摘要：残余应力是影响电弧增材制造构件疲劳寿命的关键因素,传统的测量与仿真难以完整高效地分析增材构件的残余应力分布。为此基于本征应变相容原理,提出一种通过应力迭代重构电弧增材AA7075铝合金薄壁件残余应力场的新方法。该方法使用有限的残余应力实测数据与基函数构造应力分量,并使用APDL语言对ANSYS进行二次开发,将应力分量映射至有限元模型迭代重构残余应力场。结果表明,重构的残余应力场与X射线衍射法实测值、热弹塑性模型仿真值误差较小,证明了该方法用于电弧增材薄壁件的全局残余应力场重构的有效性。

摘要：张国立执导的中文版话剧《肖申克的救赎》,由来自8个国家的11位外国演员以全中文对白的方式,谱写了一曲由希望、自由、勇气、友谊、团结组成的人类精神的赞歌。该剧充分利用舞台艺术的特点和规律,对经典加以阐释和本土化重构,使话剧成为文化交流的符号,是西方经典在异域文化语境中重构的艺术“实验”。跨文化改编是在尊重原作文化精神内核的基础上覆盖了中国文化的印记,突破了文化、语言和文体的界限,表现出儒雅温馨的中国式美学气质,西方文学经典携带的文化特质和文化元素,也在艺术重构中与中国文化达成对话与交融。

摘要：“戏中戏”是文学艺术中常见的叙事模式之一,经过长时间的发展,它从叙事的一部分衍变成了一种叙事结构,有了更加多元的表达方式。20世纪以后其被广泛运用到戏剧、小说、电影电视、歌剧、舞蹈等艺术之中。海阳秧歌作品《王大娘与锢漏匠》中运用了戏中戏的套层叙事结构,并通过戏中戏的嵌套框架,改变了传统表演和传说中的单一叙事模式,深化了故事的内容和层次,丰富了人物形象,以现代化的手法演绎了现代和经典的交织,在重构的基础上再一次呈现了古老民间传说的魅力,实现了对传统和经典的延续。

摘要：贵州民族蜡染图案丰富多样,文章以镇宁、纳雍、重安、丹寨等蜡染作为书籍设计的可应用元素,探寻贵州民族蜡染图案在现代书籍设计中的重构理念与思路,并结合形式美法则,从形式、内涵、色彩等方面将蜡染图案在书籍中予以重构,将传统图案的精髓与现代设计理念融合,使民族的文化精神和设计语言共同融汇成现代设计艺术的主流,使其更具本土性和时尚性。

摘要：川剧《梦回东坡》的亮相引起强烈的社会反响,不仅仅是因为苏轼在我国文学史上的重要地位,还源于作品本身对于苏轼这一历史人物的重新塑造。川剧《梦回东坡》以一种“梦回”的方式讲述了苏东坡在惠州、黄州、儋州等地的生活经历,向观众呈现了不一样的苏东坡,是一部令人向往、神往、心往的川剧剧目。本文从不同维度对川剧《梦回东坡》进行诠释,对川剧艺术的未来探索进行思考。

摘要：《深海夜航》对精神世界的探寻在日常生活内部进行,深度呈现了以厌倦感、神秘感、自救意识为特征的当下精神世界。朱文颖在探寻精神世界的同时还表现出重构的努力,从平衡与安宁的生活维度、开放与交融的文化维度提供了构建新的精神世界的可能性。语言本体观念被作为一种方式,从词汇的处理、语言问题的讨论、互文中的语言意义等方面对精神世界进行了勘探。朱文颖延续了既往的创作风格,同时又以开放的视野和深刻的思考实施了对人类精神世界的探寻与重构,使小说具有了探索性的艺术品格。

摘要：对传统荆楚青铜酒具的造型研究,通过对其风格演变与器型、纹饰特征进行分析,结合当下对白酒酒具设计新的需求进行实践。运用文献研究法和形状文法对荆楚青铜酒具元素进行提取、转换,通过案例实践分析传统酒具造型运用于现代白酒酒具的设计路径。构建出荆楚传统青铜酒具的创新形态及推演设计过程,丰富现代白酒酒具设计的文化内涵,为同类产品设计研究提供过程参考。

摘要：课堂教学的数字化转型,是将课堂中的各种教学要素信息化,教学信息资源化,进而促进师生高效利用信息化资源,实现课堂教学育人方式的转变与教学质量的提升。数字化转型将推动课堂教学范式重构。传统课堂是“信息呈现”教学范式,用压抑学生学情信息来保障教师教学信息的质量。学情信息是课堂教学数字化转型的生长点,充分发挥其价值,需利用“任务设计”“结构变革”“学习地图”等举措,建构以发现和利用学情为旨趣的“信息引导”教学范式。在数字化的技术赋能下,“信息引导”教学范式将走向“精准教学”,塑造人才培养的全新课堂样态。

摘要：壮族舞剧《花界人间》立足传统叙事资源,完成花神传说的叙事扩充与三界观的空间置换;聚焦传统符号资源,实现民族民间舞蹈语言的凝练编创与民族象征符号的运用新变,以此完成对传统资源的现代性转换。通过刻画“姆六甲“”达棉与布壮“”幽灵蜘蛛”三方势力在欲望驱动下的角逐与觉醒,以贴近当代精神生活,回应欲望取舍的人生难题,完成民族文艺与现代命题的对接,从而在符合时代语境的文本结构中,提炼、塑造符合现代议题的哲学观、人生观与价值观,既契合了当代价值观,也彰显了民族文艺强大的能动魅力。

摘要：近年来,当代绘画艺术的创作趋势已经从艺术之用、艺术之器的延伸和拓展逐步转化为对艺术间的跨界、互融的探索与创造。艺术家彭燃的近作“城像”系列就是一组艺术形式跨界互融的作品。它们是现代丙烯画艺术与传统丝网印刷技术的结合,呈现出独特的艺术风格和“造像”手法。作品以武汉城市为主题,通过对城市景观的图像重构和符号运用,表达艺术家对故乡发展的思考和关注。艺术家通过特定的艺术形式,从一个视角诠释了城市文化和历史景观,让人看到了艺术表现与城市发展同频共振的互动。