摘要：杨俊宴:郭先生,关于您从事城市设计的经历,能否请您讲一下1980年代被派往MIT学习城市设计的经过?郭恩章:1980年代是我国改革开放后的第一个关键的十年,百废待兴,百家争鸣,城市建设也出现了很多新的情况。1980年代初期,周干峙先生和吴良镛先生先后发表了两个重要的讲话。

摘要：晋元要我写一篇评介他花鸟画的文章,我有所犹豫地说:“花鸟画与我所学隔着行,怕写不好吧。”他回答说:“你我相处近卅年,多次深入生活都结伴而行,你是很了解我的,就请你写了。”我只好欣然命笔,努力而为之。王晋元是花鸟画大师李苦禅、郭味渠的高足。1964年他由中央美术学院国画系花鸟科毕业,带着对艺术执著的追求,对美丽、丰富、神奇云南的憧憬,毅然来到西南边陲,希望在这个植物、动物的王国里,在花鸟画艺术创作上有所建树。然而,在那“极左”年代,花鸟画备受摧残,岂有发展之机。从1964年到1978年近十五年间,王晋元画些非其所学、非其所长的主题性人物画,花鸟沦作补景陪衬之用。对此他深感苦恼,但不管怎样,致力于花鸟画艺术的信念从未动摇。他利用深入生活之机,收集各种植物、花卉、山石鸟虫素材:为人物画作景时尽量发挥花鸟技法特长;还私下画了许多花鸟画小品,练习笔墨技巧……,积聚着潜能。“四害”除,艺术百花园迎来又一个春天。在云南这块沃土上。

摘要：王仲:这次郭怡(?)先生在中央美院办花鸟画高研班,搞了个展览.开了个座谈会.又出了两本集子:《花鸟画创作教学》和《花卉写生教程》.引起了美术界很大的关注。我认真看完这两本书后很有感触.我觉得这些年来办的一系列专题性高研班.郭先生这个花鸟研讨班可能是最有教学系统性和完整性的。郭先生在这短短的一年时间里.有周密细致的教学准备把教程划分了四个大的阶段:

摘要：乙酉秋某日,在中国艺术研究院中国美术创作院的一次集体创作活动中,我与另外一位青年画家一起,同郭怡先生合作一张四尺花鸟,得以亲睹郭先生作画的全过程。

摘要：　　关于郭启宏:　　郭启宏.当代著名剧作家.广东潮州人.曾任中国评剧院副院长、北方昆曲剧院副院长,现任北京戏剧家协会主席、北京文联副主席、中国戏剧家协会理事.就职于北京人民艺术剧院,为国家一级编剧,又是北京人艺艺术委员会委员、院刊杂志主编.代表作品有:……

摘要：自从计划要去采访华威集团董事长——郭承丰, 我在心里就不停地盘算该从何入手。 因为面对如此丰富的人生阅历和骄人业绩的郭承丰, 我很迷惑, 他到底是一个什么样的人? 是叱咤商海的生意人, 还是学高八斗的学者, 是才华横溢的艺术家, 抑或是一个忧国忧民、真知灼见的有识之士?

摘要：郭公达先生笔底下特别沉厚老辣,他的线刚柔虚实运用得特别恰当,所以他的山水在境界上非常深入,不是一般性的追求形式。郭先生的画,一看就觉得传统深厚,同时他对生活的体验很有情感。按照中国传统理论"师造化。

摘要：郭英德教授曾于2003年和2004年分别在郑州大学和北京师范大学为研究生讲授"明清文学史研究"课程。我有幸在2004年聆听了郭先生在北师大讲课的全过程。郭先生讲课时总是面带微笑,语速不急不缓,侃侃而谈;我们则时而凝神静听,时而突然"奋笔疾书",每堂课下来,总有沉甸甸的收获的愉悦。能够亲受名师的教诲,是一种福气。

摘要：书法家郭道康郭道康,字文楚,别号山野樵夫、竹月庐主、南楚布衣。湖南益阳人,副研究员。1939年10月生,1944年夏入私塾学习古典文学、书法,至1949年入新学。1964年秋毕业于湖南师大音乐系理论作曲专业和声乐专业本科。少时,曾获邻人所赠晚清遗老朱淑贞珍藏之大量古籍和百余帧宣纸线装本及册页碑帖,由此开始了系统而漫长之学书历程。

摘要：　　2005年6月4日,这个在别人看来十分普通的日子,于我却有非同寻常的意义.这种意义不仅在于这一天是我39岁的生日,更重要的是,在这一天,我成为了著名戏曲表演艺术家裴艳玲先生的入室弟子.当我行过跪拜大礼,接受师父的拥抱的时候,我眼前是模糊的,我想,那一刻,泪水一定盈满了我的眼眶.从师父的怀抱中抽身出来时,我注意到,她的跟中,也闪动着泪光.……