摘要：克里斯·奥菲利作品展克里斯·奥菲利（Chris Ofili）,英国艺术家,出生于1968年,以尼日利亚风格的艺术作品而闻名,画风大胆,色彩强烈。1998年获特纳奖,并于2003年作为英国代表参加了威尼斯双年展,但作品一直备受争议。

摘要：文章从速写的艺术特点和动漫教学的不同阶段进行分析,试图找出它们之间的联系,探讨如何利用速写提高学生的绘画技能和艺术素养,从而创造性地提高校动漫课程的教学水平。

摘要：高校动漫专业学生整体素质较差,主要表现在基本功差、手绘功底欠缺。针对教学对象的具体情况,充分利用现有教学条件,科学有效地规划好课程教学设计,对于实现教学目标、提高动漫速写教学质量有着至关重要的意义。

摘要：速写从工具上看，有铅笔、炭笔、毛笔、钢笔、马克笔以及彩色笔等等；从表现形式上看，可分为线条速写、明暗速写及线面结合、黑白与彩色结合的速写；从题材上看，还可以分为人物速写、动物速写、风景速写、创意草图等。

摘要：中国近现代美术事业的奠基人、中央美术学院的首任院长徐悲鸿先生在论及如何以西方绘画艺术的精髓改良传统中国画的时候曾言：“素描是一切造型艺术的基础。”换言之，素描是学习和探索造型艺术绕不过去的一个重要阶段。徐悲鸿通过总结自身几十年的艺术实践，给予了素描如此高的评价，可见其对一个造型艺术家的作品质量和自身发展的重要作用。

摘要：文艺复兴时代是西方艺术史上文艺创新集中出现的时期。艺术巨擘达·芬奇将速写辅助构思的功能充分发挥，他的构图速写成为西方素描史上的一个转折点，本期上海大学美术学院的青年学人陈明烨的文章试图借助贡布里希、马丁·坎普和班巴奇等人在最近几十年内获得的研究成果，探讨达·芬奇构图速写的转折点地位：他是如何以前人的技艺与观念为基础创造出用速写来记录构图创意的素描技艺的，以及这种新技艺又是如何对当时的素描发展产生革命性影响的。在西方绘画史上，对于光的描绘一直有倾向于象征、理念的“神圣之光”与“自然之光”的不同类型，如中世纪艺术体系侧重表现“神圣之光”，文艺复兴时期的艺术家更加重视对客观“自然之光”的再现。人民大学艺术学院金蕾博士的文章探讨了“神圣之光”与“自然之光”在文艺复兴时期是如何被艺术家创造性地统一在绘画作品中，从而使作品达到写实性和象征性的统一。“一带一路”沿线国家的现代艺术史一直是以往外国美术史研究中较为空白的领域，本期黄虹的文章梳理了“二战”后巴基斯坦现代艺术发展的基本历程，为我们提供了又一个“一带一路”沿线国家现代艺术史的观察视点。

摘要：从创意速写的教学中可以看出,不少学生对创意性速写怀有畏惧心理,而创意恰恰又是设计的灵魂,没有创意的速写对以后的专业课程学习肯定不利。因此,结合整个大学艺术设计专业的整体教学和就业形势,文章重点分析了这个课题,希望对同学们有所助益。

摘要：什么是物联网？给你一分钟,闭卷作答,你会如何定义？估计答案就分为四字和三字两种——＂万物互联＂和＂不知道＂不得不承认,虽说互联网和物联网一字之差,但是影响范围却大相径庭。原因在哪里？先从定义来找找答案。物联网＂Internet of things（IoT）＂是新一代信息技术的重要组成部分,也是＂信息化＂时代的重要发展阶段。