摘要：灵感是一种十分奇特的思维现象,它曾经给艺术家、科学家带来了巨大的创造力,帮助他们走出了困惑,因此,它一直倍受赞扬,并且,被一些人神化了。奇妙的灵感之谜,在诗人郭沫若身上,表现得最为明显和突出。他认为,“诗当由灵感迸出”,光凭技巧努力“做”出来的诗,无论艺术性多么多,总是不能引起心灵的共鸣。灵感激发,才是优秀诗歌产生的一个重要条件。他的诗集《女神》,爱情诗集《瓶》,以及后来收集在《恢复》集子里的许多诗,都是在灵感状态下创作的精品,也可以说,是诗人灵感狂涛的真实写照。这种现象在诗歌史上并不多见,引人深思。深入探讨郭沫若在灵感状态下的诗歌创作,对于了解艺术的某些特殊规律,破译诗歌灵感之谜,有一定的实践意义。

摘要：日本俳句具有淡雅、简洁,严格季题,含蓄、富有余韵,多取材民族生活、历史和传说等艺术特色。郭沫若在日本写的诗歌的艺术特色也如是观。郭沫若留学日本,深得日本俳句之三昧。推崇诗歌创作的“自然流露说”,感生于志,咏形于言,郭沫若在日本的诗歌创作是对日本文化的一种观照。

摘要：文学和音乐的同源性注定了两者分离后又互相借鉴互相交织的复杂关系,诗歌在文学的诸门类中和音乐最具有亲和关系,诗人自觉或不自觉地借鉴音乐的艺术技巧和构思来创作诗歌,这种趋势从古代一直延续到现当代诗坛。中国现代新诗的开拓者之一——郭沫若便是极有代表性的一个,他明确提出'没有节奏的意识不能成为诗歌',由此可见,他对诗歌的音乐美尤为重视,并把这种理念融入自己的诗歌创作中。郭沫若诗歌的音乐特性主要体现在两个方面:1.诗歌语言的音乐性:即诗歌的节奏美和音韵美。2.郭沫若诗歌情绪的音乐性:即诗歌内在的旋律美。论文结合郭沫若的诗歌文本探析其音乐特性,并追溯郭沫若诗歌音乐化的深层动因。

摘要：尽管年界九旬她依然年轻,但她还知道如何保持平衡,而不会让自己为琐事烦忧。——歌德~②当1830年2月14日伟大的公爵夫人路易斯去世之后,约翰·沃尔夫冈·歌德写下了上面这段话来描述17世纪美丽的艺术守护神尼侬·德·恩克娄~③。更重要的是,歌德也由此定义了年少与年老之间的联系——那种在两者间可以取得平衡的联系。对于此时已81岁高龄的歌德来说,正是恩克娄夫人的年老与她一生的经历。

摘要：现代民族国家文学是中国现代文学的主流形态,在"大叙述"下形成了全新的话语体系与表达范式,它自觉地践行着第三世界的"民族寓言"。对于郭沫若诗歌而言,从五四启蒙话语到革命话语,从革命话语到民族话语,无论是诗歌艺术上的不懈追求,还是投身革命的主体实践,都体现出在建构和扩散现代民族国家的想象与实践上的付出。郭沫若的诗歌可为民族史诗,寓言着"新中国"、"新民族"的到来。

摘要：《女神》作为郭沫若诗歌和新诗的代表作之一,无论是从文学诗学的角度还是从文学史价值的角度,《女神》都是划时代的作品,具有里程碑的意义。关于《女神》的价值和意义,不用笔者赘述,学界早有公论。只是笔者在重读《女神》和有关文献的时候,有感于《女神》中的爱国主义思想,故在此讨论其爱国主义思想的形成和体现。

摘要：郭沫若是中国新诗第一个伟大的综合者,对新诗的开拓和发展作出了划时代的贡献:把中国新诗从“摹仿自然”阶段推向“表现自我”阶段,并借助泛神论加强了新诗“表现自我”和反封建力度;使“二十世纪的动的和反抗的精神”,成为新诗艺术的精魂和生命线及郭诗超出同代诗人成就的所在;郭诗的活跃丰富、大胆奇特的想象,提高了新诗的素质,其浪漫主义的主色调和象征的精义,扩大了诗歌的精神内涵,进而创造了“女神体”的新诗体式。

摘要：郭沫若同志是伟大的无产阶级文化战士,是我国新诗的奠基人。近几年来,随着郭沫若研究的全面展开,对他诗歌的研究也有所加强,出现了不少有见解的文章。但探讨他诗歌艺术风格的专论还不多见,而在已发表的文章和著作中谈到这个问题时,看法又不很相同。因此,专就这个问题作些探讨,对估价郭沫若在新诗风格方面的成就,对研究风格学,对推动新诗的发展,都是很有必要的。对郭沫若诗歌的艺术风格,有人说他“既能雄浑豪放,又能绮丽清新”;

摘要：文学作品艺术风格的研究,是作家作品研究的一个重要课题,也是文学史研究的一项重要内容。郭沫若的第一部诗集《女神》,是以其艺术风格的卓然独步和比谁都出色地表现了“五四”时代精神,而被誉为中国新文学史“第一部伟大新诗集”的。“郭沫若在中国新文学史上是第一个可以称得起伟大的诗人”,究其原因,主要就是他有《女神》这部为中国新诗奠定基础的新诗集。“伟大新诗集”《女神》问世以来,文艺界、学术界对其思想内容的研究,以及其他某些方面的专题研究,出现了一些很有见解的文章;但是,研究《女神》艺术风格的专论,迄今似乎还没有过。而那些顾及《女神》艺术风格特征的论著,看法既不很一致又不免过于简略,缺乏翔实的描述,很难使人得到深刻的共识和印象。因此,专就《女神》的艺术风格问题,作些讨论,就是很有必要的了。

摘要：我国现代杰出的诗人郭沫若,在“五四”以后的诗坛上开一代诗风,成为新诗运动的奠基者,阅读郭沫若早期诗歌,往往会被它那种狂飚突进的英雄格调所激动,郭老诗歌中充满着的革命激情、浪漫主义遐想以及多样化的表现手法,都给我们巨大的震憾。 郭沫若前期诗歌的创作方法,基本上是属于浪漫主义范畴。 首先,他强调诗歌的主观精神。“真正的艺术作品应当是充实了的主观的产品。”文艺作品是客观世界在作家头脑中反映的产物。凡是文艺作品,包括诗歌在内,必然是有作家主观的因素包含在其中。这是没有什么异议的。问题是郭沫若认为诗歌作为“主观的产品”,特别强调几个方面。