩序;用洒、拓、肌理来改变传统水墨的"创新"是不可取的.在这里,笔者认为中国画的"意"、"象"是宗旨.……

摘要：　　中国画创作重"意"的表达,目的是借对自然物象的描绘来言志传情,表达当代人文精神."艺术源于生活且高于生活",进行中国画创作需师造化,得心源,经眼观、心悟、手绘变眼中之象为心中之象,再变心中之象为画内之象,通过"象"的形成与转换,使自然之真实升华为艺术之真实.可以说,中国画创作的整个过程是"象"形成与转换的过程.……

摘要：书法是线的艺术,通过线条的修短、粗细、轻重、徐疾、方圆、枯燥、湿润等形质变化,展现出书法线条的诡秘与丰富,承载书法中生生不息的宇宙精神,它是书法家情感的迹化,个性风貌的表现。从书法的外部来看。

摘要：石涛和诺瓦利斯是不同国度、不同时代的艺术家,然而二人在"世界与自我"上的美学主张有着内在的统一性。石涛主张的"神遇而迹化"与诺瓦利斯的提出的"世界浪漫化"的艺术观可以互证互释,二人用不同的方式发现了"另一个世界"。凭借这种艺术探索的方式,二人在艺术史上都开启了新的时代。