摘要：与桂秋相识,是在1997年。因为出书,他专程来北京,彼此有了了解,知道桂秋是花鸟画专业出身,大学毕业后在黑龙江美术出版社工作。此后桂秋常有音讯,没断联系。第一次见他的花鸟画,是他在出版的闲暇所画的写意小品,竹枝用墨很足,落笔肯定,已有一番面貌。不久,他即南赴杭州中国美术学院中国画系,入花鸟画研究生班学习。几年之后,桂秋寄来他的硕士论文《孙隆没骨花鸟画研究》和毕业前后的花鸟画作,读过之后,有士别三日的感慨。学问和艺术都大不同于前,论文有填补学术空白之助,画则见笔见性,又上了一层楼,可知他在此期间于读书习画上所投入的时间和精力。临习、写生、读书是桂秋研习生活中三件并举的要事,认真做去,都有收益。临

摘要：电话那头的学克兄说:他的藏品集出书,要我写几句话为序。我不是藏石家,哪敢乱讲?立马向他推荐几位我国收藏界熟悉的领军人物和名家。他说这些人他也熟,一本小册子又何必惊动大名家。学克兄处事低调.我知道。上个世纪九十年代初,广东省成立第一家雅石根艺社团组织,我作为负责人,几次请他入会委以重任,均被他婉言谢绝。我曾介绍电视台和报纸记者专访他,他总是找理由推掉。正因为他不愿张扬,周围的人们只知道他是位能干的领导,而他多才多艺的另一面,却鲜为人知。其实,学克酷爱艺术,早年学过美术,当过美工。后来,他走上领导岗位,尽管工作繁忙,责任重大,忙里偷闲,总是一不留神进入另一个角色;

摘要：戴顺智艺术简历1952年出生,北京人。1988年毕业于中央美术学院国画系研究生班,获硕士学位。现任清华大学美术学院绘画系教授,国画教研室主任,研究生导师,中国美术家协会会员。坊间很多人知道,戴顺智先生有一个"追牛教授"的雅号。一个"追"宁,形象生动,画家以画牛名世,画架上,画案上,墙壁上,都有栩栩如生的水牛图。田间野外,常有画家画牛的身影。就这样,十几年时间,戴顺智围着牛追着牛画,无意之中。

摘要：暇日无事也学董桥先生写些自己收藏的浅酌低唱。董先生的东西写得好,感觉是秦淮月色在笔下从容地流淌,写文玩的文字真的配得上古物绝代的风华。喜欢野逸的我与大富贵的牡丹并不相契。看着朋友的牡丹画得好,向来是嘴上嘉许从不掏钱买下,怕那份脂粉妖冶了一屋子的书香。天下的事往往不经意间偷偷地开着你的玩笑。偏偏天上掉馅饼,收到了我几十年想得到的,偏偏是剔红,偏偏是牡丹,又偏偏开得那么妖冶,仿仿佛佛把从宋到明几百年的风华一起收了进来。从与国瑞兄电话里得知,明礼君收得一件雕漆的盒子。

摘要：卢野居于新疆乌鲁木齐,生活,教学,画画。他不是那种循规蹈矩的人,他的画也不是那种四平八稳的画。以我个人的感受而言,他的画是有着一种让人过目不忘的野性的。这种野性不是"十步杀一人,千里不留行"般的强蛮霸气,也不是"野旷天低树,江清月近人"般的野逸,而是一种天马行空般的放任和自在。这种野性对当代艺术而言是一种稀缺的基因,对他的画而言,却是独有的土壤和空气,可以任他自由生长。这种野性当然与他的生存环境有关。

摘要：淄博大鱼盘是一种绘有鱼形纹饰的瓷盘,浑朴质感的鱼盘中,圆润饱满的鱼儿依盘而卧,特有的青蓝色沉静而写意,虽然只是一般的民窑烧制,但绘画手法蕴含着中国传统绘画和书法的精髓,线条流畅,质朴无华而又充满情趣,鱼盘的实用和美观达到了完美的结合,透露出一种原始的稚拙和野逸的情趣。

摘要：观王冠助的花鸟画,无不让人体味到一种古朴淡雅、简练奇峻、苍劲俊秀的品质与韵味意趣。画,心画也,是画家心灵与性情的物化体现。画如果失去了这一内涵,也就徒剩物形的躯壳,因此,画家能画自己之性情与感悟,才能真正实现其自身的存在价值。应该说,王冠助深谙于此,他不仅努力做了,而且还以一种清新、自然的语言形式为我们展现了这种情景意趣。在王冠助看来,

摘要：自然而然生意盎然──读《花卉写生》驾沧夏春明毕业于６０年代中期的浙江美术学院国画系人物科，长期以来默默无闻地从事着教学工作。处在西湖北高峰北麓的这所学校，三面青山围护，四季花草争荣，使夏春明的画笔自然而然地“移情别恋”为花草传神写照。近２０年来，他就...

摘要：传统程式体系中,就其形象的造型结构而言,始终带有一种"心象"的意味。技法是山水画的骨血,一幅好的山水画绝离不开技法的运用。黄宾虹在《鉴古名画略论·历代画家之派别》中曾言:"历代画派以技法分流,晋唐之际,顾陆张吴,用笔不同,遂分疏密二体,又有张家样、吴家样之别。唐代山水,李思训青绿重色,王维水墨晕章,后世目为南北宗之始。五代荆关董巨,南北山水,其貌不同,皴法各异。黄筌精工,徐熙落墨,分别富贵、野逸。

摘要：关于自己的画我想我没有必要去唠唠叨叨,是好是歹,观者心里自有家数,但有一点还是想说上几句—就是"笔墨",这个话题已经被人颠过来倒过去争论了几百万次,也让很多新词新观念演绎得越来越模糊,越听越晕菜,既然是人人都可以去指手画脚,我也不妨凑个热闹。