摘要：我看饶宗颐──为《饶宗颐书画》集而写黄苗子现代人发现：科学与艺术，到了一定进程，就会走到一起来。实事求是的科学，和富于浪漫色彩的文学艺术，本质上是不可分离的事物的两个侧面。从事社会科学的学者，跟文学艺术的关系，比自然科学家还要密切。众所周知，欧洲文艺...

摘要：巴蜀艺术源于古蜀文明,在隋唐五代时期孕育发展,至两宋时期达到鼎盛,其影响延续至今。在五代时期,后蜀主孟昶在成都创设了西蜀画院,以黄荃、黄居寀父子为代表的院体画派成为绘画主流。至北宋,以苏轼、文同、邓椿为代表的文人画派主导画坛近千年之久。巴蜀地区的画家以其独特的艺术风格在中国绘画史上占据着重要地位,有着深远影响。四川省诗书画院是1984年在邓小平同志亲自倡导下。

摘要：从总体上看,宋代人物画从笔墨手法到风格样式都是多种多样的,但是有两种风格旨趣始终贯穿于整个宋代人物画坛,并以相互纠葛、彼此消长的形式一直沿续到后代,这就是院体画风和文人画风。

摘要：宋代绘画具有很高的成就,古今美术史家无不对宋画予以很高评价,甚至不少评论家认为宋画是中国古代美术发展史上的最高峰。宋画所以成就高,是因为宋画具有其伟大的特色。这些特色概括而言,主要有四大方面:一、理法极为完备,画法形式广为发展;二、极重生活自然真实,刻画精微;三、画面气足而生动,形象极具生命活力;四、极重创新,画家个人独创特色非常明显。宋画何以会具有这些特色呢?艺术的繁荣当然与社会的相对安定、经济的发达繁荣有重要关系,但却不是直接的和决定性的关系,直接的决定性的关系是当时的文化学术。

摘要：以论入诗,是宋诗的特点。 苏轼(1037-1101)是我国北宋时期杰出的诗画大家。他的诗文和他所倡导的文人画,对后世诗画的发展,有着很大影响。在《书鄢陵王主簿所画折枝二首》里,他以诗的形式。

摘要：当我们关注文人画时,难免会有一些困惑:譬如,唐寅比沈周、文徵明更具有文人身份——诗比他们好,才气比他们大,文人的风流特点也远比他们突出,文、沈是文人画家,为什么唐寅却不是?齐白石并不是真正的文人。

摘要：黄庭坚虽然不是一个画家,但是他对绘画有着很深的研究,而且具有极高的鉴画水平。邓椿《画继》卷九云:"予尝取唐宋两朝名臣文集,凡图画纪咏,考究无遗,故于群公略能察其鉴别,独山谷最为精严。"黄庭坚对于绘画的论述是在北宋诗禅书画交相融汇的历史背景之下展开的,他实际上是以一个诗人、书家和禅者的身份来观画,他对墨竹的论述集中展现了他对绘画思考的深度。

摘要：宋代的文人画理论是中国文人画理论的滥觞 ,它的形成指导了宋代文人画的发展 ,也影响了中国后世文人画观。本文立足于宋代的画论 ,对宋代的文人画观进行考察 ,以说明宋代的文人画理论倾向 。

摘要：《画继》是中国绘画史学史上一部五体兼备、褒贬分明的纪传体画史。邓椿用纪传体的体裁、纪传体的笔法为我们构建了一部宏伟的绘画史诗。它以人物传记为经,以时间为纬,再辅以杂论,为我们提供了一部北宋熙宁七年至乾道三年间中国绘画史的立体镜像。

摘要：北京画院杨延文先生的画有个人特色。去年他曾举办个展,七八十件作品张挂在中国美术馆的圆厅里,更比平时零零散散的观看增加了视觉力度。作品有看头就会有人气,作者顺理成章也成了观众关注的中心。